Ομαδική έκθεση φωτογραφίας με τίτλο «Λεπτομέρειες» των μελών της διαδικτυακής ομάδας «Φωτογραφικό Είδωλο» στον Πολυχώρο Εικόνας Κούνιο Εγκαίνια Πέμπτη 8/12

Η έκθεση προέκυψε μέσα από την ανοιχτή διαδικτυακή ομάδα στο Facebook «Φωτογραφικό Είδωλο». Το θέμα και η διαδικασία επιλογής ορίστηκαν μέσω ψηφοφορίας. Οι προτάσεις για την συμμετοχή στην έκθεση ανέβηκαν σε άλμπουμ στην ομάδα στο Facebook. Η επιλογή και η επιμέλεια έγινε από τον Τάσο Σχίζα. Συμμετέχουν 25 μέλη της ομάδας, ο καθένας με ένα portfolio 3 - 4 φωτογραφιών.

Συμμετέχουν: Βασίλης Αγοραστός, Δέσποινα Αποστολίδου, Κώστας Αρβανίτης, Λευτέρης Αρσλάνογλου, Σταύρος Βελίδης, Τηλέμαχος Γαροφαλλίδης, Γρηγόρης Γιάκης, Γιώργος Διγαλάκης, Ευάγγελος Δρακόπουλος, Μάρθα Θεοδωρίδου, Μαρία Ζέρβα Θεοδώρου, Χριστίνα Καζαντζίδου, Δημήτρης Κιοσέογλου, Ελένη Μητράκη, Αναστασία Μιχαήλογλου, Δημήτρης Νενάδης, Βασίλης Πανταβός, Στέργιος Σπυρόπουλος, Ελευθερία Σελίνη, Χρίστος Σαπρίκης, Γιώργος Τσίγκας, Παναγιώτης Τσίκος, Παρθένα Χαριστέα, Κατερίνα Χατζηαβράμογλου, Τάσος Χίος.
Διοργάνωση – επιμέλεια: Τάσος Σχίζας


Εγκαίνια Έκθεσης : Πέμπτη 8 Δεκεμβρίου στις 8:00 μ.μ.
Διάρκεια Έκθεσης : 8 Δεκεμβρίου 2016 έως  10 Ιανουαρίου 2017

Ωράριο λειτουργίας: Δευτ. 9:00-17:00, Τρ. 9:00-16:00, Τετ. 9:00-17:00, Πεμ. 9:00-16:00, Παρ. 9:00-16:00, Σαβ. 9:00-11:00, Κυρ. κλειστά

Η φωτογραφική ομάδα «Φωτογραφικό Είδωλο» αποτελεί μια ανοιχτή διαδικτυακή ομάδα φωτογραφίας στο Facebook , με σκοπό την φωτογραφική επικοινωνία, την ενημέρωση και την παραγωγή φωτογραφικών δράσεων.

Πολυχώρος Εικόνας Κούνιο
Κομνηνών 24, (Λουλουδάδικα) 
Θεσσαλονίκη
Τηλ. Επικοινωνίας : 2310 271003
http://www.kounio.gr/

Facebook event page

Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας των μελών του Φωτογραφικού Κύκλου με τίτλο "Mini Portfolios" Οι συμμετοχές

 

Στις 7 Οκτωβρίου 2016, ημέρα Παρασκευή, στις 20:00 εγκαινιάζεται στην αίθουσα Κένεντυ της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης ομαδική έκθεση φωτογραφίας μελών του Φωτογραφικού Κύκλου με τον τίτλο «Mini Portfolios». Την επιμέλεια της έκθεσης έχει ο Πλάτων Ριβέλλης. Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 5 Νοεμβρίου.

 

Στην έκθεση συμμετέχουν:

Αγγελάκη Ελευθερία, Αγγιστριώτη Νατάσα, Ανδριώτης Παναγιώτης, Αντωνίου Περικλής, Βογιατζάκης Γιώργος, Βρεττάκος Αλέκος, Γεροντάκος Βασίλης, Γεωργακόπουλος Δημήτρης, Γεωργοπούλου Έλενα, Γεωργοπούλου Ιωάννα, Γιαρμενίτης Σπύρος, Γουζούαση Νίκη, Ζήσης Γιάννης, Θεοφανίδης Αλέκος, Ιακωβίδου Αλέκα, Καββαδίας Γιώργος, Καραβία Βίβιαν, Καραϊσκος Κώστας, Καρόκη Αθηνά, Κορινθίου Ειρήνη, Κοροβέσης Νίκος, Κοτζαμπάσης Πέτρος, Κουμπάνη Βασιλική, Κουράφα Τζούλια, Κούρκαφας Παύλος, Κουρλαμπά Κλεοπάτρα, Κουρμπανά Χαρά, Κωνσταντινίδης Νίκος, Κώτση Νίκη, Λαζάρου Σπύρος, Λεμονής Γιάννης, Λιακουνάκου Αλεξία, Μαθιουδάκης Γιάννης, Μάρα Ανθή, Μαρκολέφας Παναγιώτης, Μιλλής Τάσος, Μίχας Άγγελος, Μπανούτα Μαρία, Μπελέγρης Αλέξανδρος, Μπελεσάκου Χριστίνα, Μπενίση Μάνια, Μπόικου Εύη, Μυριλάκου Αντιγόνη, Νόκας Ηλίας, Ονάσογλου Ελένη, Παναγιωτόπουλος Σπύρος, Πανάκια Γεωργία, Παπαδάκης Στέργιος, Παπαδάτου Αθηνά, Παραδεισόπουλος Ανδρέας, Πατρικίου Μελίνα, Παττακού Κατερίνα, Πιλάτη Δέσποινα, Πιστολά Λίζη, Πολυτάρχου Σπύρος, Ροζάκης Πάνος, Σερέτης Κώστας, Σοροβού Χριστίνα, Σπαγγούρος Βασίλης, Τζεφέρη Μαρία, Τζουρά Βίκυ, Τσακυρίδου Φανή , Τσέπας Γεράσιμος, Χριστοφίδη Μαίρη.

Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 7 Οκτωβρίου 2016, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 7 Οκτωβρίου έως 5 Νοεμβρίου 2016

Aίθουσα Κένεντυ της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης
Μασσαλίας 22
Αθήνα
Τηλ. επικοινωνίας : 2103680052

Δείτε εδώ περισσότερα για την έκθεση

Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας του Φωτογραφικού Κύκλου με τίτλο «Το Γυμνό» στο The Box Εγκαίνια Τρίτη 24/05

Η έκθεση «Το Γυμνό» του Φωτογραφικού Κύκλου περιλαμβάνει 150 φωτογραφίες 26 φωτογράφων μελών τού «Κύκλου». Η επιμέλεια της έκθεσης ανήκει στον Πλάτωνα Ριβέλλη και τον Άγγελο Μίχα.

Οι φωτογράφοι των οποίων φωτογραφίες παρουσιάζονται είναι οι εξής:
Έλενα Γεωργοπούλου, Νίκη Γουζούαση, Μαριάννα Καράλη, Νανά Καραμαγκιώλη, Παύλος Κούρκαφας, Αλεξία Λιακουνάκου, Γιάννης Μαθιουδάκης, Τάσος Μιλλής, Μαρία Μπανούτα, Κωστής Μπιτζάνης, Εύη Μπόικου, Σπύρος Παναγιωτόπουλος, Στέργιος Παπαδάκης, Κατερίνα Παττακού, Δέσποινα Πιλάτη, Άννα Πιτσικάλη, Μιχάλης Πολιτόπουλος, Πλάτων Ριβέλλης, Βασιλική Σανδάλη, Χριστίνα Σοροβού, Αμαλία Σωτηροπούλου, Μαρία Τζεφέρη, Βίκυ Τζουρά, Γεράσιμος Τσέπας, Έφη Χαλιορή.


