Η Φωτογραφία του Μήνα Φεβρουάριος

Το Μάτι

Έκθεση Φωτογραφίας και Παρουσίαση Ντοκιμαντέρ στο Μουσείο Μπενάκη με Θέμα "Σμύρνη. Η καταστροφή μιας κοσμοπολίτικης πόλης 1900-1922"

Η σκηνοθέτις και επιμελήτρια Μαρία Ηλιού και ο ιστορικός σύμβουλος Αλέξανδρος Κιτροέφ, οι οποίοι είχαν παρουσιάσει το 2007 στο Μουσείο Μπενάκη την έκθεση Το Ταξίδι, το Ελληνικό Όνειρο στην Αμερική, μετά από 4 χρόνια έρευνας, παρουσιάζουν την εργασία τους για τη Σμύρνη με άγνωστο οπτικό υλικό από αρχεία της Αμερικής και της Ευρώπης.

Η ιδιαίτερη σημασία του ιστορικού ντοκιμαντέρ και της έκθεσης δεν εξαντλείται μόνο στις άγνωστες εικόνες από τη Σμύρνη αλλά και στη νέα ματιά που προσκομίζουν οι δύο συνεργάτες στα ιστορικά γεγονότα. Μια ματιά που κρατά αποστάσεις τόσο από μια υπέρμετρα εθνικιστική αφήγηση όσο και από νεώτερες απόπειρες που αποσιωπούν τα τραγικά γεγονότα της καταστροφής, παραμορφώνοντας την αλήθεια.

Μέσα από την συγκεκριμένη εργασία, η κοσμοπολίτικη Σμύρνη παρ' όλο που καταστράφηκε, εξακολουθεί να υπάρχει.
Εξακολουθεί να είναι μια ιδέα που έχει να κάνει με τον κοσμοπολιτισμό, τη χαρά της ζωής αλλά και την καταστροφή.

Ενενήντα χρόνια μετά την καταστροφή, το ντοκιμαντέρ αλλά και η φωτογραφική έκθεση τιμά τον κόσμο που χάθηκε το 1922, αλλά και συγχρόνως, την επιστήμη της ιστορίας.

Το ντοκιμαντέρ και η ομώνυμη φωτογραφική έκθεση τεκμηριώνονται με σπάνιο φωτογραφικό και κινηματογραφικό υλικό που σταχυολογήθηκε από αρχεία της Αμερικής και της Ευρώπης.
Για πρώτη φορά δημοσιεύονται άγνωστες εικόνες της Σμύρνης από ιδιωτικές συλλογές όπως αυτή του Pierre De Gigord και από τα αρχεία της Library of Congress, του Πανεπιστημίου του Princeton και του Harvard, του Near East Relief, του Imperial War Museum, της Pathe και άλλων ιδρυμάτων της Ελλάδας και του εξωτερικού.

Το ομώνυμο ντοκιμαντέρ θα προβάλλεται στο Αμφιθέατρο (Κουμπάρη 1) κατά τη διάρκεια της έκθεσης.

Φωτογραφία © Imperial War Museum

Διάρκεια έκθεσης :24 Ιανουαρίου 2012 εως 11 Μαρτίου 2012
Μουσείο Μπενάκη
Κεντρικό Κτήριο
Κουμπάρη 1 Αθήνα
Τηλ επικοινωνίας : τηλ 210 367 1000
Ωράριο Λειτουργίας : Δευτέρα, Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο: 9:00 - 17:00
Πέμπτη: 9:00 - 24:00
Κυριακή: 9:00 - 15:00
         


Σχετική εκδήλωση :
Προβολή ντοκιμαντέρ "Σμύρνη. Η καταστροφή μιας κοσμοπολίτικης πόλης 1900-1922"περισσότερα στο site του Μουσείου Μπενάκη

Πηγή

Σεμινάριο " Ιστορία της Φωτογραφίας " από την Φωτογραφική Ομάδα Πολυτεχνείου Κρήτης Φωτοσκίαση Τετάρτη 1 Φεβρουαρίου 2012

 Η φωτογραφία στο σύντομο διάστημα που υπάρχει, μόλις εκατόν ...εβδομήντα χρόνια, διαμόρφωσε έναν τρόπο να αντιλαμβανόμαστε την πραγματικότητα, όπως και τον εαυτό μας μέσα από αυτήν. Οι επιπτώσεις που έχει στη ζωή μας τελικά, στον τρόπο που σκεπτόμαστε και συμπεριφερόμαστε, είναι πολύ σημαντικές. Ως ένα είδος γλώσσας, τα οπτικά ερεθίσματα από φωτογραφικές εικόνες αποτελούν βασικά στοιχεία του πολιτισμού μας που επηρεάζουν κάθε ανθρώπινη δραστηριότητα.

