Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο «Η Σύρος από δύο νέο-συριανούς φωτογράφους» της Νανάς Καραμαγκιώλη και του Πλάτωνα Ριβελλη στη Σύρο. Εγκαίνια Σάββατο 20/04

Το Σάββατο 20 Απριλίου 2019 και ώρα 12.00 εγκαινιάζεται στην Αίθουσα Βάττη του Δημαρχιακού Μεγάρου της Ερμούπολης στη Σύρο έκθεση φωτογραφίας με τον τίτλο:

«Η Σύρος από δύο νέο-συριανούς φωτογράφους»

Η έκθεση συγκεντρώνει μερικές φωτογραφίες της Σύρου τραβηγμένες από τους φωτογράφους :
Νανά Καραμαγκιώλη και Πλάτωνα Ριβέλλη

«Το 1983 σε ηλικία 38 ετών αποφάσισα να εγκαταλείψω τη δικηγορία και να ασχοληθώ με την Τέχνη, κάτι που πάντα ήθελα αλλά δεν είχα τολμήσει να κάνω περιοριζόμενος μέχρι τότε στην παθητική απόλαυσή της. Η φωτογραφία ήταν το πιο προσιτό μέσο για να πραγματοποιήσω αυτή την επιθυμία μου και είχα ήδη αρκετές γνώσεις γύρω από αυτήν. Η φίλη και μετέπειτα σύζυγός μου Νανά Καραμαγκιώλη ήταν η πρώτη μου μαθήτρια. Στη συνέχεια η διδασκαλία της τέχνης, με εργαλείο τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο, έγινε το κέντρο της ζωής μου, η μεγαλύτερη μου χαρά, αλλά και ο βιοπορισμός μου.

Το επόμενο βήμα ήταν να φτιάξουμε μια παρέα από άλλους που μοιράζονταν τις ίδιες με μας απόψεις για την τέχνη και τη φωτογραφία και να ενισχύουμε ο ένας τον άλλον στην άσκηση αυτής της τέχνης και στην πορεία για βαθύτερη κατανόηση και απόλαυση των πνευματικών προεκτάσεων. Έτσι, το 1988, γεννήθηκε το σωματείο «Φωτογραφικός Κύκλος», με μέλη πολλούς καλούς και αφοσιωμένους στην καλλιτεχνική δημιουργία φωτογράφους, το οποίο έχει συμβάλει σε πολύ μεγάλο βαθμό στη δημιουργία ενός καλλιτεχνικά καλλιεργημένου κοινού, που είναι απαραίτητη συνθήκη για την άνθιση της τέχνης γενικότερα.

Το επόμενο μεγάλο και σημαντικό βήμα ήταν να εγκαταλείψουμε (εν μέρει) την Αθήνα μεταφέροντας το κέντρο της ζωής μας στη Σύρο. Φτιάξαμε στο νησί ένα μεγάλο σπίτι, που εκτός από κατοικία είναι και εργαστήριο άρτια εξοπλισμένο για προβολές, συζητήσεις, εκτυπώσεις, αναγνώσεις κλπ., με τη σκέψη να συγκεντρώνουμε φίλους μαθητές για ολιγοήμερα σεμινάρια φωτογραφίας ή κινηματογράφου και να ζούμε στη σύντομη διάρκειά τους μια ιδανική κατάσταση πνευματικής απόλαυσης ανάμεσα στην τέχνη, τη φύση και τη φιλία. Από το 2001 που ολοκληρώθηκε το σπίτι έγιναν περισσότερα από 150 σεμινάρια, με περιεχόμενο τον μεν χειμώνα κυρίως τον κινηματογράφο, το δε καλοκαίρι κυρίως τη φωτογραφία. Και παράλληλα ιδρύθηκε και ένα παράρτημα ως αυτόνομο σωματείο με τον τίτλο «Φωτογραφικός Κύκλος Σύρου».

Τη Σύρο τη γνώρισα για πρώτη φορά όταν 11 ετών είχα συμμετάσχει σε μια θερινή κατασκήνωση των Ιησουιτών στη Δελαγράτσια, αλλά την αγάπησα από την εφηβεία και ύστερα κάνοντάς την τακτικό προορισμό των χειμερινών κυρίως διακοπών μου. Έτσι δεν δυσκολεύτηκα να τη διαλέξω ως τόπο μόνιμης διαμονής ανάμεσα στα Κυκλαδονήσια, που ήταν και η περιοχή που είχα επιλέξει. Έχω μάλιστα τη χαρά να καμαρώνω ότιι μέσα από τα σεμινάρια πολλοί μαθητές μου κάθε ηλικίας τη γνώρισαν, την αγάπησαν, την επισκέπτονται τακτικά και την έκαναν τόπο διακοπών και μερικοί και τόπο κατοικίας.
Αυτές οι δύο αποφάσεις, πρώτα η αλλαγή επαγγέλματος και δεύτερον κύριας διαμονής, άλλαξαν προς το καλύτερο τη ζωή μου και χαίρομαι που η Νανά τις υποστήριξε αμφότερες. Στην Αθήνα και σε άλλα μέρη της Ελλάδας πηγαίνουμε για λόγους εργασίας, αφού η διδασκαλία, οι εκθέσεις, οι εκδόσεις και όλες οι παράλληλες δραστηριότητες, που είναι αναγκαίες για την άσκηση της τέχνης μας δεν μπορούν να περιοριστούν στο νησί μας. Στη Σύρο όμως επιστρέφουμε πάντα με λαχτάρα και τη θεωρούμε (και είναι) το σπίτι μας.
Θα μπορούσαμε να εκθέσουμε φωτογραφίες μας πολλών θεματικών κατευθύνσεων αλλά αποφασίσαμε να δείξουμε μερικές που δείχνουν τη Σύρο και που πιθανόν να αποτυπώνουν την αγάπη μας για αυτήν. Οι δικές μου επιλέχτηκαν με το βλέμμα προς τα έξω και της Νανάς με στροφή προς τα έσω. Και αυτό δεν αναφέρεται μόνον στα αντικείμενα φωτογράφισης, που στη δική μου περίπτωση είναι το νησί ενώ στης Νανάς το σπίτι μας, αλλά και στον τρόπο της φωτογραφικής προσέγγισης, αφού στην περίπτωση τη δική μου οι φωτογραφίες είναι περισσότερο παράθυρο στον έξω κόσμο, ενώ της Νανάς περισσότερο καθρέφτης στον έσω κόσμο.
Στα τέλη του 19ου αιώνα ο συνονόματος παππούς μου, Κερκυραίος στην καταγωγή, διηύθυνε στη Σύρο τον αγγλικό τηλέγραφο, τον πρόδρομο του ΟΤΕ. Και εδώ ερωτεύτηκε και παντρεύτηκε τη γιαγιά μου, μια κομψή Συριανή, τη Σπεράντζα Καλούδη. Δεν πρόλαβα να τους γνωρίσω. Αλλά είναι σίγουρο ότι θα ήταν έκπληκτοι και, πιστεύω, χαρούμενοι, αν κάποιος τους έλεγε τότε, ότι θα ερχόταν ο καιρός όπου ο φέρων το όνομά του εγγονός του με τη δική του γυναίκα, Σαλονικιά στην καταγωγή, θα γίνονταν και αυτοί νέο-συριανοί.»

Πλάτων Ριβέλλης
Επιμελητής της έκθεσης

Εγκαίνια Έκθεσης : Σάββατο 20 Απριλίου 2019, 12:00
Διάρκεια Έκθεσης :  20 Απριλίου έως 6 Μαΐου 2019

Αίθουσα Βάττη του Δημαρχιακού Μεγάρου της Ερμούπολης
Σύρος
'Ωρες επισκέψεως: 10.00-13.00 και 18.00-21.00

www.rivellis.gr

Σεμινάριο Φωτογραφίας με θέμα «Οι Δελφοί πέρα από τα αρχαία» με τον Πλάτωνα Ριβέλλη τον Ιούνιο στο Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών

Το Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών, σε συνεργασία με τον Φωτογραφικό Κύκλο, οργανώνει στους Δελφούς από την Παρασκευή 7 έως και τη Δευτέρα 10 Ιουνίου 2019 σεμινάριο με θέμα «Οι Δελφοί πέρα από τα αρχαία».

Στο σεμινάριο, που θα έχει συνολική διάρκεια 12 ώρες (17.00-20.00 κάθε μέρα), θα διδάξει ο Πλάτων Ριβέλλης.

Η κωμόπολη των Δελφών είναι η περιοχή όπου φιλοξενούνται από το 2016 τα σεμινάρια φωτογραφίας που παραδίδει ο Πλάτων Ριβέλλης σε συνεργασία με το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών. Τα τρία πρώτα χρόνια τα θέματα των σεμιναρίων ήταν «Ίχνη και Ερείπια» (2016), «Ιερότητα» (2017) και ο «Ο άνθρωπος και η εικόνα του» (2018). Το 2019 θέμα του σεμιναρίου θα είναι οι Δελφοί στη σημερινή τους μορφή και στο σύνολό τους, πέρα από τον αρχαιολογικό χώρο, ο οποίος άλλωστε φωτογραφήθηκε εκτεταμένα κατά την πρώτη συνάντηση του 2016.

Ο Πλάτων Ριβέλλης θα αναλύσει τον τρόπο με τον οποίο η φωτογραφία μπορεί να προσεγγίσει και να μεταμορφώσει σε φωτογραφικά γεγονότα την εικόνα των πραγματικών στοιχείων που συναπαρτίζουν τους σημερινούς Δελφούς και πώς οι επιλογές κάθε φωτογράφου μπορούν αποδώσουν διαφορετικές υποκειμενικές εκδοχές του χώρου, των κτισμάτων, των ανθρώπων και της ζωής τους. Μέσα από συζητήσεις και παραδείγματα ο ομιλητής θα προσπαθήσει να εμπνεύσει τους συμμετέχοντες, ώστε να αποπειραθούν κατά τις πρωινές ώρες του σεμιναρίου να μεταμορφώσουν σε φωτογραφική απόδοση τον χώρο που τους περιβάλλει.

Στη διάρκεια των απογευματινών συναντήσεων θα κριθούν και θα αναλυθούν οι πρωινές απόπειρες, με παράλληλη επέκταση της κριτικής αυτής και σε παλαιότερες φωτογραφίες των συμμετεχόντων με την ίδια θεματολογία. Οι φωτογράφοι θα είναι ελεύθεροι να συνεχίσουν τη φωτογραφική τους έρευνα και μετά το πέρας του σεμιναρίου αποστέλλοντας τις φωτογραφίες τους στον Πλάτωνα Ριβέλλη με απώτερο στόχο, όπως κάθε χρόνο, τη δημιουργία μιας ομαδικής έκθεσης, η οποία θα φιλοξενηθεί στους χώρους του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Κέντρου Δελφών τον Οκτώβριο του 2020.
Κόστος και διαμονή

Το κόστος για την παρακολούθηση του τετραήμερου σεμιναρίου ορίζεται στα €80,00. Παρέχεται η δυνατότητα καταβολής του μισού από το ανωτέρω ποσό (δηλ. €40,00) σε όσους εκ των ενδιαφερομένων δηλώσουν εκ των προτέρων ότι θα παρακολουθήσουν μόνο το διήμερο Σάββατο 8-Κυριακή 9 Ιουνίου.

Οι συμμετέχοντες στο σεμινάριο (καθώς και τυχόν συνοδοί τους) μπορούν, εάν το επιθυμούν, να διαμείνουν στον Ξενώνα του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Κέντρου Δελφών.

Το κόστος διαμονής (τέσσερις διανυκτερεύσεις σε δίκλινο δωμάτιο με πρωινό) είναι €88,00 ανά άτομο και με ημιδιατροφή (τα ανωτέρω συν τέσσερα γεύματα) είναι €130,00 ανά άτομο. Όποιος παρακολουθήσει μόνον το διήμερο Σαββάτου και Κυριακής θα καταβάλει το μισό των ανωτέρω ποσών.

Η δυνατότητα διανυκτέρευσης σε μονόκλινο δωμάτιο (με περιορισμένο αριθμό παρεχομένων δωματίων) ισχύει μόνο για το πλήρες πρόγραμμα ( διανυκτέρευση με ημιδιατροφή, 7-10 Ιουνίου) και η χρέωση είναι €218,00.

Επισυνάπτεται δήλωση συμμετοχής στο σεμινάριο, η οποία πρέπει να αποσταλεί συμπληρωμένη ως τις 17 Μαΐου 2019 στην ηλεκτρονική διεύθυνση του Κέντρου Δελφών (conferences2@eccd.gr).
Οι ενδιαφερόμενοι θα δηλώσουν, επίσης, εάν επιθυμούν να αποδεχτούν την προσφορά διαμονής στον Ξενώνα του Κέντρου Δελφών, της οποίας μπορούν να επωφεληθούν και οι συνοδοί τους.
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας τόσο για τη συμμετοχή όσο και τη διαμονή. Θα προτιμηθούν οι δηλώσεις συμμετοχής που θα αφορούν στο σύνολο του προγράμματος των τεσσάρων ημερών.

Οι ενδιαφερόμενοι θα κληθούν να καταθέσουν προκαταβολή €40,00 για εγγραφή στο πλήρες πρόγραμμα του σεμιναρίου (ή €20,00 για παρακολούθηση μόνο το Σαββατοκύριακο). Η προκαταβολή για διαμονή στον Ξενώνα είναι το 50% του συνολικού ποσού.