Εγκαίνια Έκθεσης : Τρίτη 24 Μαΐου 2016, 19:30
Διάρκεια Έκθεσης : 24 Μαΐου έως 11 Ιουνίου 2016
Δευτέρα εως Σάββατο 13.00 - 21.00

Φωτογραφία: Μαριάννα Καράλη

Φωτογραφία : Μαρία Τζεφέρη

Φωτογραφία : Βίκυ Τζουρά

Φωτογραφία : Χριστίνα Σοροβού

The BOX
Δορυλαίου 12 , Πλατεία Μαβίλη
Αθήνα   /210-6463788 
www.thebox-athens.org

Φωτογραφικός Κύκλος
Τσακάλωφ 44, Κολωνάκι
Αθήνα / 210-3645577
 www.photocircle.gr  


 

Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο "AD HOC" στο Ηράκλειο Κρήτης. Εγκαίνια Σάββατο 19/03

Η έκθεση AD HOC φιλοξενεί φωτογραφικές προτάσεις δώδεκα καλλιτεχνών φωτογράφων, μελών της ΕΦΕ Ηρακλείου Κρήτης. Η έκθεση αυτή προέκυψε από τα σεμινάρια που διοργανώθηκαν στην Ελληνική Φωτογραφική Εταιρεία Κρήτης αρχικά από το Λάμπρο Παπανικολάτο και στη συνέχεια από το δίδυμο Ε. Μουζακίτη, Λ. Παπανικολάτος. Αφετηρία στάθηκε το όραμα του προέδρου Πολυχρόνη Νικηφοράκη για ένα άνοιγμα της ΕΦΕΚ στη σύγχρονη φωτογραφική καλλιτεχνική εκπαίδευση και παραγωγή.

Ο τίτλος της έκθεσης (AD HOC) παραπέμπει στην ανάγκη να παρουσιαστούν αυτές ως μια σειρά προσωπικών περιπτώσεων με τα συνακόλουθα εξατομικευμένα κριτήρια αντιμετώπισης.
Η επιλογή αυτή, ωστόσο, δεν αποκλείει και τον εντοπισμό κοινών στοιχείων που συνδέουν τις δουλειές. Για παράδειγμα, όλοι οι συμμετέχοντες αντιμετωπίζουν το φωτογραφικό μέσο ως ενα μέσο διερεύνησης και κατανόησης του εαυτού τους, του άμεσου περιβάλλοντός τους και της σχέσης τους με αυτό. Κάποιοι στρέφουν τον φακό τους στο περιβάλλον της πόλης, στη δημόσια σφαίρα, οι περισσότεροι όμως πραγματεύονται θέματα που προέρχονται από τον στενό, τον ιδιωτικό τους περίγυρο, τον πλέον οικείο δηλαδή γι’ αυτούς χώρο.

Συναντούμε λοιπόν εδώ αποσπασματικές αφηγήσεις που εντάσσονται σε μια αρκετά μακρά πλέον παράδοση που ξεκινά τη δεκαετία του εξήντα και ανθίζει ιδιαίτερα κατά τη δεκαετία του ογδόντα και του ενενήντα χωρίς να παρουσιάζει όμως τάση υποχώρησης και τα πιο πρόσφατα χρόνια αφού υπηρετεί πλέον έναν από τους συνηθέστερους προβληματισμούς στο πλαίσιο της φωτογραφίας ως σύγχρονης καλλιτεχνικής παραγωγής.

Κατ’ αυτήν την έννοια οι προτάσεις των δώδεκα είναι προτάσεις που μας καλούν να εμπλακούμε προσωπικά προβάλλοντας τα δικά μας βιώματα. Μας καλούν δηλαδή να ανασύρουμε αντίστοιχες εικόνες, εντυπώσεις, εμπειρίες, που έχουμε συλλέξει στο παρελθόν και μένουν κάπου στα σκοτεινά ξεχασμένες και αδρανείς.

Συμμετέχουν οι:
Γαλάνης Νίκος, Γιατρομανωλάκης Γιώργος, Δασκαλάκης Αντώνης, Δερμιτζάκης Γρηγόρης, Ιατράκη Γαλάτεια, Καρκανάκη Μαρία, Μεταξάκη Αντιγόνη, Μεταξάκη Μαρίνα
Μπαλή Ρένα, Νικηφοράκης Πολυχρόνης, Ντι Γκιόσια Έλενα, Σαμαράς Χρήστος

Επιμέλεια: Ελένη Μουζακίτη - Λάμπρος Παπανικολάτος

Εγκαίνια Έκθεσης : Σάββατο, 19 Μαρτίου 2016 στις 7:30 μ.μ.
Διάρκεια Έκθεσης : 19 Μαρτίου εως  19 Απριλίου 2016  

Δουκός Μποφόρ 20 , Ηράκλειο Κρήτης
Ωράριο: Δευτέρα-Σάββατο 18:00- 21:00

Ελληνική Φωτογραφική Εταιρεία Κρήτης

Επετειακή Έκθεση Φωτογραφίας του Εργαστηρίου Καλλιτεχνικής Φωτογραφίας του Δήμου Ζωγράφου με τίτλο “Τριάντα χρόνια - Τριάντα φωτογράφοι”.Εγκαίνια Τετάρτη 16/12

Το Νομικό Πρόσωπο Πολιτισμού Αθλητισμού του Δήμου Ζωγράφου, από τις 16 Δεκεμβρίου 2015 έως και τις 13 Φεβρουαρίου 2016, διοργανώνει ομαδική φωτογραφική έκθεση “Τριάντα χρόνια - Τριάντα φωτογράφοι”. Η έκθεση θα πραγματοποιηθεί στο Μουσείο Γουναρόπουλου και θα έχει επετειακό χαρακτήρα, καθώς αφορά στα τριάντα χρόνια λειτουργίας του “Καλλιτεχνικού Φωτογραφικού Εργαστηρίου” του Δήμου.
Η έκθεση θα περιλαμβάνει εκατόν είκοσι έργα, τριάντα μαθητών που εκπαιδεύτηκαν διαχρονικά στο εργαστήριο και πλέον ακολουθούν τη δική τους αυτόνομη σημαντική καλλιτεχνική πορεία στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Συμμετέχουν:
 Ελένη Ανυφαντάκη, Γιάννης Γαβριήλ, Γιώργος Γαβριήλ ,Βαγγέλης Γεώργας, Κώστας Γιαβής, Βασίλης Γόνης,  Άκης Δέτσης, Δημήτρης Δρακόπουλος,  Εύη Καραγιαννίδη,  Γιώργος Καραηλίας, Βιβή Κεφαλονίτη, Νέλλη Κολυβοδιάκου,  Χρύσανθος Κωνσταντινίδης,  Γιώργος Λαθύρης, Δημήτρης Λαχανοκάρδης, Γιώργος Μάρης,  Χρήστος Μαρκαντώνης,  Βαγγέλης Μαυρικάκης,  Άρης Μιχαλόπουλος,  Χρήστος Μιχαλόπουλος,  Δημήτρης Μυτάς, Περικλής Μεράκος,  Θάλεια Νουάρου, Γιάννης Ούτας,  Δημήτρης Παρθύμος, Χάρης Σιδηρόπουλος, Ανδρέας Σιμόπουλος, Γιάννης Σίμος, Τάσος Τσουκαλάς, Γιώργος Φέκας,  Σταύρος Φουρφουριανάκης, Ιάκωβος Χατζησταύρου