Ο κύκλος σεμιναρίων με τίτλο "Ιστορία της Φωτογραφίας", καταπιάνεται με τη πορεία της πρόθεσης και ανάγκης του ανθρώπου για οπτικές αναπαραστάσεις, για εικόνες δηλαδή. Μια διαδρομή που ακολουθεί τα ιστορικά δεδομένα, συνοπτικά και απλοποιημένα όσο είναι δυνατόν, από την εφεύρεση της φωτοχημικής μεθόδου της φωτογραφίας και της εξέλιξης της ως επικοινωνιακό και καλλιτεχνικό μέσο, μέχρι τη μετάβασή της στη ψηφιακή εποχή.

Στόχος του σεμιναρίου είναι να απαντήσει σε όσους ενδιαφέρονται για τη φωτογραφία στο ερώτημα "πώς η εικόνα έφτασε στο σημείο που γνωρίζουμε και βιώνουμε στις μέρες μας", αναπτύσσοντας ίσως παράλληλα νέα ερωτήματα σε σχέση με τη καλλιέργεια της οπτικής μας αντίληψης και κατανόησης. Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους τους φίλους της φωτογραφίας ανεξαρτήτως επιπέδου (δεν περιέχει τεχνικά θέματα). Είναι ανοικτό σε οποιοδήποτε χανιώτη - όχι μόνο στα μέλη της Πολυτεχνειακής κοινότητας.

Εισηγητής: Γιάννης Κουκουράκης, φωτογράφος / εκπαιδευτικός φωτογραφίας

Διάρκεια Σεμιναρίου: 6 εβδομάδες με δύο δίωρες διαλέξεις (κάθε Τετάρτη 21:00 - 23:00 και Σάββατο 15:00 - 17:00) κάθε εβδομάδα

Έναρξη Σεμιναρίου: Τετάρτη 1 Φεβρουαρίου 2012
 Χώρος: Πολυχώρος ΠολυΤεχνείο, Χατζημιχάλη Νταλιάνη 40, Χανιά

Κόστος Συμμετοχής: 15 €

Email επικοινωνίας : fotoskiasi.chania@gmail.com.
Τηλέφωνα επικοινωνίας: 6978113289, 6981920039

Πηγή

Έκθεση Φωτογραφίας στα πλαίσια του Φεστιβάλ Contrast/Αντίθεση με θέμα "Σπουδή στο Σουρεαλισμό" 2 Φεβρουαρίου 2012 εως 9 Μαρτίου 2012

Με την έκθεση “Σπουδή στον Σουρεαλισμό”, που εγκαινιάζεται στο Πολιτιστι-κό Κέντρο Θεσσαλονίκης του ΜΙΕΤ την Πέμπτη 2 Φεβρουαρίου 2012 στις 20:00, ολοκληρώνεται η 2η διοργάνωση του Contrast / Αντίθεση: Φεστιβάλ Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης.

Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 9 Μαρτίου 2012 και θα λειτουργεί με το εξής ω-ράριο: Τρίτη 9:00-16:00, Τετάρτη & Πέμπτη 14:00-21:00, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή 10:00-18:00 (Δευτέρα κλειστά), με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. Για ομαδικές επισκέψεις παρακαλούμε να προηγείται συνεννόηση με το ΜΙΕΤ, τηλ. 2310 295.170-1.

Στην έκθεση συμμετέχουν οι φωτογράφοι:
Δημοσθένης Άγκος
Σπύρος Γράψας
Ευαγγελία Δημητριάδου
Σπύρος Ζερβουδάκης
Νατάσα Ζησοπούλου
Μάρθα Θεοδωρίδου
Στέλιος Καλογεράκης
Στέλιος Καραθεοδώρου
Δημήτρης Κουμαντζιάς
Ορέστης Κουράκης
Μιχάλης Κωνσταντινίδης
Αναστασία Μιχαήλογλου
Βασίλης Μπακαλούδης
Αθανασία Παλέντζα
Άννα Πεπόνη
Γιώργος Σάρδης
Δήμητρα Σπαθάρα
Σταύρος Σταματίου
Γιολάντα Σωτηροπούλου
Κώστας Τζαραλής
Στέλιος Φιλίππου
Roney Herrera
Τάσος Χίος.