Βρείτε εδώ τη δήλωση συμμετοχής

Τραπεζικός λογαριασμός
ALPHA BANK
Λυσικράτους 6
10558 Αθήνα
Αριθμός λογαριασμού: 014-177-00 2002-000010
Swift Code: CRBAGRAAXXX
Iban: GR 44 01401770177002002000010
ΔΙΚΑΙΟΥΧΟΣ: ΕΥΡΩΠΑΪΚΟ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΔΕΛΦΩΝ

Προθεσμία για κατάθεση προκαταβολής και οριστικοποίηση εγγραφής στο πρόγραμμα: 24 Μαΐου 2019
Σε περίπτωση ακύρωσης η προκαταβολή δεν επιστρέφεται.

Πληροφορίες
Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών
Φρυνίχου 9, 10558 Αθήνα
Τηλ. (+30) 210 3312781 (10.00-15.00)

www.rivellis.gr

Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας στους Δελφούς με τίτλο «Ο Άνθρωπος και η Εικόνα του». Εγκαίνια Σάββατο 27/10

«Ο Άνθρωπος και η Εικόνα του»

Μια ομαδική έκθεση αποτέλεσμα δώδεκα ωρών συζήτησης
και πολλών ωρών φωτογράφισης

Το θέμα στην τέχνη δεν είναι παρά η αφορμή. Το έργο ενσωματώνει αλλά και υπερβαίνει το θέμα. Το «τί» υποτάσσεται λογικά στο «πώς». Χωρίς όμως θέμα, τέχνη δεν μπορεί να υπάρξει. Η επιλογή του βέβαια μπορεί να οφείλεται σε πολύ διαφορετικούς λόγους. Τύχη, εμμονές, ευκαιρία και τόσα άλλα. Η υιοθέτηση, όμως, ενός θέματος από τον δημιουργό (για οποιοδήποτε λόγο και αν έγινε) προσδίδει σε αυτό τη σημασία μιας πυξίδας. Στο κατώφλι της ωριμότητας ο καλλιτέχνης θα συνειδητοποιήσει ότι θέμα, τελικά, δεν μπορεί να είναι παρά ο εαυτός του. Παρόλα αυτά θα αγαπάει περισσότερο εκείνα τα θέματα που του αποκάλυψαν αυτή την αλήθεια και τον βοήθησαν να την εκφράσει.

Τα τρία τελευταία χρόνια (2016-17-18) που το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών φιλοξένησε ένα τετραήμερο σεμινάριο φωτογραφίας του Φωτογραφικού Κύκλου (υπό τη δική μου διδασκαλία) υιοθετήθηκαν μερικά θέματα ως απλή αφετηρία για τις απογευματινές συζητήσεις και τις πρωινές φωτογραφικές λήψεις. Η αφορμή του υποβλητικού περιβάλλοντος επηρέασε τις επιλογές των δύο πρώτων σεμιναρίων. «Ίχνη και Ερείπια» και «Ιερότητα». Οι Δελφοί (αλλά και η φωτογραφία) είναι και ερείπια, αλλά και ίχνη. Και η ιερότητα ξεπερνάει τη θρησκεία και επεκτείνεται σε ό,τι νικάει τον χρόνο, όπως και η τέχνη. Η συνέχεια δεν θα μπορούσε να είναι παρά ο άνθρωπος. Ένας άνθρωπος όμως που δεν θα συνδεόταν με τη συνηθισμένη θέση του μέσα στη ροή της ζωής και του χρόνου, όπως συνέβη για πολλά χρόνια στη δημοφιλή φωτογραφία δρόμου και στην ακόμα πιο σημαντική αναμνηστική φωτογραφία, αλλά ένας άνθρωπος του οποίου η εικόνα, σαν ένα «ιερό ίχνος», υπερβαίνει τον χρόνο.

Τα σεμινάρια των Δελφών αποφασίστηκε (ήδη από την πρώτη χρονιά) να ακολουθούνται από μια έκθεση φωτογραφίας με τη συμμετοχή όσο γίνεται περισσότερων από τους φωτογράφους που τα παρακολούθησαν. Είναι φυσικό οι γνώσεις και οι ικανότητες των συμμετεχόντων να ποικίλουν σε σημαντικό βαθμό. Η προσπάθεια όμως είναι η -έστω και περιορισμένη- συμμετοχή του καθενός (από δύο έως τέσσερις φωτογραφίες) να αποκαλύπτει μια μικρή συνοχή και την απαρχή ενός ύφους, ενώ παράλληλα να διαφαίνεται και ένα ίχνος κατεύθυνσης της διδασκαλίας που προηγήθηκε. Άλλωστε, κάθε ομαδική έκθεση πρέπει να είναι ένα μωσαϊκό με συνεκτικό πυρήνα.

Ο θεατής της έκθεσης (αυτής αλλά και κάθε έκθεσης) καλό είναι να λησμονεί το θέμα της. Και επειδή η έκθεση είναι ομαδική να την αντιμετωπίσει με τον τρόπο που κτίστηκε. Δηλαδή, σαν πολλές και (πολύ) μικρές ατομικές εκθέσεις, οι οποίες αφού του αποκαλύψουν τις σχηματικές προτάσεις που επιχειρεί να αρθρώσει ο κάθε φωτογράφος, του προκαλέσουν έναν δημιουργικό προβληματισμό, πέρα από ερωτήματα και απαντήσεις, ο οποίος θα τον οδηγήσει σε διαφορετική αντιμετώπιση του συνόλου της έκθεσης. Τότε θα δικαιωθεί και το σεμινάριο και η έκθεση.

Πλάτων Ριβέλλης

Συμμετέχοντες φωτογράφοι:
Αβούρης Αναστάσιος - Αγγιστριώτη Νατάσα - Ανδριώτης Παναγιώτης - Αστρακιανάκη Κατερίνα - Βόγγλη Μαρία - Βουρλιώτης Νίκος - Γαλατσίδα Μυρτώ - Γεωργακάκου Τζένη - Γεωργακόπουλος Δημήτρης - Γιαρμενίτης Σπύρος - Γκέντσου Βάλια - Γουζούαση Νίκη - Δουλγερίδης Αντώνιος - Ζάβου Ηρώ – Ζαχαρίου Ρακαντά Μαρία - Καββαδίας Γιώργος - Καϊλογιάννου Κατερίνα - Καλομοίρη Αγάθη - Καμίλη Έλενα - Κανάτα Μαρία - Καραμαγκιώλη Νανά - Καραμολέγκος Κώστας - Καρόκη Αθηνά - Κατραμάδου Μυρτώ - Κουμπάνη Βασιλική - Κούρκαφας Παύλος - Κουρμπανά Χαρά - Κοψαχείλης Χρήστος - Κωνσταντάκης Μάνος - Λαβαζού Δώρα - Λαζάρου Σπύρος - Λασηθιωτάκης Γιώργος - Λαχανά Ειρήνη - Λεμονής Ιωάννης - Λερούνης Θεόδωρος - Λιακέας Κωνσταντίνος - Μάρα Ανθή - Μαρίνου Διονυσία - Μαρκολέφας Παναγιώτης - Μαυρογόνατος Γιώργος ¬- Μίχου Μαρία - Μπανούτα Μαρία - Μπέντας Νικόλαος - Μυριλάκου Αντιγόνη - Ντόνου Έντα - Παπαδάκης Στέργιος - Παπαδάκου Βάνια - Παπαδάτου Αθηνά - Παπαναστασίου Τέτυ - Πιλάτη Δέσποινα - Πιστολά Λίζη - Πλιακοστάμου Νινέττα - Πολιτόπουλος Μιχάλης - Πολυτάρχου Σπύρος - Ριβέλλης Πλάτων - Σαντιξή Κλεάνθη - Σχίζα Ρούλα - Τζάφη Αγγελική - Τσάκαλος Θάνος - Τσακίρη Αμαλία - Τσακυρίδου Φανή - Τσάμη Μαρία - Τσέπας Γεράσιμος - Τσιάλος Ιωάννης - Τσιούμας Τάσος - Χαϊκάλης Δημήτριος - Χαλάτση Ιωάννα - Χασιώτη Μαρίνα

Σημείωση:
Η έκθεση αποτελεί επιστέγασμα σεμιναρίου με τον ίδιο τίτλο που διοργάνωσε το Ευρωπαϊκό Κέντρο και παρέδωσε ο Πλάτων Ριβέλλης σε συνολικά 80 φωτογράφους το τετραήμερο 18-21 Μαΐου 2018 στους Δελφούς στην έδρα του ΕΠΚΔ.

Εγκαίνια: Σάββατο, 27 Οκτωβρίου 2018, 19.00
Διάρκεια Έκθεσης : 27 Οκτωβρίου - 18 Νοεμβρίου 2018
Συμμετοχή: 67 φωτογράφοι με 188 φωτογραφίες
Επιμέλεια: Πλάτων Ριβέλλης

Διοργάνωση: Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών (ΕΠΚΔ)
Τόπος διεξαγωγής: Δελφοί (Αίθουσα Εκθέσεων του Συνεδριακού Κέντρου ΕΠΚΔ)
Δευτέρα - Παρασκευή : 09.00 -15.00
Σάββατο - Κυριακή : 10.00 - 14.00
Είσοδος Ελεύθερη

Σχεδιασμός Εντύπου: Νίκος Βουρλιώτης

Facebook Page Event

Σεμινάριο Φωτογραφικής Κριτικής με τον Πλάτωνα Ριβέλλη στην Αθήνα 2018/2019 Έναρξη Τρίτη 2 Οκτωβρίου

Μουσείο Μπενάκη (Κουμπάρη 1- Κολωνάκι)
Οκτώβριος 2018 - Ιούνιος 2019

Περιεχόμενο

Σκοπός του σεμιναρίου είναι η συστηματική ανάλυση και κριτική των φωτογραφιών που παρουσιάζουν οι συμμετέχοντες.

Ωράριο και διάρκεια
Από τον Οκτώβριο μέχρι και τον Ιούνιο την πρώτη Τρίτη κάθε μήνα.
Η διάρκεια κάθε μιας από τις εννέα συναντήσεις είναι τρίωρη (18.00-21.00).

Οι ημερομηνίες αυτών των συναντήσεων είναι οι ακόλουθες:
2 Οκτωβρίου 2018, 6 Νοεμβρίου 2018, 4 Δεκεμβρίου 2018, 8 Ιανουαρίου 2019, 5 Φεβρουαρίου 2019, 5 Μαρτίου 2019, 2 Απριλίου 2019, 7 Μαΐου 2019 και 4 Ιουνίου 2019.

Συμμετέχοντες
Στο σεμινάριο μπορεί να συμμετέχει οποιοσδήποτε έχει παρακολουθήσει ένα σεμινάριο φωτογραφίας του Πλάτωνα Ριβέλλη (στην Αθήνα ή την περιφέρεια). Αν δεν έχει παρακολουθήσει και επιθυμεί να πάρει μέρος, πρέπει να επικοινωνήσει προηγουμένως μαζί του.

Περισσότερα εδώ

Πληροφορίες - Εγγραφές
 6945-437577
 platon@rivellis.gr

Κύκλος Διαλέξεων του Πλάτωνα Ριβέλλη με θέμα «Κίνηση και Ακινησία» τον Οκτώβριο στην Ελληνοαμερικανική Ένωση

©Platon Rivellis

Η Ελληνοαμερικανική Ένωση παρουσιάζει, για δέκατη τρίτη συνεχή χρονιά, κύκλο διαλέξεων του Πλάτωνα Ριβέλλη για τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο με τίτλο:

«Κίνηση και Ακινησία»

Στη διάρκεια των διαλέξεων θα προβληθούν κινηματογραφικά αποσπάσματα και φωτογραφίες από το έργο διάσημων σκηνοθετών και φωτογράφων, καθώς και φωτογράφων-μελών του «Φωτογραφικού Κύκλου».

Θα επιχειρηθεί να αναλυθεί ο τρόπος με τον οποίο ο κάθε δημιουργός χρησιμοποιεί στο έργο του την κίνηση ή την ακινησία και θα προσδιοριστούν οι ιδιαιτερότητες που χαρακτηρίζουν το έργο κάθε δημιουργού στον οποίο θα γίνει αναφορά.

Οι διαλέξεις θα γίνουν στο Θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης, Μασσαλίας 22 στην Αθήνα, και θα καλύψουν συνολικά δέκα ώρες, κάθε Τετάρτη, στις 3, 10, 17, 24 και 31 Οκτωβρίου του 2018, από τις 20:00 μέχρι τις 22.00.

Το κόστος συμμετοχής ανέρχεται σε 25 ευρώ και για τις πέντε διαλέξεις ή 7 ευρώ ανά διάλεξη πιο συγκεκριμένα:

Early Bird εγγραφή για το σύνολο των διαλέξεων
25€, αποκλειστικά μέσω ηλεκτρονικής εγγραφής με χρήση πιστωτικής, προπληρωμένης ή χρεωστικής κάρτας στο ασφαλές περιβάλλον πληρωμών της Viva Payments (έως 1/10)
Εγγραφή για το σύνολο των διαλέξεων
35€, την ημέρα της 1ης διάλεξης (3/10) από τις 15:00 στην Ελληνοαμερικανική Ένωση (Μασσαλίας 22, Αθήνα)
Εγγραφή για μεμονωμένη διάλεξη
7€, την ημέρα της κάθε διάλεξης από τις 15:00 στην Ελληνοαμερικανική Ένωση (Μασσαλίας 22, Αθήνα)

Ημερομηνίες Διαλέξεων : 3, 10, 17, 24 και 31 Οκτωβρίου 2018 

Εγγραφές (από 3 Σεπτεμβρίου 2018): online στο www.hau.gr/culture, καθώς και στο 

Τμήμα Εγγραφών της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης, 

καθημερινές, 9:00-18:00 

(μόνο για τον Αύγουστο 9:00-17:00).