Κατά τη διάρκεια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν, στην αίθουσα διαλέξεων του Μουσείου, προβολές, παρουσιάσεις, ανοιχτές συζητήσεις, και διαλέξεις για το κοινό αναφορικά με την φωτογραφική τέχνη, που θα ανακοινωθούν προσεχώς.
Την καλλιτεχνική επιμέλεια της έκθεσης έχει ο φωτογράφος Νίκος Δημολίτσας

 Το καλλιτεχνικό εργαστήριο ιδρύθηκε το 1985 από τον φωτογράφο Νίκο Δημολίτσα στο οποίο δίδαξε αδιαλείπτως μέχρι το 2014, που η λειτουργία του σταμάτησε.
Μετά τα πρώτα πέντε χρόνια της επιτυχημένης πορείας του εργαστηρίου και προκειμένου να αντιμετωπιστούν οι ανάγκες της καθέτως αυξανόμενης προσέλευσης ενδιαφερομένων, προσελήφθη ως δάσκαλος και ο Νίκος Ανδρικόπουλος.
Επί είκοσι χρόνια, μέχρι τον πρόωρο θάνατο του Νίκου Ανδρικόπουλου, οι δύο φωτογράφοι μοιράστηκαν τη διδασκαλία, στο ίδιο πνεύμα, με κοινή φιλοσοφία και ταυτόσημο καλλιτεχνικό προσανατολισμό.
Το φιλόδοξο και απαιτητικό αυτό εργαστήριο προσέλκυσε και εκπαίδευσε χιλιάδες άτομα, όλων των ηλικιών, διαφορετικών μορφωτικών βαθμίδων και ποικίλων επαγγελματικών κατηγοριών, που αναζητούσαν καλλιτεχνικές αξίες, αισθητικές κατευθύνσεις, εκφραστικές διεξόδους και προσωπικές αλήθειες. Η φήμη του κατά τα χρόνια της λειτουργίας του εξαπλώθηκε σύντομα και ξεπέρασε κατά πολύ τα στενά όρια του Δήμου Ζωγράφου.

«Ήθελα από την αρχή να ονομαστεί εργαστήριο και όχι μάθημα, ώστε το νόημα της τριβής, της εμμονής, της αφοσίωσης και του διαρκούς πειραματισμού με το φωτογραφικό αντικείμενο να βρίσκεται διαχρονικά στο προσκήνιο. Χρειάζεται χρόνος, πολύς χρόνος για να επαναπροσδιορίσεις την ματιά σου πάνω στο κόσμο.
Η αφέλεια και η απλοϊκότητα καραδοκούν παντού. Μια φωτογραφία μπορεί να μην λέει τίποτα, να είναι ανούσια. Μια φωτογραφία όμως μπορεί να λέει και τα πάντα, να εγείρει φιλοσοφικά ερωτήματα, να διανοίγει στοχαστικές οδούς, να αναμοχλεύει υπαρξιακά ζητήματα και να αναδύει οικουμενικές αγωνίες. Συμβαίνει σπάνια, αλλά τότε είναι που ζωογονείται και υποστασιοποιείται, μέσω του καλλιτεχνικού έργου, η αόρατη μεταβίβαση πλούσιων πνευματικών φορτίων μεταξύ του καλλιτέχνη, του κόσμου (του) και του κοινού. Αυτό αποπειράθηκα να διδάξω επί 30 χρόνια...
Με αρωγούς τους Μεγάλους φωτογράφους, της ολιγόχρονης φωτογραφικής Ιστορίας, επεχείρησα να συντροφεύσω τους μαθητές μου στην ελκυστική αυτή νέα τους περιπέτεια, να τους εξοικειώσω με την μεταμορφωτική δύναμη της τέχνης, να τους βοηθήσω να αρθρώσουν το δικό τους φωτογραφικό λόγο και να πυροδοτήσω τις μελλοντικές εκφραστικές τους εκρήξεις. Δεν γνωρίζω κατά πόσον υλοποιήθηκαν οι φιλόδοξοι διδασκαλικοί μου οραματισμοί, γνωρίζω όμως ότι σίγουρα βοήθησα να δημιουργηθεί μια διόλου ευκαταφρόνητη κοινότητα υποψιασμένων φιλότεχνων» παρατηρεί ο ιδρυτής του εργαστηρίου και επιμελητής της έκθεσης.

Εγκαίνια Έκθεσης : Τετάρτη 16 Δεκεμβρίου 2015,  19.00
Διάρκεια Έκθεσης: 16 Δεκεμβρίου 2015 εως 13 Φεβρουαρίου 2016
Ωράριο λειτουργίας:
Τρίτη – Τετάρτη: 09.00-13.00 & 17.00-20.00
Πέμπτη – Σάββατο: 09.00-15.00
Κυριακή – Δευτέρα: κλειστά
Είσοδος Ελεύθερη

Μουσείο Γ. Γουναρόπουλου
Γουναροπούλου 6, Άνω Ιλίσια
Αθήνα
Τηλ.Επικοινωνίας: 210 7487657, 210 7777601

Facebook event

Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο "Οφωτογραφικός χρόνος της Νοσταλγίας " στο THE BOX στα πλαίσια του APhF 15. Εγκαίνια Παρασκευή 12/06

Ο φωτογραφικός χρόνος της Νοσταλγίας
 Η μνήμη ως αφετηρία Α-λήθειας

Νοσταλγία είναι ο συναισθηματισμός της μνήμης. Αναπόληση της ιστορίας μας, ειδικά σε τόπους και χρόνους με ευτυχείς προσωπικές αναφορές. Συμβαίνει ως αποτέλεσμα της αδυναμίας μας να συναντηθούμε ολοκληρωτικά με αυτό που υπάρχει στο παρόν. Οι ανα-μνήσεις ως τόπος δραπέτευσης. Ωστόσο εκτός από εγωικό ζαχαρωτό η νοσταλγία (το άλγος για την επιστροφή στο σπίτι) μπορεί να παραπέμπει σε ανά-μνηση του Είναι που αποτελεί την Α-λήθεια μας. Αυτό δηλαδή που είμαστε στην πρώιμη παιδική ηλικία μας, με τρόπο μη συνειδητό. Κάτι που χάνουμε αφού δεν βρίσκουμε κανέναν (παρότι όλοι κάνουν ότι καλύτερο μπορούν) ούτε στην οικογένεια, ούτε στον κοινωνικό περίγυρο να μας το καθρεφτίσει. Τη θέση του Είναι καταλαμβάνει η προσωπικότητα (ένας αμυντικός μηχανισμός επιβίωσης) και με αυτή πορευόμαστε στη ζωή. Αυτή είναι η ανθρώπινη συνθήκη που εδώ και πολλά χρόνια μας περιέγραψε ο Πλάτων στο γνωστό μύθο του σπηλαίου. Η λανθάνουσα ενθύμηση του Είναι εκφρασμένη σαν νοσταλγία συχνά αποτελεί την αφετηρία του ταξιδιού για την ανακάλυψη Του. Ο δρόμος της Α-λήθειας δεν είναι -όπως λέει και η λέξη- παρά οδός αφύπνισης.