Επιμελητής της έκθεσης είναι ο Τάσος Σχίζας από τη φωτογραφική ομάδα “Φωτοπόροι”. Για την έκθεση
Ο Σουρεαλισμός, ως ιστορικό κίνημα στην τέχνη, συνεχίζει να επηρεάζει το έργο πολλών φωτογράφων. Η φωτογραφία εκφράζεται πολλές φορές μέσω σουρεαλιστικών στοιχείων που εντοπίζονται ακόμη και στις πιο απλές καθημερινές εικόνες, ενώ συχνά εμφανίζονται χωρίς την πρόθεση του δημιουργού.
Ζητούμενο της ομαδικής έκθεσης / παραγωγής είναι η αναζήτηση των σουρεαλι-στικών στοιχείων στη δουλειά σύγχρονων φωτογράφων, καθώς και η παραγωγή νέων φωτογραφιών με αναφορές στο σουρεαλιστικό κίνημα και τα χαρακτηριστικά του. Εξερευνήθηκαν θέματα σχετικά με το ασυνείδητο, το όνειρο, τη φαντασία, το παράλογο και το παρανοϊκό.
Στην έκθεση αυτή ο σουρεαλισμός παρουσιάζεται με σκηνοθετημένες λήψεις, ει-δικές τεχνικές (light-painting), πειραματικές τεχνικές (καύση φωτοευαίσθητων υλι-κών), ψηφιακή επεξεργασία (μοντάζ, κολάζ, σολαριζασιόν), αλλά και καθαρές ρεαλιστικές λήψεις που περιέχουν μια δεύτερη σουρεαλιστική ανάγνωση.

Το “Contrast / Αντίθεση: Φεστιβάλ Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης” στη δεύτερη διοργάνωσή του ανέπτυξε και εξέλιξε την λογική της πρώτης, καθώς και των τεσσάρων διοργανώσεων της “Φωτογραφίας στα καφέ-μπαρ της Θεσσαλονίκης” που προηγήθηκε του Contrast. Η εμπειρία που αποκτήθηκε στο μεταξύ, η επικοινωνία με το φωτογραφικό κοινό, καθώς και η δυναμική σύνδεση που προέκυψε μεταξύ φωτογράφων και ομάδων, διαμόρφωσαν το φετινό φεστιβάλ. Η ιδέα ήταν η δημιουργία ενός πιο συγκροτημένου και συμπαγούς φεστιβάλ, μοιρασμένου σε επτά μεγάλες ομαδικές εκθέσεις, τις οποίες θα επιμελούνται επώνυμοι φωτογράφοι από διαφορετικές ομάδες. Ζητούμενο αποτέλεσε η πολυφωνία και η ευρύτητα των απόψεων, που δίνει μεγαλύτερο πεδίο δράσης σε περισσότερους φωτογράφους.
Η δεύτερη διοργάνωση του φεστιβάλ επιβεβαιώνει την ανάγκη του φωτογραφικού χώρου για ένα εναλλακτικό φεστιβάλ φωτογραφίας, που να εκφράζει όλες τις τάσεις και τις θέσεις, σε μια από κοινού προσπάθεια όλων των φωτογραφικών δυνάμεων της χώρας.

ΟΡΓΑΝΩΣΗ:
Contrast/Αντιθεση

Πολιτιστικό Κέντρο Θεσσαλονίκης του ΜΙΕΤ, Βίλα Καπαντζή, Βασιλίσσης Όλγας 108

Εγκαίνια: Πέμπτη 2 Φεβρουαρίου 2012 στις 20.00
Τηλ επικοινωνίας : 2310 295.170 & 2310 295.171

Πηγή

 

 

Τρίμηνο Σεμινάριο Ψηφιακής Φωτογραφίας από τον Παύλο Παυλίδη 7 Φεβρουαρίου εως 8 Μαίου 2012

Σεμινάριο Ψηφιακής Φωτογραφίας από τον Παύλο Παυλίδη στη Γλυφάδα. Το σεμινάριο αφορά στις παρακάτω Θεματικές Ενότητες:

1. Εισαγωγή στη φωτογραφία. Παρουσίαση εξοπλισμού (φωτογραφικές μηχανές, φακοί, φίλτρα)
2. Ψηφιακή φωτογραφία (ανάλυση αισθητήρων, τύποι αρχείων, κάρτες μνήμης κ.λπ.)