ΕΓΓΡΑΦΗ ΕΔΩ 

Πληροφορίες  :
Ελληνοαμερικανική Ένωση,
Μασσαλίας 22
Αθήνα

www.rivellis.gr
Email : platon@rivellis.gr


Τηλ. επικοινωνίας : 210-3680052 / 3680047.

Οι "Πέμπτες του Κύκλου" Ο Πλάτων Ριβέλλης παρουσιάζει το φωτογραφικό του έργο

Την Πέμπτη 21 Ιουνίου 2018 στο αμφιθέατρο του Μουσείου Μπενάκη της οδού Πειραιώς 138 θα γίνει η τελευταία «παρουσίαση» του Φωτογραφικού Κύκλου στον χώρο αυτόν.

Στην αποχαιρετιστήρια αυτή εκδήλωση θα προβληθεί ένα μικρό ντοκιμαντέρ με θέμα τον φωτογράφο Ανδρέα Σχοινά, το οποίο γύρισε ο Γιώργος Χαβουτσάς. Θα ακολουθήσει η «αυτοπαρουσίαση» του Πλάτωνα Ριβέλλη.

Από τον Οκτώβριο 2017 μέχρι και τον Ιούνιο 2018 φωτογράφοι του «Φωτογραφικού Κύκλου» θα παρουσιάζουν τη δουλειά τους στο κοινό και θα απαντούν σε ερωτήσεις και σχόλια.
Τους φωτογράφους θα παρουσιάζουν άλλα μέλη του «Κύκλου», ως παρουσιαστές-επιμελητές.
Η παρουσίαση θα πραγματοποιηθεί στο Μουσείο Μπενάκη (κτήριο οδού Πειραιώς).

 Η παρουσίαση αυτή θα προαναγγείλει τις παρουσιάσεις της επόμενης περιόδου (2018-2019) στο αμφιθέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης.

Η εκδήλωση θα έχει ελεύθερη είσοδο και θα ξεκινήσει στις 19:00.
Προσέλευση από 18.30

Πέμπτη 21 Ιουνίου 2018 / 19:00
Μουσείο Μπενάκη/ Κτήριο Οδού Πειραιώς
Πειραιώς 138 Ανδρονίκου
Τηλ. επικοινωνίας : 210 345 3111

Όλες οι παρουσιάσεις είναι διαθέσιμες στο site του Φωτογραφικού Κύκλου
www.photocircle.gr
www.benaki.gr

Facebook Page Event

Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας των μελών του Φωτογραφικού Κύκλου με τίτλο "Όνειρα" στο THE BOX. Εγκαίνια Παρασκευή 25/05

Ο «Φωτογραφικός Κύκλος» διοργανώνει ομαδική έκθεση με φωτογραφίες των μελών του με το θέμα «Όνειρα». Την έκθεση επιμελούνται ο Πλάτων Ριβέλλης και ο Άγγελος Μίχας.

Εγκαίνια Έκθεσης : 25 Μαΐου 2018 στις 20.00
Ωράριο: Δευτέρα έως Σάββατο 14.30 – 20.30

The Box, Δορυλαίου 12 ,
Πλατεία Μαβίλη
Αθήνα

Πληροφορίες: «Φωτογραφικός Κύκλος»
Πλάτων Ριβέλλης 6945-437577, platon@rivellis.gr
www.photocircle.gr
https://www.photocircle.gr/

Facebook Page Event

Σεμινάριο του Πλάτωνα Ριβέλλη με θέμα «Ο Άνθρωπος και η Εικόνα του» στο Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών από 18 εως 21 Μαΐου

Το Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών, σε συνεργασία με τον Φωτογραφικό Κύκλο, οργανώνει στους Δελφούς από την Παρασκευή 18 έως και τη Δευτέρα 21 Μαΐου 2018 σεμινάριο με θέμα «Ο Άνθρωπος και η Εικόνα του».
Στο σεμινάριο, που θα έχει συνολική διάρκεια 12 ώρες (17.00-20.00 κάθε μέρα) θα διδάξει ο Πλάτων Ριβέλλης.

Ο Πλάτων Ριβέλλης θα αναλύσει τον τρόπο με τον οποίο η φωτογραφία προσεγγίζει τον άνθρωπο, όχι μέσα στη ροή της ζωής, αλλά ως μεμονωμένη, αυτόνομη απεικόνιση. Είτε πρόκειται για το πρόσωπο, είτε για το σώμα, η φωτογραφία έχει τη δύναμη να μας αποδώσει -συχνά παράλληλα- μια απολύτως ρεαλιστική ανθρώπινη παρουσία, όπως μπορεί να το κάνει ο κινηματογράφος, και μια απεικόνιση στα όρια της εξιδανίκευσης και της εικαστικής μεταμόρφωσης, όπως μπορεί να κάνει η ζωγραφική. Μέσα από συζητήσεις και παραδείγματα ο ομιλητής θα προσπαθήσει να εμπνεύσει τους συμμετέχοντες, ώστε να αποπειραθούν κατά τις πρωινές ώρες του σεμιναρίου να μεταμορφώσουν σε φωτογραφική απόδοση τη ζωντανή παρουσία ανθρώπων που θα τους εμπιστευθούν το πρόσωπο και/ή το σώμα τους για αυτή την καλλιτεχνική εξερεύνηση. Στη διάρκεια των απογευματινών συναντήσεων θα κριθούν και θα αναλυθούν οι πρωινές απόπειρες, με παράλληλη επέκταση της κριτικής αυτής και σε παλαιότερες φωτογραφίες των συμμετεχόντων με την ίδια θεματολογία. Απώτερος στόχος, όπως κάθε χρόνο, η δημιουργία μιας ομαδικής έκθεσης, με την επιμέλεια του Πλάτωνα Ριβέλλη, η οποία θα φιλοξενηθεί στους χώρους του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Κέντρου Δελφών τον Οκτώβριο του 2018.

Κόστος και διαμονή

Το κόστος για την παρακολούθηση του τετραήμερου σεμιναρίου ορίζεται στα € 80,00.
Παρέχεται η δυνατότητα καταβολής του μισού από το ανωτέρω ποσό (δηλ. € 40,00) σε όσους εκ των ενδιαφερομένων δηλώσουν εκ των προτέρων ότι θα παρακολουθήσουν μόνο το διήμερο Σάββατο 19-Κυριακή 20 Μαΐου.

Οι συμμετέχοντες στο σεμινάριο (καθώς και τυχόν συνοδοί τους) μπορούν, εάν το επιθυμούν, να διαμείνουν στον Ξενώνα του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Κέντρου Δελφών.
Το κόστος διαμονής με ημιδιατροφή (τέσσερις διανυκτερεύσεις σε δίκλινο δωμάτιο με πρωινό και τέσσερα συνολικά γεύματα) είναι € 120,00. Όποιος παρακολουθήσει μόνον το διήμερο Σαββάτου και Κυριακής θα καταβάλει το μισό του ανωτέρω ποσού (€ 60,00).
Η δυνατότητα διανυκτέρευσης σε μονόκλινο δωμάτιο (με περιορισμένο αριθμό παρεχομένων δωματίων) ισχύει μόνο για το πλήρες πρόγραμμα (18-21 Μαΐου) και η χρέωση είναι € 200,00.
Επισυνάπτεται δήλωση συμμετοχής στο σεμινάριο, η οποία πρέπει να αποσταλεί συμπληρωμένη ώς τις 12 Απριλίου 2018 στην ηλεκτρονική διεύθυνση του Κέντρου Δελφών (conferences2@eccd.gr).
Βρείτε εδώ την αίτηση συμμετοχής
Οι ενδιαφερόμενοι θα δηλώσουν, επίσης, εάν επιθυμούν να αποδεχτούν την προσφορά διαμονής στον Ξενώνα του Κέντρου Δελφών, της οποίας μπορούν να επωφεληθούν και οι συνοδοί τους.
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας τόσο για τη συμμετοχή όσο και τη διαμονή.

Προθεσμία για κατάθεση προκαταβολής και οριστικοποίηση εγγραφής στο πρόγραμμα: 27 Απριλίου 2018


Περισσότερες πληροφορίες:

Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών
Φρυνίχου 9
Αθήνα
Τηλ. 210 3312781 (10.00-15.00)

Ευρωπαικό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών

Facebook page

Οι "Πέμπτες του Κύκλου" Παρουσίαση από τον Πλάτωνα Ριβέλλη των φωτογράφων Έλενας Καμίλη, Τάσου Παπακωνσταντίνου, Βασίλη Ζαβέρδα και Άγγελου Μπαλάτσα.

Φωτογραφία Άγγελος Μπαλάτσας

Την Πέμπτη 18 Ιανουαρίου 2018 ο Πλάτων Ριβέλλης παρουσιάζει τους φωτογράφους Έλενα Καμίλη, Τάσο Παπακωνσταντίνου, Βασίλη Ζαβέρδα και Άγγελο Μπαλάτσα.

Από τον Οκτώβριο 2017 μέχρι και τον Ιούνιο 2018 φωτογράφοι του «Φωτογραφικού Κύκλου» θα παρουσιάζουν τη δουλειά τους στο κοινό και θα απαντούν σε ερωτήσεις και σχόλια.
Τους φωτογράφους θα παρουσιάζουν άλλα μέλη του «Κύκλου», ως παρουσιαστές-επιμελητές.
Η παρουσίαση θα πραγματοποιηθεί στο Μουσείο Μπενάκη (κτήριο οδού Πειραιώς).
Η διάρκεια θα είναι δίωρη 19.30-21.30 ενώ η προσέλευση θα επιτρέπεται από τις 18.30.

Η είσοδος είναι ελεύθερη για τα εν ενεργεία μέλη τού «Κύκλου», ενώ οι υπόλοιποι θα καταβάλουν 3 ευρώ δικαίωμα εισόδου για το Μουσείο Μπενάκη.

Πέμπτη 18 Ιανουαρίου  2018 / 19:30- 21:30

Μουσείο Μπενάκη/ Κτήριο Οδού Πειραιώς
Πειραιώς 138 Ανδρονίκου
Τηλ. επικοινωνίας : 210 345 3111

Όλες οι παρουσιάσεις είναι διαθέσιμες στο site του Φωτογραφικού Κύκλου
www.photocircle.gr

Facebook Page Event

Επετειακή Έκθεση Φωτογραφίας για τα τριάντα χρόνια του Φωτογραφικού Κύκλου (1988-2018) με τίτλο "ΦΩΤΟΚΥΚΛΙΚΑ ΠΟΡΤΡΕΤΑ" Φωτογραφίες Νανάς Καραμαγκιώλη στο Booze Cooperativa. Εγκαίνια Τρίτη 23/01

Την Τρίτη 23 Ιανουαρίου 2018, με αφορμή την τριακονταετία από την ίδρυση του σωματείου «Φωτογραφικός Κύκλος», εγκαινιάζεται έκθεση φωτογραφίας με πορτρέτα μελών του Κύκλου που έχει τραβήξει η Νανά Καραμαγκιώλη στη διάρκεια των τριάντα αυτών χρόνων. Η έκθεση συμπληρώνεται με φωτογραφικές αναμνήσεις από σημαντικές εκδηλώσεις που σημάδεψαν την πορεία αυτή.

Φωτοκυκλικά πορτρέτα

Το 1988, με τη Νανά Καραμαγκιώλη και μερικούς φίλους και μαθητές, ιδρύσαμε τον Φωτογραφικό Κύκλο, του οποίου έγινα πρόεδρος και εκείνη αντιπρόεδρος. Λίγα χρόνια μετά ο πρόεδρος παντρεύτηκε την αντιπρόεδρο και έκτοτε -και μέχρι σήμερα- παραμείναμε πρόεδρος, αντιπρόεδρος και σύζυγοι.
Η Νανά υπήρξε στην κυριολεξία η πρώτη μαθήτρια μου το 1981, πάνω στην οποία δοκίμασα και τα πρώτα διδακτικά μου βήματα. Δεν σταμάτησε ποτέ να φωτογραφίζει -και με σημαντικά αποτελέσματα- αλλά δεν ξέχασε ποτέ ότι ξεκίνησε τη φωτογραφία για παιχνίδι και χαρά. Με συνέπεια να φωτογραφίζει συχνά σε συνθήκες όπου εμείς οι άλλοι (δυστυχώς επειδή παίρναμε τον εαυτό μας υπερβολικά στα σοβαρά), δεν σηκώναμε μηχανή, ή δεν την παίρναμε καν μαζί μας. Έτσι, μετά από κάθε σεμινάριο, εκδρομή ή ταξίδι, είχαμε όλοι να χαρούμε πορτρέτα που μας είχε πάρει η Νανά, η ποιότητα των οποίων τις περισσότερες φορές ξεπερνούσε την απλώς καλοτραβηγμένη αναμνηστική φωτογραφία, με το πρόσθετο πλεονέκτημα ότι η Νανά, είτε από καλοσύνη είτε από θετικό ένστικτο, βελτίωνε την πραγματική μας εικόνα.
Σκεφτήκαμε επομένως, να εορτάσουμε την είσοδο μας φέτος στο 31ο έτος ζωής του Κύκλου με μια σειρά πορτρέτων μελών του Κύκλου, παλαιών και νέων, που έχει κατά καιρούς τραβήξει η Νανά, να δούμε και πάνω τους το πέρασμα του χρόνου, να ξαναθυμηθούμε εποχές πιο ανέμελες, και να τονίσουμε μέσα από αυτό το καλειδοσκόπιο προσώπων τη διάρκεια και τη συνέχεια του σωματείου. Τα τελευταία χρόνια μειώθηκαν οι ευκαιρίες (και οι δυνατότητες) για εκδρομές και ταξίδια και μειώθηκαν και τα πορτρέτα. Παρόλα αυτά σκεφτήκαμε ότι θα ήταν ενδιαφέρον να συνοδεύσουμε τα φωτοκυκυκλικά πορτρέτα με μερικές συλλογές μικρών φωτογραφιών, τραβηγμένες από διαφόρους φωτογράφους, που θα θυμίζουν αντίστοιχες δραστηριότητες, ταξίδια, εκδρομές, σεμινάρια ή εγκαίνια εκθέσεων.
Η επιλογή ως εκθεσιακού χώρου του Booze δεν ήταν τυχαία, ούτε αυθαίρετη. Πρώτον, διότι η ιδιότητα του χώρου διασκέδασης ταιριάζει με την αίσθηση γιορτής που είναι για μας η τριακονταετία του Κύκλου και, δεύτερον, διότι στο παλιό Booze, πριν από την επέκτασή του, είχαμε κάνει τις δύο πρώτες ομαδικές μας εκθέσεις, το 1989 και το 1991.