Στο καλλιτεχνικό φωτογραφικό έργο συχνά αυτή η νοσταλγία είναι έκδηλη. Και εκφράζεται σαν αναγνώριση μέσα στις φόρμες της φαινόμενης πραγματικότητας ποιοτήτων του Είναι, που αποτελούν το κύριο συστατικό του ύφους του, ιδίως όταν το έργο προκύπτει ως αυθόρμητη έκφραση του καλλιτέχνη και όχι ως εγκεφαλική κατασκευή. Αυτό συμβαίνει επειδή το καλλιτεχνικό έργο δεν είναι παρά ο καθρέφτης του εσωτερικού κόσμου του δημιουργού του.

Σ’ αυτήν την έκθεση ο Θεοδόσης Γιαννακίδης αναζητεί τον χώρο της σύνδεσης φωτογραφίζοντας με μιά παλιά μηχανή την οικογένεια του και το σπίτι του, σαν νοσταλγία της Αγαπητικότητας. Οι φωτογραφίες της Λίας Ζαννή υλοποιούν ένα κόσμο θηλυκό και μας συντονίζουν στη συχνότητα της Αθωότητας. Οι προσωπογραφίες του Χάρη Κακαρούχα δεν είναι παρά η αναζήτηση του προσώπου στην Kαθολικότητα του. Το φως στις εικόνες του Μανώλη Καραταράκη θα μπορούσαμε να πούμε ότι είναι αυτό το Φως στην έξοδο του Πλατωνικού σπηλαίου. Ενώ το φως στις φωτογραφίες της Μαρίας Πάγκαλης μας εξαϋλώνει και μας τυλίγει σαν Ευλογία. Ο φωτογραφικός κόσμος του Παύλου Παυλίδη νοσταλγεί στις συχνότητες της Άδολης χαράς. Τέλος, η Κατερίνα Τζιγκοτζίδου μας προσκαλεί σε έναν εσωτερικό κόσμο όπου η επιθυμία και το άγγιγμα εκφράζονται σαν νοσταλγία της Οικειότητας.

Ο θεατής αυτών των εικόνων αν τις συναντήσει χωρίς να προσπαθήσει να τις καταλάβει, κρίνει, κατατάξει ή αναλύσει, στέκοντας απλά παρόν στο ο,τιδήποτε συμβαίνει, μπορεί να εισέλθει στον κάθετο φωτογραφικό χρόνο της νοσταλγίας. Και μπορεί να συν-κινηθεί. Η συγκίνηση συμβαίνει όταν η ψυχή ή το Είναι αναγνωρίζει μέσα από τις αισθήσεις τις ποιότητές Του σαν εκδήλωση της Ύπαρξης και είναι ένα μεταμορφωτικό γεγονός. Αυτή η εν δυνάμει μεταμόρφωση είναι που νοηματοδοτεί την ύπαρξη της τέχνης στη ζωή μας... Δεν είναι;

Χάρης Κακαρούχας

Συμμετέχουν οι :
Θεοδόσης Γιαννακίδης, Λία Ζαννή, Χάρης Κακαρούχας, Μανώλης Καραταράκης, Μαρία Πάγκαλη, Παύλος Παυλίδης, Κατερίνα Τζιγκοτζίδου.

Επιμέλεια: Χάρης Κακαρούχας

 Η έκθεση είναι ενταγμένη στο θεματικό πλαίσιο της φετινής διοργάνωσης του Athens Photo Festival με τίτλο REFRAME MEMORY.
http://www.photofestival.gr/exhibitions/the-photographic-time-of-nostalgia-hr

Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 12 Ιουνίου 2015, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 12 Ιουνίου εως 27 Ιουνίου 2015

THE BOX
Δορυλαίου 12, Πλατεία Μαβίλη
Αθήνα
Τηλ επικοινωνίας : 2106463788

Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο "Visual Literacy" των αποφοίτων του ομότιτλου σεμιναρίου με τον Παναγιώτη Κασίμη

Τι σημαίνει "visual literacy"; Γιατί στα αγγλικά; Αυτές ήταν οι πρώτες δυο και συχνότερες ερωτήσεις που δεχόμουν σχετικά με αυτό το σεμινάριο.

Δυστυχώς, δεν υπάρχει ακριβής μετάφραση του όρου στη γλώσσα μας. Μία, μάλλον ατυχής, μετάφραση θα μπορούσε να είναι "οπτικός αλφαβητισμός". Αλλά η λέξη "αλφαβητισμός" είναι ένας νεολογισμός, μεταφραστικό δάνειο της γαλλικής λέξης "alphabétisation". Για την απόδοση του literacy στην ελληνική γλώσσα συνήθως χρησιμοποιούμε τις λέξεις "γραμματισμός" ή "εγγραμματοσύνη", οι οποίες όμως μας παραπέμπουν στον γραπτό λόγο. Μια πιο ελεύθερη μετάφραση θα μπορούσε να είναι "μόρφωση" ή "παιδεία", αλλά η αγγλική λέξη αναφέρεται στην ικανότητα ανάγνωσης και γραφής, ενώ στα ελληνικά οι παραπάνω λέξεις σημαίνουν κάτι περισσότερο.

Έτσι, θα μπορούσαμε να πούμε, επίσης κάπως ελεύθερα, πως ο όρος "visual literacy" αναφέρεται στην οπτική παιδεία ή στην εκμάθηση της οπτικής γλώσσας, και ειδικότερα της φωτογραφικής γλώσσας. Της γλώσσας της οποίας τον μη γνώστη είχε αποκαλέσει "αναλφάβητο του μέλλοντος" ο Moholy-Nagy. Γιατί, είτε το θέλουμε είτε όχι, η φωτογραφία είναι μια γλώσσα που χρήζει εκμάθησης προκειμένου να αναπτυχθεί ο φωτογραφικός λόγος, βασισμένος στο βλέμμα και όχι στην απλή αναγνώριση. Στο βλέμμα, το οποίο προηγείται του λόγου, και τον οποίο δεν χρειάζεται για να το εξηγήσει.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε ανθρώπους που γνωρίζουν τα βασικά της φωτογραφίας, και που επιθυμούν να αναπτύξουν τόσο το βλέμμα τους όσο και τον φωτογραφικό τους λόγο. Σ' αυτή την έκθεση παρουσιάζεται ένα μικρό δείγμα της δουλειάς που έκαναν οι συμμετέχοντες κατά τη διάρκειά του.
Της δουλειάς που συνεχίζουν να κάνουν.
Π.Κ.