... 3. Αρχές σύνθεσης στη φωτογραφία (τοποθέτηση θέματος στο κάδρο, χρυσή τομή κ.λπ.)
4. Τεχνικές λήψης ( φωτογράφιση τοπίων, μακροφωτογράφιση, πορτραιτο κ.λπ)

5. Ψηφιακή επεξεργασία φωτογραφιών ( επίδειξη ηλεκτρονικών προγραμμάτων Adobe Lightroom, Adobe Photoshop)
6. Αρχειοθέτηση, παρουσίαση, εκτύπωση φωτογραφιών.

7. Παρουσίαση παραδειγμάτων φωτογραφιών γνωστών φωτογράφων.
8. Σχολιασμός, συζήτηση φωτογραφιών των συμμετεχόντων.

Το παραπάνω πρόγραμμα θα προσαρμοστεί στο επίπεδο και τις ανάγκες των συμμετεχόντων.

Περίοδος μαθημάτων: 7 Φεβρουαρίου 2012 – 8 Μαίου 2012
Πότε: Κάθε Τρίτη 19.00 – 21.00
Κόστος: 80 € μηνιαίως
Τηλέφωνο επικοινωνίας : 694 5297090, 6937 118866
Site: www.kosmonaftes.gr
e-mail επικοινωνίας : kosmonaftes@yahoo.gr

Πηγή

Έκθεση Φωτογραφίας από την Ομάδα Φωτοσύνολα στην Καλαμάτα

Η ομάδα Φωτοσύνολα σας προσκαλεί στην έκθεση φωτογραφίας στο Καλλιτεχνικό Στέκι με θέμα "Η Καλαμάτα".

Διάρκεια έκθεσης 27 Ιανουαρίου εως 5 Φεβρουαρίου 2012.
Εγκαίνια έκθεσης : Παρασκευή 27 Ιανουαρίου 2012 στις 8:00μμ

Καλλιτεχνικό Στέκι
Μπενάκι 5, Ιστορικό Κέντρο Καλαμάτας
www.kallitexnikosteki.gr

Πηγή

Ό Φιλολογικός Σύλλογος Παρνασσός διοργανώνει από 19 Μαρτίου εως 3 Ἀπριλίου 2012 τον 1ο Διεθνή Διαγωνισμό Εικαστικών Τεχνών 2012.Υποβολή καλλιτεχνικών έργων από 1 έως 29 Φεβρουαρίου 2012

Ὁ Φιλολογικὸς Σύλλογος Παρνασσὸς συνεχίζοντας τὴν καλλιτεχνικὴ προσφορά του γιὰ τὴν ἀνάπτυξη των εἰκαστικών τεχνών της σύγχρονης Ἑλλάδας καὶ ἀποβλέποντας στὴν παρουσίαση του καλλιτεχνικου δυναμικου της χώρας μας, διοργανώνει ἀπὸ 19 Μαρτίου - 3 Ἀπριλίου 2012 τὸν 1^ο Διεθνή Διαγωνισμὸ Εἰκαστικών Τεχνών 2012, ὁ ὁποίος διέπεται ἀπὸ τὸν κάτωθι κανονισμό:

Α. Σκοπός

Σκοπὸς του Διαγωνισμού είναι ἡ καταγραφὴ των αἰσθητικων προβληματισμων των καλλιτεχνων, ἡ διαπαιδαγώγηση του κοινου καὶ ἰδιαίτερα των νέων στὶς εἰκαστικὲς τέχνες καὶ ἡ ἐνθάρρυνση καὶ ἐπιβράβευση του έργου των καλλιτεχνων.

 Β. Διάρκεια

Ἡ διάρκεια της Έκθεσης ὁρίζεται ἀπὸ 19 Μαρτίου εως 3 Ἀπριλίου 2012 καὶ ἡ λειτουργία της κάθε μέρα, ἐκτὸς Κυριακων καὶ ἀργιων, 10.00-13.00 καὶ 18.00-21.00 (Τὴν Κυριακὴ 1^η Ἀπριλίου ἡ Ἔκθεση θὰ λειτουργήση ἀπὸ 11.00-13.00).