Τριάντα χρόνια «Κύκλος» (1988-2018)

Όταν ήμασταν μικροί, τα καλοκαίρια έμοιαζαν ατέλειωτα. Όταν μεγαλώσαμε, διαπιστώσαμε με έκπληξη ότι ο Ιούλιος βρέθηκε παράξενα κοντά στον Σεπτέμβριο. Αυτό συνέβη και με τις δεκαετίες του «Κύκλου». Το 1998, στην πρώτη επετειακή έκθεση στο Σπίτι της Κύπρου, νιώθαμε ότι ο «Κύκλος» είχε ήδη ένα μακρύ παρελθόν. Τώρα που κλείνουμε την τρίτη δεκαετία και μπαίνουμε στην τέταρτη, έχουμε την αίσθηση ότι μόλις προχτές γιορτάσαμε τα είκοσι χρόνια.
Πρέπει βέβαια να παραδεχτεί κανείς ότι δεν είναι ούτε συνηθισμένο ούτε εύκολο να κρατάει για τόσα χρόνια μια ομάδα ανθρώπων (με τις αυξομειώσεις της βέβαια), της οποίας το συνεκτικό στοιχείο δεν είναι κάποιο συμφέρον, αλλά απλώς μια κοινή χαρά και επιθυμία. Αν ήμασταν κατάστημα θα γράφαμε (με καμάρι) κάτω από την πινακίδα μας «Οίκος ιδρυθείς το 1988». Ξεπεράσαμε και χωνέψαμε οικονομικές δυσκολίες, προσωπικούς εγωισμούς, τεχνολογικές επαναστάσεις, μαζί βέβαια με τη φυσική κούραση που φέρνει ο χρόνος.
Τα σημειώματα που γράφτηκαν για τις προηγούμενες επετειακές εκθέσεις (και που μπορεί κανείς να διαβάσει στο site του Κύκλου) αναλύουν με λεπτομέρειες την πορεία και την προσφορά του «Κύκλου» στη φωτογραφία. Αυτό που μπορούμε να προσθέσουμε στο κλείσιμο των τριάντα χρόνων είναι ότι η ποιότητα και η ποικιλία της φωτογραφίας που γίνεται σήμερα στον «Κύκλο» είναι χωρίς καμία αμφιβολία μεγαλύτερη από ποτέ, ότι εκμεταλλευτήκαμε σε σημαντικό βαθμό τη διάδοση των νέων μέσων, όπως φαίνεται από την παρουσία μας στο διαδίκτυο και από τη συχνή μας ψηφιακή επικοινωνία, ότι υιοθετήσαμε με ευκολία τις νέες τεχνολογίες, ότι ανοιχτήκαμε (σε κάποιο βαθμό) στην περιφέρεια και ότι συνεχίσαμε, παρά τις οικονομικές αντιξοότητες, την προσπάθεια για διοργάνωση ομαδικών εκθέσεων και για παραγωγή φωτογραφικών λευκωμάτων. Και πάνω από όλα ότι δεν χάσαμε το κέφι μας και την περιέργειά μας. Κάτω από την πινακίδα του «μαγαζιού» μας ας γράψουμε, λοιπόν, «στις δεκαετίες που ακολουθούν».

Πλάτων Ριβέλλης

Φωτογραφικός Κύκλος – Σωματείο
Ταυτότητα: Ο «Φωτογραφικός Κύκλος» είναι ένα πολιτιστικό σωματείο, που λειτουργεί από το 1988 με έδρα την Αθήνα.
Ιδρυτής: Ιδρυτής και πρόεδρος του «Κύκλου» είναι ο Πλάτων Ριβέλλης, φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και συγγραφέας θεωρητικών συγγραμμάτων για τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο.
Μέλη: Ο «Φωτογραφικός Κύκλος» αριθμεί σήμερα περί τα 250 μέλη, στις εισφορές των οποίων στηρίζει κυρίως την οικονομική του ανεξαρτησία. Μέλος του «Φωτογραφικού Κύκλου» μπορεί να γίνει οποιοσδήποτε ενδιαφέρεται για την τέχνη της φωτογραφίας αρκεί να καταβάλει την ετήσια εισφορά, το ύψος της οποίας ανέρχεται στα €50. Η εισφορά καλύπτει έναν πλήρη ημερολογιακό χρόνο (1 Ιανουαρίου μέχρι 31 Δεκεμβρίου) και καταβάλλεται πλήρης (μετρητοίς και εφάπαξ) όποτε και αν γραφτεί το μέλος μέσα στον χρόνο
Σκοπός: Σκοπός του Φωτογραφικού Κύκλου είναι α) η προώθηση της τέχνης της φωτογραφίας, β) η δημιουργία καλλιεργημένου φωτογραφικού κοινού, γ) η καλλιτεχνική καλλιέργεια των μελών του και δ) η ανάδειξη του καλλιτεχνικού έργου των μελών του
Την πραγματοποίηση του σκοπού του επιδιώκει α) με τη διοργάνωση σεμιναρίων, εκθέσεων, συναντήσεων και διαλέξεων και β) Με την έκδοση λευκωμάτων και συγγραμμάτων

Εγκαίνια Έκθεσης:  Τρίτη 23 Ιανουαρίου 2018, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 23 Ιανουαρίου έως 18 Φεβρουαρίου 2018

Booze Cooperativa
Κολοκοτρώνη 57,
Αθήνα

Επικοινωνία
Πλάτων Ριβέλλης: platon@rivellis.gr / www.rivellis.gr / 6945-437577
Φωτογραφικός Κύκλος: info@photocircle.gr / www.photocircle.gr / 210-3645577

www.photocircle.gr
www.rivellis.gr

Facebook Page Event

Η Έκθεση Φωτογραφίας "Ιερότητα" έρχεται στην Αθήνα στο THE BOX. Εγκαίνια Τρίτη 19 Δεκεμβρίου

Το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών  διοργάνωσε για πρώτη φορά το 2016 ένα τετραήμερο σεμινάριο φωτογραφίας στους Δελφούς με εισηγητή τον Πλάτωνα Ριβέλλη (πρόεδρο και ιδρυτή του Φωτογραφικού Κύκλου) και με θέμα «Ίχνη και Ερείπια». Τον Οκτώβριο του ίδιου έτους διοργανώθηκε στους Δελφούς έκθεση με το ίδιο θέμα με τη συμμετοχή των φωτογράφων που πήραν μέρος στο σεμινάριο. Η εμπειρία επαναλήφθηκε με την ίδια επιτυχία το 2017 με το θέμα «Ιερότητα». Αυτή η τελευταία έκθεση μεταφέρεται τον Δεκέμβριο στην Αθήνα, στο χώρο του TΗΕ ΒΟΧ. 

Δύο λόγια για την έκθεση από τον επιμελητή της,  Πλάτωνα Ριβέλλη

«Οι τέχνες γεννήθηκαν από τις θρησκείες. Η διάσταση, επομένως, της ιερότητας τις συνοδεύει ακόμα και σήμερα που η γονική σχέση θρησκείας και τέχνης τείνει να λησμονηθεί και που ελάχιστοι καλλιτέχνες συνειδητά συνεχίζουν τη δημιουργία τους πιστεύοντας ότι το κάνουν «προς μεγίστην του Θεού δόξαν». Είναι (ευτυχώς) δύσκολο να ορισθεί αυτή η διάσταση της ιερότητας, αλλά δεν θα είμασταν πολύ μακριά από την αλήθεια, αν λέγαμε ότι είναι μια διάσταση που υπερβαίνει το φυσικό, το υπαρκτό, το υλικό, το εφήμερο, το χρονικά περιορισμένο. Και κυρίως είναι η διάσταση ενός μυστηρίου. Όλα αυτά τα χαρακτηριστικά όμως είναι παράλληλα και χαρακτηριστικά της τέχνης. Κατά συνέπεια κάθε σημαντικό έργο τέχνης λογικά πρέπει να εμπεριέχει μια διάσταση ιερότητας. Είναι επομένως χρήσιμο να διερευνήσει κανείς αυτή τη διάσταση, όχι βέβαια για να επιδιώξει να την ενσωματώσει στη δημιουργία του, αφού τότε θα κατέρρεε η διάσταση του μυστηρίου, αλλά για να ασκηθεί να τη διακρίνει, έτσι ώστε να εξοικειωθεί με την υπόγεια παρουσία της. Αυτό ήταν και το περιεχόμενο του σεμιναρίου στο Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών τον Μάιο του 2017.»

Δείτε ολόκληρο τον πρόλογο του Πλάτωνα Ριβέλλη για την έκθεση πιέζοντας εδώ.


Στην έκθεση συμμετέχουν με ένα σύνολο 134 φωτογραφιών οι παρακάτω 44 φωτογράφοι:
Αρβανιτάκης Παναγιώτης, Γεωργακάκου Ευγενία, Γεωργακόπουλος Δημήτρης, Γιαρμενίτης Σπύρος, Γουζούαση Νίκη, Ζαγγογιάννη Βαρσαμία, Ζέρη Μαρία, Ζουμπούλη Γιούλη, Καϊλογιάννου Κατερίνα, Κανάτα Μαρία, Καραμαγκιώλη Νανά, Καραμολέγκος Κώστας, Καρόκη Αθηνά, Κατραμάδου Μυρτώ, Κελέση Ελένη, Κουμπάνη Βασιλική, Κούρκαφας Παύλος, Λαβαζού Δώρα, Λαζάρου Σπύρος, Λαχανά Ειρήνη, Λεμονής Γιάννης, Λερούνης Θεόδωρος, Λιακέας Κωνσταντίνος, Μάρα Ανθή, Μαρκολέφας Παναγιώτης, Μαυρογόνατος Γιώργος,, Μπελεσάκου Χριστίνα, Μπέντας Νίκος, Μυριλάκου Αντιγόνη, Νίκου Στεφανία, Ντόνου Έντα, Παπαδάκου Βάνια, Πιστολά Λίζη, Πολυτάρχου Σπύρος, Πράπας Σωτήριος, Ριβέλλης Πλάτων, Σαντιξή Κλεάνθη, Σχινά Μαργγέλα, Τσάκαλος Θάνος, Τσακίρη Αμαλία, Τσακυρίδου Φανή, Τσιαλός Ιωάννης, Χασιώτη Μαρίνα

Εγκαίνια έκθεσης: Τρίτη 19 Δεκεμβρίου 2017 στις 20.00
Διάρκεια έκθεσης: 19 Δεκεμβρίου 2017 έως 12 Ιανουαρίου 2018
Ώρες Κοινού: 12.00 – 20.00
Κλειστή : Κάθε Κυριακή και στις 25, 26 Δεκεμβρίου, 1η Ιανούαρίου
Χώρος:  The Box: Δορυλαίου 12 , Πλατεία Μαβίλη, Αθήνα
www.thebox-athens.org/ 

Για οποιαδήποτε πληροφορία παρακαλώ επικοινωνείστε : 
ΤΗΕ ΒΟΧ:  Κα Μαρία Καραγιαννάκη: 210-6463788   maria.karagiannaki@thebox-athens.org
Πλάτων Ριβέλλης: platon@rivellis.gr

Ευρωπαικό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών
www.photocircle.gr
www.rivellis.gr


 

Εισαγωγικό Σεμινάριο Φωτογραφίας με τον Πλάτωνα Ριβέλλη στο Μουσείο Μπενάκη/ Καλλιτεχνικό Τμήμα / Έναρξη Τετάρτη 15/11

 

Το σεμινάριο αυτό ξεκίνησε το 1981 και συνεχίζει (με αρκετές παραλλαγές) μέχρι σήμερα. Απευθύνεται σε οποιονδήποτε αγαπάει την τέχνη της φωτογραφίας ή τις τέχνες γενικότερα, ασχέτως ηλικίας ή ειδικών γνώσεων. Στοχεύει στη διαμόρφωση ενός καλλιεργημένου κοινού της φωτογραφίας και στην υποστήριξη της δημιουργικότητας όσων συμμετέχουν σε αυτό.

Το σεμινάριο προσαρμόζεται στη διάρκεια ενός «σχολικού» έτους (από τις 4 Οκτωβρίου μέχρι τις 20 Ιουνίου). Καλύπτει 104 ώρες από τις οποίες οι 24 αφορούν το τεχνικό τμήμα (16 το Lightroom και 8 τη φωτογραφική λήψη) και οι 80 το καλλιτεχνικό τμήμα. Η παρακολούθηση δεν απαιτεί προηγούμενες γνώσεις, ούτε στηρίζεται στα προηγούμενα μαθήματα. Μπορεί κανείς να παρακολουθήσει και μεμονωμένα μαθήματα του καλλιτεχνικού τμήματος.