Συμμετέχουν:
Αργυρώ Αρκαλάκη,Σίμος Γιαννακός,Γιώργος Δροσόπουλος,Μαρία Ζαχαριουδάκη,Αγγελική Καλαντζοπούλου, Φωτεινή Κομνηνού, Βούλα Λιάσκου, Κωνσταντίνος Μαντέλος, Άνκα Ντούκου
 Τατιάνα Τερζίογλου, Ελένη Τζουμακίδου

Επιμέλεια:
Παναγιώτης Κασίμης

Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 17 Απριλίου 2015 στις 8:30μμ
Διάρκεια έκθεσης: 17 Απριλίου έως 1 Μαΐου 2015

Ώράριο λειτουργίας έκθεσης:
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 14:00 – 22:00
Τετάρτη, Σάββατο: 14:00 - 18:00
Είσοδος ελεύθερη

ΚΕΝΤΡΟ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ
Θησέως 20, Σύνταγμα
Τηλ. Επικοινωνίας : 210 330 40 60
www.clubennea.gr

Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο " Η Νορβηγία μέσα από τα ελληνικά μάτια " από την φωτογραφική ομάδα του Ελληνικού Συλλόγου του Rogaland στη Νορβηγία

Η φωτογραφική ομάδα του Ελληνικού Συλλόγου του Rogaland στην προσπάθεια της να κερδίσει την αναγνώριση απο το ευρύ κοινό και στα πλαίσια της ενσωμάτωσης των μελών του στην τοπική κοινωνία μέσω εκδηλώσεων , διοργανώνει φωτογραφική έκθεση με θέμα

" Η Νορβηγία μέσα από τα ελληνικά μάτια "

Εικόνες που στη Νορβηγική καθημερινότητα ίσως να φαντάζουν ίδιες, βαρετές και συνηθισμένες, στα δικά μας μάτια αποκτούν άλλη βαρύτητα και γοητεία, γίνονται συναρπαστικές, διδακτικές και γιατί όχι εξωτικές. Γιατί εξωτικό δεν είναι μόνο μια ηλιόλουστη παραλία με άσπρη άμμο, εξωτικό μπορεί επίσης να είναι μια παραλία με άσπρο χιόνι!

Συμμετοχές
- Κωνσταντίνος Αδάμης
- Μιχάλης Δερεμπούκας
- Πέτρος Διαμαντόπουλος
- Νικηφόρος Ζούρλας
- Εύη Ηλιάδου
- Δημήτρης Κουτσομύτης
- Κώστας Μακρυγιάννης
- Δημήτρης Μοσχίδης
- Δήμος Φουτσιτσάκης

 Υπεύθυνος διοργάνωσης : Κωνσταντίνος Αδάμης

Εγκαίνια Έκθεσης : 21 Μαρτίου 2015 και ώρα 14.00
Διάρκεια Έκθεσης : 21 Μαρτίου έως 01 Απριλίου 2015

Sølvberget, Stavanger kulturhus (Møteplassen)
Sølvberggata 2, 4006 Stavanger, Νορβηγία

 Χορηγοί
- JAPAN PHOTO
- APPLY SØRCO

Δείτε περισσότερα

Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας στο Booze Cooperativa από το Workshop "PERSONAL VISION / FOCUS" σε επιμέλεια Παύλου Φυσάκη Εγκαίνια Σάββατο 01/11

Φωτογραφία : Ορέστης Σεφέρογλου

Το Booze Cooperativa φιλοξενεί την Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας "PERSONAL VISION / FOCUS" σε επιμέλεια Παύλου Φυσάκη.

 Συμμετέχουν οι : Όλγα Γκορτσά, Χάρης Κακουλίδης, Ανδρέας Πλιάτσικας, Ορέστης Σεφέρογλου, Ιωάννης Στεφανίδης, Έφη Χαλιορή, Άννα Χαραλαμπίδη, Μαρία Χουρδάκη.

Η ενότητα που παρουσιάζεται είναι από το φωτογραφικό Workshop που οργάνωσα στην Focus. Στόχος του μαθήματος ήταν η αναζήτηση της προσωπικής ματιάς και η δημιουργία ολοκληρωμένων ατομικών πρότζεκτ.
 Στις συναντήσεις γινόταν κριτική ανάλυση και συζήτηση με την ομάδα πάνω στο editing και τη συνέχεια των εργασιών. Σκοπός ήταν η σταδιακή ανάπτυξη ενός μακροχρόνιου πρότζεκτ, του οποίου το θέμα είχαν επιλέξει οι συμμετέχοντες και όπου αναδεικνύεται το προσωπικό ύφος και όραμα του κάθε δημιουργού. Σημαντικό ρόλο έχουν η έρευνα, τα κείμενα, και γενικότερα η θεωρητική υποστήριξη των εργασιών.

Tο Workshop θα επαναληφθεί τον Ιανουάριο του 2015.

Παύλος Φυσάκης

Εγκαίνια Έκθεσης : Σάββατο  01 Νοεμβρίου 2015, 21:00

Booze Cooperativa
Κολοκοτρώνη 57-59 Αθήνα

Focus
Λεωφόρος Παπάγου 112,
Ζωγράφος, Αθήνα
Τηλ επικοινωνίας .: 210 7750 675
 

«Depression Era: στην Εποχή της Ύφεσης» στο Μουσείο Μπενάκη Εγκαίνια Δευτέρα 3 Νοεμβρίου

Το έργο που παρουσιάζεται στην έκθεση «Depression Era: στην Εποχή της Ύφεσης» αποτυπώνει το αστικό και κοινωνικό τοπίο της κρίσης. Η έκθεση είναι ένα μωσαϊκό διαφορετικών αφηγήσεων και νοημάτων, μια συλλογική καταγραφή του τραυματικού μετασχηματισμού της κρίσης μέσα από εικόνες και λόγο. Πρόκειται για το αποτέλεσμα τριετούς συνεργασίας 36 καλλιτεχνών, ερευνητών, συγγραφέων, αρχιτεκτόνων, δημοσιογράφων και θεωρητικών σε συνεχή δημιουργικό, πολιτικό, κοινωνικό και αισθητικό διάλογο: ένα ζωντανό, ανοιχτό καλλιτεχνικό αρχείο που επεξεργάζεται την πραγματικότητα της εποχής και του τόπου.

Η κολεκτίβα Depression Era (www.depressionera.gr) και η ΜΚΟ “KOLEKTIV8” που την πλαισιώνει, ιδρύθηκαν το 2011.

Περισσότερες πληροφορίες στο http://bit.ly/1yf0kuE

Τα μέλη της είναι οι: Θεοφάνης Αβραάμ, Λουκάς Βασιλικός, Πάσκουα Βοργιά, Χρυσούλα Βούλγαρη, Ειρήνη Βουρλούμη, Μαρίνα Γιώτη, Γιώργος Γρυπαίος, Γιώργος Δρίβας, Γιάννης Θεοδωρόπουλος, Χάρης Κακουλίδης, Χρήστος Καπάτος, Κώστας Καψιάνης, Πάνος Κιάμος, Νικάνδρη Κουκουλιώτη, Πέτρος Κουμπλής, Τάσος Λάγγης, Μαρία Λούκα, Μαρία Μαυροπούλου, Δημήτρης Μιχαλάκης, Γιώργος Μουτάφης, Πέτρος Μπαμπασίκας, Νίκος Ξυδάκης, Γιώργος Πρίνος, Δημήτρης Ραπακούσης, Γιώργος Σαλαμέ, Σπύρος Στάβερης, Όλγα Στεφάτου, Αγγελική Σβορώνου, Βαγγέλης Τάτσης, Μαρίνος Τσαγκαράκης, Δημήτρης Τσουμπλέκας, Παύλος Φυσάκης, Γιώργος Χαρίσης, Γιάννης Χατζηασλάνης, Ζωή Χατζηγιαννάκη, Χριστίνα Ψαρρά.