Γ. Συμμετοχή

1. Στὸν Διαγωνισμὸ δύνανται νὰ λάβουν μέρος καλλιτέχνες, ἐπαγγελματίες ή ἐρασιτέχνες, στοὺς ἑξής τομείς: γλυπτική, μικρογλυπτική, ξυλογλυπτική, ζωγραφική, φωτογραφία, ξυλοψηφιδοζωγραφική, μπατίκ, σκιτσογραφία, ἁγιογραφία, κεραμική, ἐγκαυστική, πυρογραφία, χαρακτική, μεταλλοτεχνία, χαλκογραφία, ψηφιδογραφία, λιθογραφία, ὑαλογραφία, κολλάζ, διακοσμητική, χειροτεχνία, σκηνογραφία, ἀργυροχρυσοκοσμηματοτεχνικὴ καὶ γυψοτεχνία, ἐπὶ παντὸς ὑλικοῦ καὶ μὲ κάθε φύσης ὑλικά.

2. Γιὰ τὴ συμμετοχή τους οἱ ἐνδιαφερόμενοι καλλιτέχνες καλούνται: α) νὰ ὑποβάλουν αίτηση στὴ Γραμματεία του Συλλόγου (Πλατεία Ἁγ. Γεωργίου Καρύτση 8, 10561 Ἀθήνα) ἀπὸ 1 ἕως 29 Φεβρουαρίου 2012 και ωρες 10.00-13.00, ἐπισυνάπτοντας ἀπαραιτήτως βιογραφικὸ σημείωμα καὶ β) νὰ καταβάλουν το ποσὸ των 50 εὐρὼ για τη συμμετοχή τους στὸν Διαγωνισμό. Σε καμία περίπτωση τα χρήματα δεν ἐπιστρέφονται.

Δ. Υποβολή έργων

1. Ἡ ὑποβολὴ των έργων στὸν Φιλολογικὸ Σύλλογο Παρνασσὸς θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 8 Μαρτίου καὶ τὴν Παρασκευὴ 9 Μαρτίου 2012, ώρες 9.00 - 13.00.

2. Κάθε καλλιτέχνης δύναται νὰ ὑποβάλη γιὰ κρίση έως δύο έργα, τών ὁποίων ἡ συνολικὴ διάσταση νὰ μὴν ὑπερβαίνη τὰ 2 τετραγωνικὰ μέτρα.

3. Τὰ έργα πρέπει νὰ είναι έτοιμα γιὰ έκθεση. Οἱ πίνακες πλαισιωμένοι καὶ να φέρουν τὰ ἀπαραίτητα πρὸς ἀνάρτηση ὑλικά. Τὰ έργα γλυπτικής καὶ τὰ συναφή πρὸς αὐτὴν πρέπει ἀπαραιτήτως νὰ συνοδεύωνται ἀπὸ τὶς σχετικὲς βάσεις τους καὶ τὶς κατάλληλες προσθήκες τους.

4. Οἱ καλλιτέχνες ὀφείλουν νὰ ἐπικολλήσουν στὸ ὀπίσθιο μέρος κάθε έργου πινακίδα στὴν ὁποία θὰ ἀναγράφωνται τὰ πλήρη στοιχεία του καλλιτέχνη (: ὀνοματεπώνυμο, διεύθυνση, τηλέφωνο, τίτλος του έργου καὶ τιμὴ πώλησης, εὰν διατίθεται πρὸς πώληση).

5. Αντίγραφα πινάκων, ανώνυμα έργα, έργα τὰ ὁποία έχουν ἐκτεθεί σε προηγούμενες Πανελλήνιες Καλλιτεχνικὲς Ἐκθέσεις του Φ.Σ.Π. και έργα τα ὁποία δεν πληρούν τὶς ἀνωτέρω σημειούμενες προϋποθέσεις δεν γίνονται δεκτά.

6. Ὁ Φιλολογικὸς Σύλλογος Παρνασσὸς δεν φέρει καμία εὐθύνη ἀποζημιώσεως, εξαιτίας ὁποιουδήποτε γεγονότος ὀφειλομένου σε ἀνωτέρα βία (σεισμός, πυρκαϊά, διάρρηξη, κλοπή, φθορά κ.λπ.) γιὰ ἀπώλεια ή καταστροφὴ τῶν ἔργων τῶν καλλιτεχνῶν.

Ε. Επιλογή των έργων

Ἡ ἐπιλογὴ των έργων θα πραγματοποιηθῆ ἀπὸ Εἰδικὴ Καλλιτεχνικὴ Ἐπιτροπή, κεκλεισμένων των θυρών, τὴ Δευτέρα 12 Μαρτίου καὶ τὴν Τρίτη 13 Μαρτίου 2012.