Καλλιτεχνικό Τμήμα (80 ώρες)

15 Νοεμβρίου 2017: Τέχνη και Φωτογραφία
22 Νοεμβρίου 2017 : Επάγγελμα, Διασκέδαση και Τέχνη
29 Νοεμβρίου 2017 : Πορτρέτο και Γυμνό
06 Δεκεμβρίου 2017 : Αρχαιότητες, Κτίρια, Αντικείμενα
13 Δεκεμβρίου 2017 : Δρόμος και Φύση
20 Δεκεμβρίου 2017 : Σπίτι και Καθημερινότητα
10 Ιανουαρίου 2018 : Φωτογραφία και Ζωγραφική
17 Ιανουαρίου 2018 : Φωτογραφία και Στράτευση
24 Ιανουαρίου 2018 : Φωτογραφία και Αναμνήσεις
31 Ιανουαρίου 2018 : Μόδα και Διαφήμιση
07 Φεβρουαρίου 2018 : Φωτοδημοσιογραφία
14 Φεβρουαρίου 2018 : Έγχρωμη και Ασπρόμαυρη
28 Φεβρουαρίου 2018: Θέμα/Φόρμα/Περιεχόμενο
07 Μαρτίου 2018 : Φωτογραφική διαδικασία
14 Μαρτίου 2018 : Εκθέσεις και Βιβλία
21 Μαρτίου 2018 : Δεκάλογος Ιδανικής Φωτογραφίας
28 Μαρτίου 2018 : Φωτογραφικά κριτήρια
18 Απριλίου 2018 : Μανιφέστο Φωτογραφικού Κύκλου
25 Απριλίου 2018 : Φωτογραφική Κριτική/Portfolios
02 Μαΐου 2018 : Επαναλήψεις και Ανακεφαλαιώσεις

Οι συναντήσεις γίνονται κάθε Τετάρτη στο Μουσείο Μπενάκη (Κουμπάρη 1, Κολωνάκι) και η διάρκεια κάθε μαθήματος/συνάντησης είναι τετράωρη (17.15-21.15) με ένα ενδιάμεσο ημίωρο διάλειμμα (19.15-19.45).

Περιεχόμενο

1.Κάθε μάθημα του καλλιτεχνικού τμήματος περιλαμβάνει τα παρακάτω κεφάλαια:
α) Ανάλυση θεωρητικών θεμάτων που αφορούν την τέχνη και τη φωτογραφία.
β) Προβολή του έργου διάσημων φωτογράφων.
γ) Προβολή μικρού βίντεο με σχόλια σημαντικών καλλιτεχνών.
δ) Ανάλυση μικρών κειμένων διαφόρων καλλιτεχνών.

2.Κάθε μάθημα/συνάντηση έχει έναν τίτλο και ένα σχετικό περιεχόμενο. Εντούτοις, το μάθημα ακολουθεί τη ροή των συζητήσεων με συνέπεια (συχνά) να αποκλίνει από το αυστηρό πλαίσιο του τίτλου του.

3.Φωτογραφίες από το έργο σημαντικών φωτογράφων προβάλλονται κυρίως με στόχο την ανάλυση του περιεχομένου της δουλειάς τους και τη σύγκρισή της με άλλες παρόμοιες. Παράλληλα προβάλλονται ή αναλύονται συνεντεύξεις διαφόρων ανθρώπων της τέχνης (συγγραφέων, ζωγράφων, σκηνοθετών, θεωρητικών και όχι μόνον φωτογράφων).

4.Τέλος, θίγονται πολλά θέματα που έχουν σχέση με τη φωτογραφική και την καλλιτεχνική εργασία γενικότερα, όπως όσα ενδεικτικά αναφέρονται πιο κάτω:

Concept ή θέμα - Αλήθεια στη ζωή, αλήθεια στην τέχνη - Αριθμός και αρχή και τέλος των λήψεων - Αφήγηση ή Περιγραφή - Βιογραφικά σημειώματα - Διαδικτυακή ευλογία και κατάρα - Δυσκολία και σοβαρότητα τής τέχνης - Δυστυχία και φωτογραφία - Εθνικές σχολές και ρεύματα - Ελιτισμός και λαϊκισμός - Ενιαία πρόταση - Επάγγελα ή (και) τέχνη - Επικοινωνία ή δημιουργία - Επιρροές και εμμονές στην τέχνη - Ερμηνεία ή προσέγγιση - Η γλώσσα, το ύφος και (ή) το στυλ του φωτογράφου - Η διατύπωση και ο σεβασμός καλλιτεχνικών κανόνων σύνθεσης - Η δυσκολία και η ευκολία της φωτογραφίας - Η επιτυχία του φωτογράφου - Η οργή και η άγνοια του θεατή - Η σημασία και η θέση της τεχνικής - Ιδιωτικός χώρος - Καλή τέχνη ή τέχνη - Καλλιτεχνική κριτική - Καλλιτεχνική φιλοδοξία και ματαιοδοξία - Κριτήρια και επιλογές στην ψηφιακή εποχή - Μηνύματα των φωτογραφιών - Μία φωτογραφία χίλιες λέξεις ή το αντίθετο - Μνήμη και φωτογραφία - Μυστήριο και βάθος - Να νιώθει κανείς καλύτερος και καλύτερα - Νομιμότητα και όρια επεμβάσεων κατά την επεξεργασία - Ορολογία, τέχνη, όρια - Ομαδοποίηση φωτογραφιών, αξιολόγηση και portfolios - Ορισμός και όρια της καλλιτεχνικής φωτογραφίας - Παρελθόν και πρωτοπορία - Παρεμβάσεις και όρια - Παρεμπίπτοντα αγαθά τής τέχνης - Περιεχόμενο φωτογραφικών σπουδών (επαγγέλματος ή τέχνης) - Πληροφορίες ή ποίηση - Προβολή, βιβλία και εκθέσεις - Προσωπικές απόψεις - Στόχος και κοινό της φωτογραφικής δημιουργίας - Σμπάρο και τρυγόνια - Συναίσθημα, συγκίνηση, ένταση - Ταλέντο, ιδιοφυία για όλους - Τέχνη ή η κατάφαση της χαράς - Το προσωπικό μουσείο - Τεχνολογία και τέχνη, παραγωγή και ιεροτελεστία - Τίτλοι, αρίθμηση, διαστάσεις, υπογραφές - Τρόποι επιλογής του θέματος - Υλικότητα ή ίχνος - Υπέρβαση και αφαίρεση - Φαντασία και αισθήσεις - Φτώχεια τής φωτογραφίας - Φωτογραφικό και πραγματικό γεγονός - Φωτογραφικός εξοπλισμός - Χόμπυ και δημιουργία - Χρηματιστήριο της τέχνης - Χρώμα ή ασπρόμαυρο - Ψυχαγωγία ή τέχνη.


Διάρκεια Σεμιναρίου : Οκτώβριος 2017 - Ιούνιος 2018
Μουσείο Μπενάκη
Κουμπάρη 1 Κολωνάκι
Αθήνα
περισσότερα εδώ
Πληροφορίες - Εγγραφές :6945-437577
platon@rivellis.gr

www.rivellis.gr

 

Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας στο Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών με θέμα "ΙΕΡΟΤΗΤΑ" σε επιμέλεια Πλάτωνα Ριβέλλη. Εγκαίνια Σάββατο 28 Οκτωβρίου

Το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών εγκαινιάζει στην Αίθουσα Εκθέσεων του Συνεδριακού Κέντρου στους Δελφούς, το Σάββατο 28 Οκτωβρίου 2017 στις 19.00 έκθεση φωτογραφίας με θέμα:
«Ιερότητα».

Είχε προηγηθεί τον περασμένο Μάιο (26-29/05/2016) στο Κέντρο Δελφών σεμινάριο με θέμα «Η Ιερότητα ως περιεχόμενο της φωτογραφίας και του κινηματογράφου» σε διδασκαλία του φωτογράφου και συγγραφέα Πλάτωνα Ριβέλλη.

Μια ομαδική έκθεση αποτέλεσμα δώδεκα ωρών συζήτησης
και πολλών ωρών φωτογράφισης

Οι τέχνες γεννήθηκαν από τις θρησκείες. Η διάσταση, επομένως, της ιερότητας τις συνοδεύει ακόμα και σήμερα που η γονική σχέση θρησκείας και τέχνης τείνει να λησμονηθεί και που ελάχιστοι καλλιτέχνες συνειδητά συνεχίζουν τη δημιουργία τους πιστεύοντας ότι το κάνουν «προς μεγίστην του Θεού δόξαν». Είναι (ευτυχώς) δύσκολο να ορισθεί αυτή η διάσταση της ιερότητας, αλλά δεν θα είμασταν πολύ μακριά από την αλήθεια, αν λέγαμε ότι είναι μια διάσταση που υπερβαίνει το φυσικό, το υπαρκτό, το υλικό, το εφήμερο, το χρονικά περιορισμένο. Και κυρίως είναι η διάσταση ενός μυστηρίου. Όλα αυτά τα χαρακτηριστικά όμως είναι παράλληλα και χαρακτηριστικά της τέχνης.

Κατά συνέπεια κάθε σημαντικό έργο τέχνης λογικά πρέπει να εμπεριέχει μια διάσταση ιερότητας. Είναι επομένως χρήσιμο να διερευνήσει κανείς αυτή τη διάσταση, όχι βέβαια για να επιδιώξει να την ενσωματώσει στη δημιουργία του, αφού τότε θα κατέρρεε η διάσταση του μυστηρίου, αλλά για να ασκηθεί να τη διακρίνει, έτσι ώστε να εξοικειωθεί με την υπόγεια παρουσία της. Αυτό ήταν και το περιεχόμενο του σεμιναρίου στο Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών τον Μάιο του 2017.

Κάτι άλλο που συνδέει τη θρησκεία με την τέχνη είναι το «άχρηστο» της παρουσίας τους. Και με τη λέξη αυτή εννοείται προφανώς η απουσία ορατού, συγκεκριμένου, χρήσιμου -κατά την τρέχουσα έννοια- στόχου. Η ανταπόδοση στην περίπτωση τους είναι πνευματική, άρα άυλη. Θα μπορούσε επομένως να ισχυριστεί κανείς ότι όταν ένα έργο παράγεται με κυρίαρχη επιθυμία την επίτευξη ενός συγκεκριμένου στόχου, είναι μάλλον αδύνατον να ανιχνευθεί οποιοδήποτε ποσοστό ιερότητας. Ο στόχος απορροφά τότε το μυστήριο. Ακραία τέτοια παραδείγματα θα μπορούσαν να είναι η διαφημιστική φωτογραφία ή η στρατιωτική μουσική, ή το αστυνομικό μυθιστόρημα, ή οι μουσικοχορευτικές ταινίες.

Θα ήταν χρήσιμο, για να αντιληφθεί κανείς το εύρος του όρου της ιερότητας, να ξεφύγουμε για λίγο από τα καθαυτά έργα των ανθρώπων και να περάσουμε στην ίδια τη φύση που γίνεται έργο του ανθρώπου μέσω των επιλογών του. Η επιλογή των χώρων όπου οι αρχαίοι πρόγονοί μας έκτιζαν τους ιερούς τους χώρους, και κορυφαίο παράδειγμα αποτελεί το Δελφικό τοπίο μέσα στο οποίο επιλέξαμε τη διεξαγωγή του σεμιναρίου και της έκθεσης, δείχνει τη σημασία που έδιναν σε αυτό το -εν τέλει από μόνο του ιερό- περιβάλλον, αφού είχαν αντιληφθεί ότι υπάρχουν ακόμα και στη φύση τοπία που περικλείουν μεγαλύτερο μυστήριο και ένταση από άλλα, με συνέπεια να συμβάλλουν στην απογείωση και την ανάταση. Ακόμα όμως και το Μουσείο των Δελφών μπορεί να μας διαφωτίσει, δεδομένου ότι μια απλή σύγκριση ανάμεσα στα αρχαϊκά και τα ελληνιστικά αγάλματα αρκεί για να φανεί ότι τα πρώτα, άσχετα από οποιαδήποτε καλλιτεχνική κρίση, είναι φορείς ιερότητας, την οποία τα δεύτερα χάνουν προς όφελος μιας πιο αληθοφανούς απεικόνισης.

Θα ήταν ενδιαφέρουσα, επίσης, μια φανταστική απόπειρα να εικονογραφήσει κανείς μια εκκλησία με σύγχρονη ζωγραφική ή ακόμα και με φωτογραφίες και να συνοδεύσει τις λειτουργικές ακολουθίες με μουσική που να μην είναι βυζαντινή ή μεσαιωνική. Αυτό το τελευταίο οι εκκλησίες των λεγόμενων δυτικών δογμάτων το επιχείρησαν, αλλά απέτυχαν διότι έβαλαν για στόχο την επικοινωνία με το εκκλησίασμα με αποτέλεσμα να καταλήξουν σε λαϊκιστικά άσματα στερούμενα κάθε ιερότητας. Αν όμως επιχειρούσαμε να βάλουμε στη θέση των εικόνων φωτογραφίες, θα διαπιστώναμε την κρισιμότητα των επιλογών μας αν σκεφτόμασταν ότι σε έναν χώρο προσευχής και περισυλλογής οι φωτογραφίες πρέπει να οδηγούν σε απογείωση (μέσω της αφαίρεσης) και όχι σε προσγείωση (μέσω της αποτύπωσης). Η αληθοφάνεια της φωτογραφικής απεικόνισης δυσχεραίνει την ανίχνευση της ιερότητας. Και φυσικά το θέμα δεν μπορεί εν προκειμένω να παίζει ρόλο, ή μάλλον θα παίζει συνήθως αρνητικό ρόλο. Στην παραδοσιακή αγιογράφηση το θέμα εξασφαλίζει την ιερότητα (σκηνές του Ευαγγελίου). Ενίοτε η εξασφάλιση βασίζεται παράλληλα και στη μορφή (βυζαντινή τεχνοτροπία). Η φωτογράφιση όμως ενός εσταυρωμένου Χριστού δεν αναδεικνύει ιερότητα περισσότερο από ένα φωτογραφημένο γυμνό σώμα, το οποίο μπορεί πολύ καλύτερα να συνοδεύσει την προσευχή, αρκεί να έχει φωτογραφηθεί έτσι ώστε να περικλείει το μυστήριο και την ιερότητα.