Εγκαίνια Έκθεσης : Δευτέρα 3 Νοεμβρίου 2014 στις 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 3 Νοεμβρίου 2014 εως 11 Ιανουαρίου 2015

Μουσείο Μπενάκη
Πειραιώς 138,
Αθήνα
Τηλ.Επικοινωνίας : 210 3453111

Ώρες λειτουργίας : Πέμπτη& Κυριακή: 10:00 - 18:00
                               Παρασκευή&Σάββατο: 10:00 - 22:00

 Είναι κλειστό Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη και τις ακόλουθες αργίες: 25 Μαρτίου, 1 Μαΐου, 28 Οκτωβρίου, 25-26 Δεκεμβρίου, 1 και 6 Ιανουαρίου, Καθαρή Δευτέρα, Κυριακή και Δευτέρα του Πάσχα, Αγίου Πνεύματος.
 

Έκθεση Φωτογραφίας των μελών της Ομάδας «Κάθε Σάββατο στην Αθήνα» στην Αίθουσα Τέχνης ena

Την Τρίτη 14 Οκτωβρίου 2014, στις 8 το βράδυ, εγκαινιάζεται στην Αίθουσα Τέχνης ena η ομαδική έκθεση Φωτογραφίας των μελών της Ομάδας «Κάθε Σάββατο στην Αθήνα» του Νίκου Βατόπουλου με θέμα την «Αθήνα». Συμμετέχουν 60 φωτογράφοι με 150 φωτογραφίες τους.
Παράλληλα θα παρουσιαστεί το «Ημερολόγιο 2015» με φωτογραφίες της έκθεσης
.
Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 8/11/2014.

Εγκαίνια Έκθεσης : Τρίτη 14 Οκτωβρίου 2014, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 14 Οκτωβρίου εως 8 Νοεμβρίου 2014
Ωράριο Λειτουργίας : Δευτέρα – Παρασκευή: 11:00 – 21:00 & Σάββατο: 11:00 – 16:00

Αίθουσα Τέχνης ENA,
Βαλαωρίτου 9γ, Αθήνα
Τηλ. Επικοινωνίας : 210 33 88 501

Έκθεση Φωτογραφίας στη Γκαλερί Ζουμπουλάκη με τίτλο "#Ινσταντανέ-#instantane" εως 18 Οκτωβρίου

Σε μία εποχή που η φωτογραφία έχει αποκτήσει σημαντική θέση στη ζωή μας μέσα από τις καθημερινές στιγμές, κάποιες φωτογραφίες ξεχωρίζουν για την ποιότητα και την αισθητική τους.

Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη έχει συλλέξει κάποιες από τις πιο ενδιαφέρουσες φωτογραφίες που έχουμε συναντήσει στα social media και τις παρουσιάζει σε εκτυπωμένη μορφή υψηλής ανάλυσης.

Επαγγελματίες και ερασιτέχνες φωτογράφοι μέσα από τον προσωπικό τους φακό συμμετέχουν στην ομαδική έκθεση που θα πραγματοποιήσει η Γκαλερί στις 25 Σεπτεμβρίου 2014.

Κάτω από κοινά hashtags #instazoum14, #Ινσταντανέ, #ZoumboulakisGalleries, οι φωτογραφίες που θα παρουσιαστούν στην έκθεση θα αναρτηθούν στο Instagram.

Συμμετέχουν οι: Νίκος Αλιάγας, Σταμάτης Αθανάσουλας, Νίκος Βατόπουλος, Μαρίνα Βερνίκου, Μαρία Γιαννά, Θοδωρής Ζουμπουλάκης, Τατιάνα Καραπαναγιώτη, Κωνσταντίνος Καφίρης, Βασίλης Μαραγκός, Δωροθέα Μερκούρη, Βένια Μπεχράκη, Φαίδων Παπαμιχαήλ, Βαγγέλης Πατεράκης, Δανάη Στράτου, Μανούσος Χαλκιαδάκης.
Εγκαίνια Έκθεσης : Πέμπτη 25 Σεπτεμβρίου 2014, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 25 Σεπτεμβρίου  εως 18 Οκτωβρίου 2014

Γκαλερί Ζουμπουλάκη,
Πλ. Κολωνακίου 20,
Αθήνα

Ώρες Λειτουργίας: Τρ., Πέ. & Παρ. 11.00 -15.00 & 17.00–20.00,
Τετ. 11.00-15.00 και Σάβ. 11.00 –14.00
Κυριακή & Δευτέρα κλειστά

Γκαλερί Ζουμπουλάκη


 

Pragma Seminars 5η Ετήσια Έκθεση Φωτογραφίας Εγκαίνια Σάββατο 20/9

Τα φαινόμενα επαιτούν

Ό,τι βλέπουμε ζητιανεύει.
 Παρακαλεί για λίγη αθανασία.
 Επαιτεί να το λυτρώσουμε από τη θνησιγένειά του ως γεγονός, να το ανάγουμε σε σπουδαίο και να το αποθηκεύσουμε στην αιωνιότητα.
 Ό,τι βλέπουμε διακονεύει .
 Εκλιπαρεί για περισσότερη σημασία.
Ικετεύει να το προμοτάρουμε από ασήμαντο σε άξιο, να αναγνωρίσουμε την βαρύτητα του σημαδεύοντάς το με το σκόπευτρο της φωτογραφικής μηχανής για να περάσει στην ιστορία αλώβητο.
Πολύ πριν επιχειρήσουμε να αποκωδικοποιήσουμε μια εικόνα, οφείλουμε να αποστασιοποιηθούμε για να συνειδητοποιήσουμε τη δύναμη της: το εύρος και το βάθος των συναισθημάτων που της εμφύσησε αυτός που την τράβηξε.
Αυτά που την κατέστησαν ολοκληρωμένη όπου κι αν βρίσκεται.
 Οριοθετημένη στο κάδρο της και κρεμασμένη σ’ έναν πάλλευκο τοίχο.
 Περιορισμένη σε μια οθόνη.
 Περιφερόμενη σε μια ομήγυρη τυπωμένη στην τόσο οικεία διάσταση 10Χ15.
 Ό,τι βλέπουμε ζητά να το ξορκίσουμε, θέλει να μιλήσει, να σωθεί. Το στατικό ν’ αποκτήσει κίνηση, η νεκρή φύση να ζωντανέψει, το γήρας να ακινητοποιηθεί, η γαληνή να εκραγεί, το βήμα να μην πάει παραπέρα, η γκριμάτσα του γέλιου να παγώσει, οι διάολοι να βγάλουν λευκά φτερά και οι άγγελοι να απολέσουν τα δικά τους, μαζί και την αγνότητα και να γίνουν ηδονοθήρες.
 Αν προάγαμε κάτι σε σημαίνον, είναι γιατί μας "μίλησε".
 Και του χρωστάμε ένα διάλογο.