Όλα τα παραπάνω (και άλλα πολλά), που συζητήθηκαν στη διάρκεια του σεμιναρίου με όσους συμμετείχαν σε αυτό (άνθρωποι που αγαπούν τη φωτογραφία και ασχολούνται με πάθος με αυτήν), δεν είχαν ως απώτερο στόχο να συνδεθεί η φωτογραφία με τις θρησκείες από τις οποίες εμμέσως γεννήθηκε, ούτε να οδηγηθούμε σε παραγωγή «ιερών» φωτογραφιών. Άλλωστε, η απόπειρα παραγωγής ιερών φωτογραφιών θα κατέληγε στη μη ιερότητα, αφού θα υπηρετούσε έναν συγκεκριμένο στόχο. Θα ήταν ένα είδος «ιερού ρεαλισμού», κατ’ αναλογία του πάλι ποτέ «σοσιαλιστικού ρεαλισμού». Η ενασχόληση με αυτή τη διάσταση είχε περισσότερο για στόχο αφενός την εξοικείωση με το μυστήριο και αφετέρου την απελευθέρωση από το θέμα.

Είναι αλήθεια ότι προς στιγμή φοβήθηκα ότι ένα τέτοιο θέμα υπήρχε κίνδυνος μερικοί να το εκλάβουν εσφαλμένα ως θρησκευτικό, ενώ άλλοι να το περιορίσουν και πάλι στους Δελφούς, λόγω της ιστορικής ιερότητας του χώρου. Με εξέπληξε βέβαια και πάλι ο υψηλός αριθμός των συμμετοχών, αλλά αυτή τη φορά η παραγωγή των φωτογραφιών ήταν, πολύ φυσικά, πιο διστακτική, διότι μέρος του εγχειρήματος ήταν να μην μπορεί ο φωτογράφος να βρει σανίδα σωτηρίας στο θέμα του, αλλά να προσδώσει αξία, μέσω της μυστηριακής και μυστηριώδους ιερότητας, σε οτιδήποτε τον έκανε να σηκώσει τη μηχανή του. Ένα άλλο σχετικό με τα παραπάνω πρόβλημα είναι ότι συνήθως οι συμμετέχοντες σε ένα σεμινάριο έχουν την ικανοποίηση να παίρνουν μαζί τους μετά τη λήξη μια σειρά απαντήσεων. Στη συγκεκριμένη περίπτωση, πήραν, και χαίρομαι γι’ αυτό, μια σειρά ερωτήσεων. Οι απαντήσεις θα προκύπτουν εν αγνοία τους και εν καιρώ.

Η απελευθέρωση βέβαια από το εικονιζόμενο θέμα καθιστά πιο δύσκολη, αλλά ταυτόχρονα πιο ελκυστική και ενδεχομένως πιο παιδαγωγική και πιο ενδιαφέρουσα την έκθεση. Επιλέχτηκαν φωτογραφίες από όλους εκείνους που υπέβαλαν φωτογραφίες για συζήτηση, αλλά όχι μόνον από αυτές που δημιουργήθηκαν στη διάρκεια του σεμιναρίου, αλλά και πριν ή και μετά από αυτό, δηλαδή, γενικώς από τη δουλειά των συγκεκριμένων φωτογράφων. Θεωρήθηκε -και αυτό είναι για μας το πιο σωστό- ότι θέμα είναι πάντα ο δημιουργός. Είναι βέβαια σαφές ότι ούτε όλοι οι συμμετέχοντες έχουν την ίδια πείρα και εξάσκηση ή τις ίδιες ικανότητες, ούτε όλοι έχουν την ίδια ανάγκη από τη διάσταση μιας ιερότητας ή εξοικείωση με αυτήν. Το σημαντικό, τέλος, είναι ο θεατής των φωτογραφιών να μην επιδιώκει να ανιχνεύει τη διάσταση της ιερότητας, αλλά να αφήνει το αποτύπωμα των φωτογραφιών να επιδρά στην πνευματικότητα του και να επικοινωνεί με αυτήν.

Κλείνοντας τα παραπάνω σχόλια θα ήθελα να σας μεταφέρω δυο προσωπικές μου εμπειρίες, που μπορούν να συμπληρώσουν τις σκέψεις που προηγήθηκαν. Η πρώτη οφείλεται σε μια ομαδική έκθεση του «Φωτογραφικού Κύκλου» στο Μουσείο Μπενάκη πριν από λίγα χρόνια. Ένας, προφανώς ευλαβής, μαθητής της πρώτης δημοτικού επιχείρησε να ασπαστεί μια φωτογραφία που έδειχνε μια εικόνα του Χριστού τραβηγμένη σε εκκλησία. Η μητέρα του τον τράβηξε πίσω. Το παιδί είχε απλώς αναγνωρίσει το θέμα. Η μητέρα είχε διακρίνει την απουσία ιερότητας. Είχαν και οι δύο δίκιο. Η δεύτερη οφείλεται σε ένα απόσπασμα από το μεγάλο έργο του Marcel Proust, όπου ένας άνθρωπος, που γνωρίζει ότι είναι στο κατώφλι του θανάτου, πηγαίνει να ξεψυχήσει στο Λούβρο κοιτάζοντας έναν πίνακα του Vermeer. Ίσως κάποτε τα μουσεία, η τέχνη, να γίνουν οι νέες μας εκκλησίες.

Πλάτων Ριβέλλης
Εισηγητής του σεμιναρίου
και επιμελητής της έκθεσης

Συμμετέχουν :

Αρβανιτάκης Παναγιώτης,Γεωργακάκου Ευγενία,   Γεωργακόπουλος Δημήτρης,Γιαρμενίτης Σπύρος Γουζούαση Νίκη,Δελέα Βιολέτα, Ζαγγογιάννη Βαρσαμία, Ζέρη Μαρία,Ζουμπούλη Γιούλη Καϊλογιάννου Κατερίνα,Κανάτα Μαρία,Καραμαγκιώλη Νανά,Καραμολέγκος Κώστας,Καρόκη Αθηνά,Κατραμάδου Μυρτώ,Κελέση Ελένη,Κλης Δημήτρης, Κουμπάνη Βασιλική,Κούρκαφας Παύλος,Λαβαζού Δώρα,Λαζάρου Σπύρος,Λαχανά Ειρήνη, Λεμονής Γιάννης, Λερούνης Θεόδωρος Μαγκλάρα Χαρίκλεια,Μάρα Ανθή,Μαρκολέφας Παναγιώτης,Μαυρογόνατος Γιώργος Μπανούτα Μαρία,Μπελεσάκου Χριστίνα,Μπέντας Νίκος,Μυριλάκου Αντιγόνη,Νίκου Στεφανία Ντόνου Έντα,Παπαδάκου Βάνια,Πιστολά Λίζη,Πολυτάρχου Σπύρος,Πράπας Σωτήριος
Ριβέλλης Πλάτων,Σαντιξή Κλεάνθη,Τσάκαλος Θάνος,Τσακίρη Αμαλία,Τσακυρίδου Φανή
Τσιαλός Ιωάννης,Χασιώτη Μαρίνα.

Εγκαίνια Έκθεσης : Σάββατο 28 Οκτωβρίου 2017 στις 19.00
Διάρκεια Έκθεσης : 28 Οκτωβρίου έως 19 Νοεμβρίου 2017

Ωράριο Λειτουργίας Έκθεσης : Δευτέρα -Παρασκευή 09:00- 15:00, Σάββατο -Κυριακή 10:00 -14:00
Πληροφορίες : 22650- 82731


Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών
Δελφοί

www.rivellis.gr
 

Σεμινάριο Φωτογραφικής Κριτικής από τον Πλάτωνα Ριβέλλη κάθε πρώτη Πέμπτη του μήνα στο Μουσείο Μπενάκη

 

2017- 2018

Σκοπός του σεμιναρίου είναι η συστηματική ανάλυση και κριτική των φωτογραφιών που παρουσιάζουν οι συμμετέχοντες.

 

 

 

Ωράριο και διάρκεια
 Από τον Οκτώβριο μέχρι και τον Ιούνιο την πρώτη Πέμπτη κάθε μήνα.
Οι ημερομηνίες αυτών των συναντήσεων είναι οι ακόλουθες: 5 Οκτωβρίου 2017, 2 Νοεμβρίου 2017, 7 Δεκεμβρίου 2017, 11 Ιανουαρίου 2018, 1 Φεβρουαρίου 2018, 1 Μαρτίου 2018, 19 Απριλίου 2018, 3 Μαΐου 2018 και 7 Ιουνίου 2018.
Η διάρκεια κάθε μιας από τις εννέα συναντήσεις είναι τρίωρη (19.00-22.00).

 

Κόστος
 Το κόστος τού σεμιναρίου είναι συνολικά 250 ευρώ (συν ΦΠΑ 24%) και για τις είκοσι επτά ώρες του σεμιναρίου.
Οι συμμετέχοντες γράφονται για το σύνολο των εννέα ημερών και οφείλουν το ανωτέρω ποσό άσχετα από την ημερομηνία έναρξης και τη συχνότητα παρακολούθησης.
Τα δίδακτρα καταβάλλονται κατά την έναρξη του σεμιναρίου.

Πληροφορίες: 6945-437577, www.rivellis.gr
Εγγραφές: platon@rivellis.gr

www.benaki.gr
 

Ποιητική Συνάντηση και Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο "Πέτρα και Θάλασσα" στην Πάφο. Εγκαίνια Δευτέρα 9 Οκτωβρίου

Φωτ. Μαίρη Χριστοφίδη

Οι Πολιτιστικές Υπηρεσίες του Υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού και ο Οργανισμός Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης - Πάφος 2017 σας προσκαλούν στην έκθεση φωτογραφίας και ποιητική συνάντηση ΠΕΤΡΑ & ΘΑΛΑΣΣΑ

Πέτρα και Θάλασσα

Η πέτρα, άρρηκτα συνδεδεμένη με τη μοίρα του κυπριακού λαού, και η θάλασσα, βασικό στοιχείο ως προς τη διαμόρφωση της ιδιοσυγκρασίας του, θα αποτελέσουν τη βασική θεματική της έκθεσης και της ποιητικής συνάντησης. Μια περιπλάνηση μέσα από πέτρες ριζωμένες βαθιά στο χώμα, αγάλματα, βότσαλα στην ακρονησίδα αυτή της Μεσογείου. Η θάλασσα ως πολιτισμική αξία, ως χώρος ευτοπίας, ανοιχτός στην ετερότητα. Ένας διάλογος εικόνας και λόγου μέσα από μια συνεύρεση Ελληνοκυπρίων και Τουρκοκυπρίων δημιουργών.

Νάντια Στυλιανού

 

Πέτρα και Θάλασσα

 

Μια έκθεση φωτογραφίας

Το θέμα μιας ομαδικής έκθεσης δεν είναι παρά ένας συνδετικός κρίκος ανάμεσα σε διαφορετικές δημιουργικές προτάσεις. Όταν όμως η έκθεση αφορά τη φωτογραφία, τότε πρέπει να υπάρξει και ένας άλλος, υπαινικτικός αλλά παρόλα αυτά διακριτός συνεκτικός όρος, ο οποίος να αφορά το είδος της φωτογραφίας, έτσι ώστε να καθορίζεται εν μέρει και ο στόχος της συγκέντρωσης διαφορετικών φωτογράφων. Στην περίπτωση της συγκεκριμένης έκθεσης στόχος ήταν η έκφραση μιας οπτικής ποιητικής, μιας καλλιτεχνικής επομένως διάστασης, η οποία δεν θα είχε νόημα να δώσει το κύριο βάρος της στην πληροφορία, όσο στην προσωπικότητα του δημιουργού. Επομένως το τυπικό και γενικό θέμα του τίτλου δίνει την πρωτοκαθεδρία στο ουσιαστικό και ειδικό θέμα που δεν είναι άλλο, όπως σε όλη την τέχνη, από την μοναδικότητα της καλλιτεχνικής ταυτότητας του δημιουργού. Το θέμα αυτής της έκθεσης, τόσο αφηρημένο και γενικό, αλλά και τόσο αυτονόητο για τους κατοίκους ενός νησιού, ήταν μια πρόκληση για να αναδειχθεί η σημασία κάθε προσωπικής ευαισθησίας και προσέγγισης. Η επιλογή -λίγων έστω- φωτογραφιών, αλλά από κάθε φωτογράφο που υπέβαλε δείγματα της δουλειάς του δεν τιμά απλώς την εμπιστοσύνη του και την προθυμία του να συμμετάσχει, αλλά πολλαπλασιάζει το ενδιαφέρον του θεατή μπροστά στην ποικιλία των προτάσεων. Άλλωστε, τόσο για τον έμπειρο, όσο και για τον απλώς ευαίσθητο, θεατή, μια καλλιτεχνική πρόταση είναι πάντα μια ευτυχής συνάντηση, σαν μια πρώτη γνωριμία γεμάτη υποσχέσεις.

Πλάτων Ριβέλλης

 Στην εκδήλωση θα γίνει ανάγνωση ποιημάτων από τους συμμετέχοντες δημιουργούς (παράλληλη προβολή μεταφράσεων στην ελληνική/τουρκική και αγγλική γλώσσα) Δημοτική Πινακοθήκη Πάφου Δευτέρα, 9 Οκτωβρίου 2017, ώρα: 19:00

ΧΑΙΡΕΤΙΣΜΟΙ: Υπουργός Παιδείας και Πολιτισμού κ. Κώστας Καδής > Πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου του Οργανισμού Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης - Πάφος 2017 Δρ Χρίστος Πατσαλίδης

ΟΜΙΛΙΑ: Επιμελητής της έκθεσης κ. Πλάτων Ριβέλλης
Διάρκεια εκδήλωσης: 1 ώρα και 30’
Εγκαίνια Έκθεσης : 9 Οκτωβρίου 2017
Διάρκεια έκθεσης: 9 Οκτωβρίου έως  23 Οκτωβρίου 2017
Καθημερινά: 9:00-15:00 Σάββατο: 10:00-13:00
Δημοτική Πινακοθήκη Πάφου

Επιμελητής έκθεσης: Πλάτων Ριβέλλης
Ιδέα και σχεδιασμός εκδήλωσης: Δρ Νάντια Στυλιανού

 ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ
 Έργο του προγράμματος της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης - Πάφος 2017
Οργάνωση: Υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού – Πολιτιστικές Υπηρεσίες - Πάφος 2017
 

Το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών εγκαινιάζει στην Αίθουσα Εκθέσεων του Συνεδριακού Κέντρου στους Δελφούς Έκθεση Φωτογραφίας με θέμα "Ιερότητα" το Σάββατο 28 Οκτωβρίου στις 19:00

Φωτογραφία: Τσακυρίδου Φανή

Οι τέχνες γεννήθηκαν από τις θρησκείες. Η διάσταση, επομένως, της ιερότητας τις συνοδεύει ακόμα και σήμερα που η γονική σχέση θρησκείας και τέχνης τείνει να λησμονηθεί και που ελάχιστοι καλλιτέχνες συνειδητά συνεχίζουν τη δημιουργία τους πιστεύοντας ότι το κάνουν «προς μεγίστην του Θεού δόξαν». Είναι (ευτυχώς) δύσκολο να ορισθεί αυτή η διάσταση της ιερότητας, αλλά δεν θα είμασταν πολύ μακριά από την αλήθεια, αν λέγαμε ότι είναι μια διάσταση που υπερβαίνει το φυσικό, το υπαρκτό, το υλικό, το εφήμερο, το χρονικά περιορισμένο. Και κυρίως είναι η διάσταση ενός μυστηρίου. Όλα αυτά τα χαρακτηριστικά όμως είναι παράλληλα και χαρακτηριστικά της τέχνης.
Κατά συνέπεια κάθε σημαντικό έργο τέχνης λογικά πρέπει να εμπεριέχει μια διάσταση ιερότητας. Είναι επομένως χρήσιμο να διερευνήσει κανείς αυτή τη διάσταση, όχι βέβαια για να επιδιώξει να την ενσωματώσει στη δημιουργία του, αφού τότε θα κατέρρεε η διάσταση του μυστηρίου, αλλά για να ασκηθεί να τη διακρίνει, έτσι ώστε να εξοικειωθεί με την υπόγεια παρουσία της. Αυτό ήταν και το περιεχόμενο του σεμιναρίου στο Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών τον Μάιο του 2017.

Κάτι άλλο που συνδέει τη θρησκεία με την τέχνη είναι το «άχρηστο» της παρουσίας τους. Και με τη λέξη αυτή εννοείται προφανώς η απουσία ορατού, συγκεκριμένου, χρήσιμου -κατά την τρέχουσα έννοια- στόχου. Η ανταπόδοση στην περίπτωση τους είναι πνευματική, άρα άυλη. Θα μπορούσε επομένως να ισχυριστεί κανείς ότι όταν ένα έργο παράγεται με κυρίαρχη επιθυμία την επίτευξη ενός συγκεκριμένου στόχου, είναι μάλλον αδύνατον να ανιχνευθεί οποιοδήποτε ποσοστό ιερότητας. Ο στόχος απορροφά τότε το μυστήριο. Ακραία τέτοια παραδείγματα θα μπορούσαν να είναι η διαφημιστική φωτογραφία ή η στρατιωτική μουσική, ή το αστυνομικό μυθιστόρημα, ή οι μουσικοχορευτικές ταινίες.

Θα ήταν χρήσιμο, για να αντιληφθεί κανείς το εύρος του όρου της ιερότητας, να ξεφύγουμε για λίγο από τα καθαυτά έργα των ανθρώπων και να περάσουμε στην ίδια τη φύση που γίνεται έργο του ανθρώπου μέσω των επιλογών του. Η επιλογή των χώρων όπου οι αρχαίοι πρόγονοί μας έκτιζαν τους ιερούς τους χώρους, και κορυφαίο παράδειγμα αποτελεί το Δελφικό τοπίο μέσα στο οποίο επιλέξαμε τη διεξαγωγή του σεμιναρίου και της έκθεσης, δείχνει τη σημασία που έδιναν σε αυτό το -εν τέλει από μόνο του ιερό- περιβάλλον, αφού είχαν αντιληφθεί ότι υπάρχουν ακόμα και στη φύση τοπία που περικλείουν μεγαλύτερο μυστήριο και ένταση από άλλα, με συνέπεια να συμβάλλουν στην απογείωση και την ανάταση. Ακόμα όμως και το Μουσείο των Δελφών μπορεί να μας διαφωτίσει, δεδομένου ότι μια απλή σύγκριση ανάμεσα στα αρχαϊκά και τα ελληνιστικά αγάλματα αρκεί για να φανεί ότι τα πρώτα, άσχετα από οποιαδήποτε καλλιτεχνική κρίση, είναι φορείς ιερότητας, την οποία τα δεύτερα χάνουν προς όφελος μιας πιο αληθοφανούς απεικόνισης.

Θα ήταν ενδιαφέρουσα, επίσης, μια φανταστική απόπειρα να εικονογραφήσει κανείς μια εκκλησία με σύγχρονη ζωγραφική ή ακόμα και με φωτογραφίες και να συνοδεύσει τις λειτουργικές ακολουθίες με μουσική που να μην είναι βυζαντινή ή μεσαιωνική. Αυτό το τελευταίο οι εκκλησίες των λεγόμενων δυτικών δογμάτων το επιχείρησαν, αλλά απέτυχαν διότι έβαλαν για στόχο την επικοινωνία με το εκκλησίασμα με αποτέλεσμα να καταλήξουν σε λαϊκιστικά άσματα στερούμενα κάθε ιερότητας. Αν όμως επιχειρούσαμε να βάλουμε στη θέση των εικόνων φωτογραφίες, θα διαπιστώναμε την κρισιμότητα των επιλογών μας αν σκεφτόμασταν ότι σε έναν χώρο προσευχής και περισυλλογής οι φωτογραφίες πρέπει να οδηγούν σε απογείωση (μέσω της αφαίρεσης) και όχι σε προσγείωση (μέσω της αποτύπωσης). Η αληθοφάνεια της φωτογραφικής απεικόνισης δυσχεραίνει την ανίχνευση της ιερότητας. Και φυσικά το θέμα δεν μπορεί εν προκειμένω να παίζει ρόλο, ή μάλλον θα παίζει συνήθως αρνητικό ρόλο. Στην παραδοσιακή αγιογράφηση το θέμα εξασφαλίζει την ιερότητα (σκηνές του Ευαγγελίου). Ενίοτε η εξασφάλιση βασίζεται παράλληλα και στη μορφή (βυζαντινή τεχνοτροπία). Η φωτογράφιση όμως ενός εσταυρωμένου Χριστού δεν αναδεικνύει ιερότητα περισσότερο από ένα φωτογραφημένο γυμνό σώμα, το οποίο μπορεί πολύ καλύτερα να συνοδεύσει την προσευχή, αρκεί να έχει φωτογραφηθεί έτσι ώστε να περικλείει το μυστήριο και την ιερότητα.
Όλα τα παραπάνω (και άλλα πολλά), που συζητήθηκαν στη διάρκεια του σεμιναρίου με όσους συμμετείχαν σε αυτό (άνθρωποι που αγαπούν τη φωτογραφία και ασχολούνται με πάθος με αυτήν), δεν είχαν ως απώτερο στόχο να συνδεθεί η φωτογραφία με τις θρησκείες από τις οποίες εμμέσως γεννήθηκε, ούτε να οδηγηθούμε σε παραγωγή «ιερών» φωτογραφιών. Άλλωστε, η απόπειρα παραγωγής ιερών φωτογραφιών θα κατέληγε στη μη ιερότητα, αφού θα υπηρετούσε έναν συγκεκριμένο στόχο. Θα ήταν ένα είδος «ιερού ρεαλισμού», κατ’ αναλογία του πάλι ποτέ «σοσιαλιστικού ρεαλισμού». Η ενασχόληση με αυτή τη διάσταση είχε περισσότερο για στόχο αφενός την εξοικείωση με το μυστήριο και αφετέρου την απελευθέρωση από το θέμα.

Είναι αλήθεια ότι προς στιγμή φοβήθηκα ότι ένα τέτοιο θέμα υπήρχε κίνδυνος μερικοί να το εκλάβουν εσφαλμένα ως θρησκευτικό, ενώ άλλοι να το περιορίσουν και πάλι στους Δελφούς, λόγω της ιστορικής ιερότητας του χώρου. Με εξέπληξε βέβαια και πάλι ο υψηλός αριθμός των συμμετοχών, αλλά αυτή τη φορά η παραγωγή των φωτογραφιών ήταν, πολύ φυσικά, πιο διστακτική, διότι μέρος του εγχειρήματος ήταν να μην μπορεί ο φωτογράφος να βρει σανίδα σωτηρίας στο θέμα του, αλλά να προσδώσει αξία, μέσω της μυστηριακής και μυστηριώδους ιερότητας, σε οτιδήποτε τον έκανε να σηκώσει τη μηχανή του. Ένα άλλο σχετικό με τα παραπάνω πρόβλημα είναι ότι συνήθως οι συμμετέχοντες σε ένα σεμινάριο έχουν την ικανοποίηση να παίρνουν μαζί τους μετά τη λήξη μια σειρά απαντήσεων. Στη συγκεκριμένη περίπτωση, πήραν, και χαίρομαι γι’ αυτό, μια σειρά ερωτήσεων. Οι απαντήσεις θα προκύπτουν εν αγνοία τους και εν καιρώ.

Η απελευθέρωση βέβαια από το εικονιζόμενο θέμα καθιστά πιο δύσκολη, αλλά ταυτόχρονα πιο ελκυστική και ενδεχομένως πιο παιδαγωγική και πιο ενδιαφέρουσα την έκθεση. Επιλέχτηκαν φωτογραφίες από όλους εκείνους που υπέβαλαν φωτογραφίες για συζήτηση, αλλά όχι μόνον από αυτές που δημιουργήθηκαν στη διάρκεια του σεμιναρίου, αλλά και πριν ή και μετά από αυτό, δηλαδή, γενικώς από τη δουλειά των συγκεκριμένων φωτογράφων. Θεωρήθηκε -και αυτό είναι για μας το πιο σωστό- ότι θέμα είναι πάντα ο δημιουργός. Είναι βέβαια σαφές ότι ούτε όλοι οι συμμετέχοντες έχουν την ίδια πείρα και εξάσκηση ή τις ίδιες ικανότητες, ούτε όλοι έχουν την ίδια ανάγκη από τη διάσταση μιας ιερότητας ή εξοικείωση με αυτήν. Το σημαντικό, τέλος, είναι ο θεατής των φωτογραφιών να μην επιδιώκει να ανιχνεύει τη διάσταση της ιερότητας, αλλά να αφήνει το αποτύπωμα των φωτογραφιών να επιδρά στην πνευματικότητα του και να επικοινωνεί με αυτήν.

Κλείνοντας τα παραπάνω σχόλια θα ήθελα να σας μεταφέρω δυο προσωπικές μου εμπειρίες, που μπορούν να συμπληρώσουν τις σκέψεις που προηγήθηκαν. Η πρώτη οφείλεται σε μια ομαδική έκθεση του «Φωτογραφικού Κύκλου» στο Μουσείο Μπενάκη πριν από λίγα χρόνια. Ένας, προφανώς ευλαβής, μαθητής της πρώτης δημοτικού επιχείρησε να ασπαστεί μια φωτογραφία που έδειχνε μια εικόνα του Χριστού τραβηγμένη σε εκκλησία. Η μητέρα του τον τράβηξε πίσω. Το παιδί είχε απλώς αναγνωρίσει το θέμα. Η μητέρα είχε διακρίνει την απουσία ιερότητας. Είχαν και οι δύο δίκιο. Η δεύτερη οφείλεται σε ένα απόσπασμα από το μεγάλο έργο του Marcel Proust, όπου ένας άνθρωπος, που γνωρίζει ότι είναι στο κατώφλι του θανάτου, πηγαίνει να ξεψυχήσει στο Λούβρο κοιτάζοντας έναν πίνακα του Vermeer. Ίσως κάποτε τα μουσεία, η τέχνη, να γίνουν οι νέες μας εκκλησίες.