Συμμετέχοντες:

 Αλεξάνδρα Λοντ
 Αλέξανδρος Κατσής
 Αμβρόσιος Κάρδαρης
 Άννα Ζάχου
 Άννα Τσιμπίδη
 Βάσια Βασιλείου
 Βασίλης Ντανοβασίλης
 Βασίλης Τσαγγάρης
 Βασίλης Δημόπουλος
 Βασίλης Κατσαγάνης
 Βασίλης Κουτσάκης
 Βασίλης Μπενάκης
 Γιάννης Βελέντζας
 Γιούλη Σακαρέλη
 Γιώργος Μούγιος
 Γιώργος Παπαδόπουλος
 Γιώργος Σιλαμιανός
 Δανάη Αποστολίδου
 Δήμητρα Χανιώτη
 Δημήτρης Κυρίτσης
 Δημήτρης Παρασκευαίδης
 Διαμάντης Μπότσης
 Διονύσης Αντωνόπουλος
 Διονύσης Λιάλιος
 Εβελίνα Αντώναρου
 Ειρήνη Παπαγεωργοπούλου
 Ειρήνη Σπανέλη
 Έλενα Ζαχμάνογλου
 Ελένη Ζαχαροπούλου
 Ελευθερία Περρωτή
 Έλλη Κακαβούλη
 Ευάγγελος Σώρας
 Έφη Γριμάνη
 Ζωή Τσάτσου
 Θοδωρής Γαλανόπουλος
 Θοδωρής Παρασκευόπουλος
 Θοδωρής Τσενόγλου
 Ιωάννης Αρσενιάδης
 Κατερίνα Κατσιφέρη
 Κατερίνα Νικολάου
 Κατερίνα Τσιρώνα
 Κέλλυ Μάρκου
 Κριστιάννα Κολιτσίδα
 Κυριάκος Πολυχρόνης
 Κωνσταντίνα Στασινού
 Κωνσταντίνος Ψύχος
 Κώστας Χρονόπουλος
 Λένα Κουρουτσοπούλου
 Λιάνα Κουλούρη
 Μαίρη Τσουλούφα
 Μαργαρίτα Φελουτζή
 Μαρία Ανέστη
 Μαρία Καραγιάννη
 Μαρία Μανωλοπούλου
 Μαρίζα Καψαμπέλη
 Μαρίνα Λεωνιδοπούλου
 Μιχάλης Γοναλάκης
 Μυρτώ Ξείπα
 Νικόλας Μαυρογιαννόπουλος
 Ξενοκράτης Κωστάτος
 Όλγα Μαρία Κυρίτση
Παναγιώτα Λαμπροπούλου
 Παναγιώτης Μεντζίνης
 Παναγιώτης Ντάνος
 Παναγιώτης Σκαλκώτος
 Παναγιώτης Σφυρής
 Παντελής Κιοφεντζης
 Παρασκευή Καρασταμάτη
 Παύλος Χρήστου
 Πόπη Σεβαστού
 Σεραφείμ Γεωργίου
 Σοφία Καψάλη
 Σοφία Μοσχοβίτη
 Σπύριδων Κακούρης
 Στάθης Μπαρούτσος
 Στέλλα Παπαγιάννη
 Χαρά Τζαβάρα
 Χρήστος Θωμαίδης
 Κριστιάννα Κολιτσίδα
 Χρυσαλένα Αντωνοπούλου
 Laurence Mac Gowan

 Organized
 by
 Thanos Papadopoulos
 &
 PragmaTeam
 www.pragma.gr © 2014


Εγκαίνια Έκθεσης : Σάββατο 20 Σεπτεμβρίου 2014, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 16 Σεπτεμβρίου εως 30 Σεπτεμβρίου 2014
Τρίτη-Κυριακή 12:00-22:00

 Μεθώνης 65 Εξάρχεια Αθήνα
 

Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας για το Τατόι στην Αίθουσα Τέχνης "Καπλανών 5" εως 27 Σεπτεμβρίου

Την Τρίτη 09 Σεπτεμβρίου εγκαινιάζεται η ομαδική έκθεση φωτογραφίας με συμμετοχή 40 φωτογράφων σε συνεργασία με την Νίκη Παπαδάκη και την Αίθουσα Τέχνης "Καπλανών 5" και τον Βασίλη Κουτσαβλή και τον Σύλλογο Φίλων Κτήματος Τατοίου. Θα παρουσιαστούν περίπου 100 πρωτότυπες φωτογραφίες υψηλού επιπέδου

 Η έκθεση εντάσσεται σε σειρά εκδηλώσεων που αποσκοπούν στην προώθηση των σκοπών του Σωματείου και στην εντατικοποίηση της προσπάθειας που γίνεται για την προστασία και την ανάδειξή του ως μνημείου της Φύσης, του Πολιτισμού και της Αρχιτεκτονικής, με απώτερο στόχο την επαναλειτουργία του πρώην βασιλικού κτήματος Τατοΐου, ενός πρότυπου κτήματος ιδιαίτερου φυσικού κάλλους και αδιαπραγμάτευτης ιστορικής και πολιτιστικής σημασίας αλλά και μοναδικής οικολογικής αξίας.
Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 27 Σεπτεμβρίου.

Εγκαίνια Έκθεσης : Τρίτη 09 Σεπτεμβρίου 2014, στις 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 09 Σεπτεμβρίου  εως 27 Σεπτεμβρίου 2014
Ωράριο λειτουργίας : Τρίτη, Πέμπτη & Παρασκευή: 12:00 – 15:00 & 18:00 – 21:00,
 Τετάρτη & Σάββατο: 12:00 – 15:00
 & κάθε άλλη ημέρα και ώρα κατόπιν τηλεφωνικής συνεννόησης.
Αίθουσα Τέχνης "Καπλανών 5"
Καπλάνων & Μασσαλίας
Αθήνα
Τηλ επικοινωνίας : 210-3390946

Αίθουσα Τέχνης "Καπλανών 5"
 

Φωτογραφικές Εκδηλώσεις στη Χίο / 'Εκθεση Φωτογραφίας με θέμα τη Μαστίχα στα πλαίσια του 1ου Φεστιβάλ Μαστίχας Χίου

Το 1ο Φεστιβάλ Μαστίχας Χίου διοργανώνεται από την Περιφέρεια Β. Αιγαίου σε συνεργασία με την Ένωση Μαστιχοπαραγωγών Χίου και το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς και εντάσσεται στο Έργο «Πέλαγος Πολιτισμού» της Περιφέρειας Β. Αιγαίου το οποίο υλοποιείται από το Περιφερειακό Ταμείο Ανάπτυξης με χρηματοδότηση από το ΕΣΠΑ 2007 – 2013 και αφορά σε  πρόγραμμα πολιτιστικών δράσεων που διαχέεται σε όλα τα νησιά της Περιφέρειας Β. Αιγαίου.

Στα πλαίσια του Φεστιβάλ την Παρασκευή 8 Αυγούστου εγκαινιάζεται στο Ομήρειο Πνευματικό Κέντρο Δήμου Χίου, έκθεση φωτογραφίας με θέμα τη Μαστίχα, την οποία επιμελείται ο γνωστός φωτογράφος και θεωρητικός της φωτογραφίας  Πλάτων Ριβέλλης. Η έκθεση θα είναι ανοιχτή μέχρι τις 30 Αυγούστου 2014, τις ώρες λειτουργίας του Ομηρείου.

Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 8 Αυγούστου στις 19:00
Διάρκεια Έκθεσης : 8 Αυγούστου εως 30 Αυγούστου
Ομήρειο Πνευματικό Κέντρο Δήμου Χίου
Ηρωων Πολυτεχνείου 5
Χίος
Τηλ. επικοινωνίας : 2271044391
Email επικοινωνίας :info@homerion.gr

 

Φωτογραφικές Εκδηλώσεις στη Σύρο - Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο "Σιλουέτες" εως 10/8

 Η Δέκατη Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας της Λέσχης Φωτογραφίας και Κινηματογράφου Σύρου με τίτλο "Σιλουέτες" πραγματοποιείται στη Σύρο από 25 Ιουλίου εως 10 Αυγούστου 2014 στον εξωτερικό χώρο του παλαιού εργοστασίου Κορνηλακή .