Πλάτων Ριβέλλης
Εισηγητής του σεμιναρίου
και επιμελητής της έκθεσης

Είχε προηγηθεί τον περασμένο Μάιο (26-29/05/2016) στο Κέντρο Δελφών σεμινάριο με θέμα «Η Ιερότητα ως περιεχόμενο της φωτογραφίας και του κινηματογράφου» σε διδασκαλία του φωτογράφου και συγγραφέα Πλάτωνα Ριβέλλη.

Εγκαίνια Έκθεσης : Σάββατο 28 Οκτωβρίου 2017, 19:00
Διάρκεια Έκθεσης: 28 Οκτωβρίου έως 19 Νοεμβρίου 2017

Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών
Δελφοί


www.rivellis.gr



 

Ο Πλάτων Ριβέλλης παρουσιάζει τα σεμινάρια του για την περίοδο 2017-2018. Είσοδος ελεύθερη

Την Πέμπτη 28 Σεπτεμβρίου 2017 στις 19.00 ο Πλάτων Ριβέλλης θα παρουσιάσει τα σεμινάριά του για την περίοδο 2017-2018 και θα απαντήσει σε σχετικές με αυτά ερωτήσεις στη Βιβλιοθήκη του Μουσείου Μπενάκη της οδού Κουμπάρη 1 (υπόγειο).

Είσοδος ελεύθερη.

Πέμπτη 28 Σεπτεμβρίου 2017, 19:00
Μουσείο Μπενάκη
Κουμπάρη 1
Αθήνα
www.rivellis.gr

Facebook Page Event

 

Κύκλος διαλέξων του Πλάτωνα Ριβέλλη με τίτλο "Όνειρα" τον Οκτώβρη (3,10,17,24 &31/10) στην Ελληνοαμερικανική Ένωση

Η Ελληνοαμερικανική Ένωση παρουσιάζει, για δωδέκατη συνεχή χρονιά, κύκλο διαλέξεων του Πλάτωνα Ριβέλλη για τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο με τίτλο: «Όνειρα»
Στη διάρκεια των διαλέξεων θα προβληθούν κινηματογραφικά αποσπάσματα και φωτογραφίες από το έργο διάσημων σκηνοθετών και φωτογράφων, καθώς και φωτογράφων-μελών τού «Φωτογραφικού Κύκλου».

Θα επιχειρηθεί να αναλυθεί ο τρόπος με τον οποίο ο κάθε δημιουργός χρησιμοποιεί στο έργο του τα όνειρα και την ονειρική ατμόσφαιρα και θα προσδιοριστούν οι ιδιαιτερότητες που χαρακτηρίζουν το έργο κάθε δημιουργού στον οποίο θα γίνει αναφορά.

Οι διαλέξεις θα γίνουν στο Θέατρο της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης, Μασσαλίας 22 στην Αθήνα, και θα καλύψουν συνολικά δέκα ώρες, κάθε Τρίτη, στις 3, 10, 17, 24 και 31 Οκτωβρίου του 2017, από τις 8:00 μέχρι τις 10.00 μ.μ.

Το κόστος συμμετοχής ανέρχεται σε 25 ευρώ και για τις πέντε διαλέξεις ή 7 ευρώ ανά διάλεξη. Εισιτήρια για το σύνολο των διαλέξεων θα διατίθενται στα γραφεία ή στο website της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης. Ένας περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων για κάθε μεμονωμένη διάλεξη θα διατίθεται πριν από την έναρξη των διαλέξεων.

Ημερομηνίες Διαλέξεων : Τρίτη 3, 10, 17, 24 &  31 Οκτωβρίου 2017

Ελληνοαμερικανική Ένωση
Μασσαλίας 22
Αθήνα
Τηλ. Επικοινωνίας : 210-3680052 / 3680047

www.rivellis.gr
Ελληνοαμερικανική Ένωση


 

Σεμινάριο Φωτογράφισης και Κριτικής από τον Πλάτωνα Ριβέλλη στη Σύρο 7-16 Ιουλίου

Περιεχόμενο

α) Καθημερινές λήψεις φωτογραφιών και κριτική αυτών των λήψεων την επομένη ημέρα.
β) Βραδινές προβολές κινηματογραφικών ταινιών και ντοκιμαντέρ με καλλιτεχνικά θέματα, ανάλυση και συζήτηση.

 

  

Ωράριο και διάρκεια

α) Από την πρώτη Παρασκευή του Ιουλίου (7/7/17) και για δέκα ημέρες (16/7/17).
β) Οκτώ καθημερινές τετράωρες συναντήσεις κριτικής (10.30-14.30) και εννέα καθημερινές προβολές ταινιών με εισήγηση και ανάλυση (19.00- 22.00).

 

Παρατηρήσεις

 α) Οι συμμετέχοντες διαμένουν σε καταλύματα της επιλογής τους.
β) Οι φίλοι και συγγενείς που συνοδεύουν τους συμμετέχοντες μπορεί να παρακολουθούν δωρεάν τις βραδινές προβολές.
γ) Οι φωτογραφικές λήψεις πρέπει να γίνονται με ψηφιακή μηχανή.

 

Διάρκεια Σεμιναρίου : 7 Ιουλίου 2017 εως 16 Ιουλίου 2017

Πληροφορίες-Εγγραφές
6945-437577, www.rivellis.gr, platon@rivellis.gr 

 

Περισσότερα μπορείτε να δείτε εδώ

Συζήτηση με θέμα «Κάλλος: Πολυτέλεια ή αναγκαιότητα» στο Μουσείο Μπενάκη με τον Γιώργο Καλαντζή, τον Πέτρο Κουνούκλα και τον Πλάτωνα Ριβέλλη

Την Τετάρτη, 7 Ιουνίου 2017 στις 19.00, στο αμφιθέατρο του Μουσείου Μπενάκη στην οδό Κουμπάρη (Κολωνάκι) ο Γιώργος Καλαντζής, ο Πέτρος Κουνούκλας και ο Πλάτων Ριβέλλης θα συζητήσουν (με συμμετοχή του κοινού) πάνω στο θέμα «Κάλλος: Πολυτέλεια ή αναγκαιότητα». Τη συζήτηση θα συντονίσει η Μένια Μπακάρα, η οποία είχε και την πρωτοβουλία για τη διοργάνωση αυτής της συνάντησης. Η είσοδος θα είναι ελεύθερη.

Βιογραφικά
Ο Γιώργος Καλαντζής γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Λαμία. Σπούδασε Βιολογία στη Σχολή Θετικών Επιστημών του Παν/μίου Πατρών με μεταπτυχιακές σπουδές στην “Ιστορία και Φιλοσοφία των Επιστημών και της Τεχνολογίας” στο Τμήμα Μεθοδολογίας, Ιστορίας και Θεωρίας της Επιστήμης του Παν/μίου Αθηνών και είναι υποψήφιος δ/ρας φιλοσοφίας στον τομέα Α.Κ.Ε.Δ. του E. M. Πολυτεχνείου. Από το 2010 εργάζεται στη φαρμακευτική βιομηχανία, στον τομέα των διαρρυθμιστικών υποθέσεων (regulatory affairs). Είναι συγγραφέας του βιβλίου “Ο Απρόθυμος Μεσσίας – Ή Η Οικειότητα του Ανοίκειου”, το οποίο εκδόθηκε από τις εκδόσεις “Α/συνέχεια” το 2016. Τα ερευνητικά του ενδιαφέροντα αφορούν τη θεωρία της αξίας, τη φιλοσοφία της θρησκείας, τον υπαρξισμό, την ηθική φιλοσοφία και τη σύγχρονη μυθοπλασία των comics. Είναι παντρεμένος με τη Δανάη Σεραφειμίδη με την οποία έχουν μία κόρη και κατοικεί στη Νέα Σμύρνη.

Ο Πέτρος Κουνούκλας γεννήθηκε στη Λουτρόπολη των Καμένων Βούρλων, όπου ολοκλήρωσε τις πρωτοβάθμιες σπουδές του. Το 1992 εισήχθη στη Φιλοσοφική Σχολή του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, όπου σπούδασε Αρχαιολογία και Ιστορία της Τέχνης. Το 2000 έλαβε υποτροφία από το Πανεπιστήμιο Αθηνών και σπούδασε στο Πανεπιστήμιο του St Andrews Σκωτίας, όπου απέκτησε Μεταπτυχιακό τίτλο με ειδίκευση στην Ενάλια Αρχαιολογία. Είναι Διδάκτωρ του τμήματος Αρχαιολογίας και Ανθρωπολογίας του Πανεπιστημίου του Bristol Μεγάλης Βρετανίας και το θέμα της διδακτορικής του διατριβής είναι «H αρχιτεκτονική και χωροταξική οργάνωση του παράκτιου προϊστορικού οικισμού στη θέση Κύνος Λειβανατών». Κατέχει θέση μεταδιδακτορικού ερευνητή στο Τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών με πεδίο έρευνας την Ύστερη Εποχή του Χαλκού στον ελλαδικό χώρο. Κατέχει άδεια επισήμου ξεναγού, από το Τμήμα Ανωτέρων Σχολών και Σχολών Ξεναγών του Υπουργείου Οικονομίας, Υποδομών, Ναυτιλίας και Τουρισμού. Από το 2001 υπηρετεί ως αρχαιολόγος σε περιφερειακές μονάδες του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και από το 2006 εργάζεται στην Εφορεία Αρχαιοτήτων Φθιώτιδας και Ευρυτανίας.  Έχει συμμετάσχει σε πλήθος σωστικών και συστηματικών ανασκαφών ελληνικών φορέων και ξένων εκπαιδευτικών αποστολών. Έχει συγγράψει άρθρα αρχαιολογικού και ιστορικού περιεχομένου, έχει συμμετάσχει σε αρχαιολογικά συνέδρια στην Ελλάδα και το εξωτερικό και κατόπιν προσκλήσεως έχει παραδώσει σεμιναριακά μαθήματα  αρχαιολογίας και ιστορίας σε προπτυχιακό και μεταπτυχιακό επίπεδο, σε αλλοδαπά και ημεδαπά ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα. Το 1998 έλαβε Εύφημο Μνεία από τις Ελληνικές Ενόπλους Δυνάμεις για εξαιρετικές πράξεις κατά τη στρατιωτική του θητεία στις παραμεθόριες περιοχές του Νομού Έβρου. Το 2008 τιμήθηκε με το Παράσημο της Ιεράς Μητροπόλεως Φθιώτιδας για τη συμβολή του στην ανάδειξη της ιστορικής και αρχαιολογικής έρευνας στη Φθιώτιδα.

Ο Πλάτων Ριβέλλης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1945. Σπούδασε Νομικά στην Αθήνα (1963-1968), Πολιτικές Επιστήμες στο Παρίσι (1968-1970) και Φωτογραφία στις ΗΠΑ (1983). Εργάστηκε ως δικηγόρος στην Αθήνα για δώδεκα χρόνια (1971-1983). Διδάσκει φωτογραφία από το 1981 μέχρι σήμερα. Οργάνωσε τα πρότυπα τμήματα φωτογραφίας τής Λαϊκής Επιμόρφωσης (Υπουργείο Παιδείας) και δίδαξε τους επιμορφωτές τους. Έχει επιμεληθεί και παρουσιάσει σειρά από εκπομπές τής κρατικής τηλεόρασης για τη φωτογραφία, όπως δεκατρείς ημίωρες εκπομπές για την ΕΤ2 (ΝΕΤ) με τίτλο «Η Τέχνη τής Φωτογραφίας» και παρουσίασε μαζί με τη δημοσιογράφο και κριτικό Κατερίνα Ζαχαροπούλου επτά ωριαίες εκπομπές στην ΕΤ1 (2005-2006) με θέμα τη φωτογραφία. Έχει παραδώσει πολλά σεμινάρια και διαλέξεις για τη φωτογραφία στην Αθήνα, σε επαρχιακές πόλεις και στην Κύπρο. Από το 2012 παραδίδει κάθε χειμώνα στο Μουσείο Μπενάκη ένα σεμινάριο διάρκειας είκοσι επτά ωρών με θέμα τη "Φωτογραφική κριτική"και  ένα σεμινάριο διάρκειας είκοσι επτά ωρών με θέμα "Κινηματογραφικές Αναλύσεις". Από το 2016 παραδίδει κάθε χρόνο δεκαεπτά ομιλίες – μαθήματα στο σπίτι της Πηνελόπης Δέλτα στην Κηφισιά (Ιστορικό Αρχείο του Μουσείου Μπενάκη). Έχει εκθέσει τις φωτογραφίες του σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις. Άρθρα του έχουν φιλοξενηθεί σε πολλά ελληνικά περιοδικά και εφημερίδες όπως «Το Βήμα», «Ελευθεροτυπία» Συνεργάστηκε σαν διευθυντής και αρθρογράφος με το φωτογραφικό περιοδικό «Φωτοχώρος», το οποίο κυκλοφόρησε από το 1992 μέχρι το 1999.  Συνεργάστηκε και συνεργάζεται επίσης για συγγραφή συγκεκριμένων άρθρων με το περιοδικό Minima, με τα φωτογραφικά περιοδικά «Φωτογράφος» (ένθετο τής εφημερίδας «Η Καθημερινή») και «Είδωλο» και με το παιδικό περιοδικό «Αερόστατο». Διευθύνει τις εκδόσεις «Φωτοχώρος». Ίδρυσε το 1988 το σωματείο «Φωτογραφικός Κύκλος», τού οποίου είναι πρόεδρος. Έχει συγγράψει τεχνικά βιβλία,  θεωρητικά βιβλία και  λευκώματα.
Τετάρτη 7 Ιουνίου 2017, 19:00

Μουσείο Μπενάκη
Κουμπάρη 1
Αθήνα
Τηλ.Επικοινωνίας : 210 367 1000
www.benaki.gr