Παλαιό Εργοστάσιο Κορνηλάκη (γυάλινο κτήριο απέναντι από το αθλητικό κέντρο Δήμου Σύρου Ερμούπολης)
Διάρκεια Έκθεσης : Παρασκευή 25 Ιουλίου εως Κυριακή 10 Αυγούστου 2014
 

Ετήσια Έκθεση Φωτογραφίας του Κέντρου Δημιουργικής Φωτογραφίας Θράκης Εγκαίνια Κυριακή 20/07

Το Κέντρο Δημιουργικής Φωτογραφίας Θράκης σας προσκαλεί την Κυριακή 20/7/2014 στις 20:00,
στα εγκαίνια της ετήσιας έκθεσης φωτογραφίας του , με θέμα

"Ο περίγυρος μου"

που θα πραγματοποιηθεί στο χώρο μπροστά από το Νομαρχείο Έβρου (δίπλα στο Ταχυδρομείο) , στην Αλεξανδρούπολη. Η έκθεση θα διαρκέσει από 20 έως και 27 Ιουλίου 2014 και οι ώρες λειτουργίας της θα είναι από 20:00 – 23:00.

 

 

www.kedifot.gr

Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο "My Favorite Things" σε επιμέλεια Βασίλη Γεροντάκου

«Είναι γνωστό ότι η χαρά του κάθε φωτογράφου είναι η φωτογραφική διαδικασία και όπως έλεγε ο Ούγγρος Brassai “Εμείς οι φωτογράφοι προδίδουμε μυστικά τα οποία κανείς δεν μας εμπιστεύτηκε.. και καταλήγουμε να αποθησαυρίζουμε τεράστιες ποσότητες κλεμμένων θησαυρών.’’
Αυτός είναι ο πλούτος μας, τα αγαπημένα μας πράγματα, για τον καθένα από εμάς διαφορετικά, που για κάποιον ανεξήγητο λόγο επανερχόμαστε σε αυτά ξανά και ξανά σα να μας έχουν στοιχειώσει.
My Favorite Things λοιπόν, κλεμμένος τίτλος και αυτός από ένα μουσικό κομμάτι του σαξοφωνίστα John Coltrane στον τεχνοχώρο Κανάκης Restaurart. Σας περιμένουμε..»
 Βασίλης Γεροντάκος

Φωτογράφοι που συμμετέχουν:
 Αγάθου Λίλια
 Βαγενά Κωνσταντίνα
 Βραχνός Σταύρος
 Γεωργοπούλου Ιωάννα
 Δούκα Μαρία
 Δρεμέτσικας Θεόδωρος
 Ζάππας Κωνσταντίνος
 Ζαφειρόπουλος Σπύρος
 Ζήσης Γιάννης
 Καρατζάς Θανάσης
 Καψή Μαρία
 Κονταρίνη Αυγούστα
 Κουρτίδης Δημήτρης
 Κουτσογέρα Τατιάνα
 Κρητικού Μαρία
 Μαραγκουδάκη Τζίνα
 Μπέκος Δημήτρης
 Μπελεγρής Αλέξανδρος
 Μπέρτσος Χρήστος
 Μυλωνά Στέλλα
 Ρημαντωνάκη Ελένη
 Σιδερικούδης Γιώργος
 Σπαγγούρος Βασίλης
 Τσικνιαδοπούλου Άννα
 Φελούκας Παναγιώτης

Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 23 Μαίου 2014 στις 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 23 Μαίου εως 23 Ιουνίου 2014

Κανάκης Restaurart • τεχνοχώρος
Τηλ επικοινωνίας : 210. 25.10.636

Δεκελείας 80 Νέα Φιλαδέλφεια, στάση Κανάκη
ΟΑΣΑ: 421, Β8, Β9, Γ9
ΗΛΠΑΠ: 4, 6
ΜΕΤΡΟ: Περισσός

Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο "Souvenirs from Europe" στον πολυχώρο Ανάμεσα. Εγκαίνια Τετάρτη 14 Μαίου

Ο πολυχώρος Ανάμεσα παρουσιάζει την φωτογραφική έκθεση Souvenirs from Europe, από τις 14 έως τις 24 Μαΐου 2014.

Το “Souvenirs from Europe”, μια πρωτοβουλία των φωτογράφων David-Alexandre Guéniot και της Patricia Almeida, ιδρυτών των Ghost editions, με έδρα τη Λισαβόνα, είναι μια έκθεση 14 φωτογραφιών, σε μορφή poster, από καλλιτέχνες που ζουν και εργάζονται στην Ευρώπη, οι οποίοι συμμετέχουν δημιουργώντας, αποτυπώνοντας ένα πολιτικό souvenir – ένα «αντικείμενο διαμαρτυρίας» εμπνευσμένο από τη χώρα προέλευσής τους.

Η δουλειά αυτή έχει ήδη εκτεθεί στη Λισαβόνα και θα παρουσιαστεί στην Αθήνα με την ευκαιρία της συνάντησης της φωτογραφικής ομάδας POC (Piece of Cake), της οποίας οι δύο φωτογράφοι είναι μέλη.

Τη βραδιά των εγκαινίων στο Ανάμεσα θα πραγματοποιηθεί παρουσίαση της έκθεσης από καλλιτέχνες που συμμετέχουν στο project και το κοινό θα έχει την ευκαιρία να συνομιλήσει μαζί τους.

Συμμετέχουν:
Πέτρος Ευσταθιάδης (Ελλάδα), Galeria de Arte Ambulante (Πορτογαλία), Katarina Šević & Tehnica Schweiz (Ουγγαρία), Seba Kurtis (Ην.Βασίλειο), Marina Gadonneix & Guillame Onimus (Γαλλία), Léo Favier & Schroeter und Berger (Γερμανία), Kenneth O’ Halloran (Ιρλανδία), Παναγιώτης Μιχαήλ (Κύπρος), Eduardo Matos (Βέλγιο), Virginie Rebetez (Ελβετία), Janez Janša, Janez Janša, Janez Janša (Σλοβενία), Carlos Spottorno (Ισπανία), Andrej Ðerković (Βοσνία –Ερζεγοβίνη), Kirill Golovchenko (Ουκρανία)

Εγκαίνια Έκθεσης : Τετάρτη 14 Μαίου 2014, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 14 Μαίου εως 24 Μαίου 2014

Ωράριο Λειτουργίας :  Τετ - Παρ: 17:00 - 21:00 & Σάββατο: 12:00 - 17:00

Πολυχώρος Ανάμεσα
Σερβίων 8 (1ος Όροφος), Βοτανικός, Αθήνα
Τηλ. επικοινωνίας :  210 5248 731
www.anamesa.gr

 

8η Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας από τη Λέσχη Φωτογραφίας Σύρου με θέμα «ΦΩΣ ΣΚΙΑ» 26/7-10/08/13

Η Λέσχη Φωτογραφίας Σύρου παρουσιάζει την 8η Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας των μελών της με θέμα «ΦΩΣ ΣΚΙΑ».

Η έκθεση θα πραγματοποιηθεί στον εξωτερικό χώρο του Παλαιού Εργοστασίου Κορνηλάκη, Γυάλινο κτίριο (απέναντι από το Αθλητικό Κέντρο του Δήμου Σύρου Ερμούπολης) και θα διαρκέσει από την Παρασκευή 26 Ιουλίου 2013 έως και Σάββατο 10 Αυγούστου 2013, με ωράριο λειτουργίας από 19:00 έως 23:00.
Τα Εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την  Παρασκευή 26 Ιουλίου 2013 ώρα 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 26 Ιουλίου εως 10 Αυγούστου 2013