ΣΤ. Ανάρτηση των εγκριθέντων έργων

1. Ἡ ἀνάρτηση καὶ τοποθέτηση επὶ χώρου, ἡ ἀρίθμηση καὶ ἡ καταγραφὴ των έργων θὰ γίνει μὲ μέριμνα καὶ δαπάνη του Φιλολογικου Συλλόγου Παρνασσὸς τὴν Τετάρτη 14 Μαρτίου καὶ τὴν Πέμπτη 15 Μαρτίου 2012.

2. Εργα τὰ ὁποία δὲν πληρούν τοὺς προαναφερθέντες όρους δεν θα ἀναρτηθούν, ακόμα καὶ αν έχουν ἐγκριθῆ ἀπὸ τὴν Καλλιτεχνικὴ Ἐπιτροπή.

Ζ. Εγκαίνια έκθεσης - Απονομη Διακρίσεων - Επιστροφή έργων

1. Τα εγκαίνια της Έκθεσης θὰ πραγματοποιηθοῦν τὴ Δευτέρα 19 Μαρτίου 2012 καὶ ώρα 18.30 στη Μεγάλη Αίθουσα Ἐκθέσεων (Γ΄  όροφος) του Φιλολογικου Συλλόγου Παρνασσός.

2. Τὰ ὀνόματα των καλλιτεχνών, των ὁποίων τὰ έργα ἐγκρίθηκαν πρὸς ανάρτηση, θα ανακοινωθούν στὰ ἐγκαίνια της Ἐκθέσεως τὴ Δευτέρα 19 Μαρτίου 2012.

3. Οἱ συμμετέχοντες στον Διαγωνισμὸ μπορούν νὰ πληροφορούνται τὰ ἀποτελέσματα μέσω της ἱστοσελίδας του Συλλόγου ή μέσω σχετικού ἐντύπου, το ὁποίο θὰ διανέμεται στὸν Σύλλογο, και όχι τηλεφωνικως.

4. Τὰ μὴ ἐγκριθέντα έργα καλούνται οἱ καλλιτέχνες να παραλάβουν τὴν Τρίτη 20 Μαρτίου καὶ την Τετάρτη 21 Μαρτίου 2012 (ώρες 10.00-13.00) ἀπὸ τὰ γραφεία του Συλλόγου.

5. Ἡ ἐπιστροφὴ των εγκριθέντων καὶ αναρτηθέντων έργων θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 4 Απριλίου, την Πέμπτη 5 Απριλίου και την Παρασκευὴ 6 Απριλίου 2012. Οι καλλιτέχνες καλούνται να παραλάβουν τα έργα τους ὁπωσδήποτε εως τις 21.00 της 6^ης Ἀπριλίου.

6. Ὁ Φ.Σ.Π. δὲν φέρει οὐδεμία εὐθύνη σε περίπτωση καθυστερήσεως παραλαβής των έργων απὸ τους καλλιτέχνες.

Η. Επαθλα

Ὁ Φιλολογικὸς Σύλλογος Παρνασσὸς θὰ χορηγήση τρία βραβεία καὶ έξι ἐπαίνους. Οἱ τιμηθέντες μὲ βραβείο καλλιτέχνες θα λάβουν ὡς έπαθλο -εκτὸς ἀπὸ τὸ τιμητικὸ δίπλωμα- τα ἑξης χρηματικὰ ποσά: ὁ πρώτος βραβευθεὶς 750 ευρώ, ο δεύτερος 500 ευρὼ και ὁ τρίτος 250 εὐρώ. Οἱ τιμηθέντες με έπαινο καλλιτέχνες θα λάβουν τιμητικὰ διπλώματα. Για όλους τοὺς διακριθέντες θὰ διατεθεί δωρεὰν ἐπὶ μία ἑβδομάδα ἡ Μεγάλη Αίθουσα Ἐκθέσεων του Συλλόγου (Γ΄ όροφος) γιὰ ὁμαδικὴ έκθεση, σὲ χρονικὴ περίοδο, τὴν οποία θα ορίση ὁ Φ.Σ.Π.

Τὴν εὐθύνη της διοργανώσεως του Διαγωνισμού καὶ της Ἐκθέσεως έχει ὁ Καλλιτεχνικὸς Διευθυντὴς του Φ.Σ.Π. κ. Ἀντώνης Γιαμβριᾶς (τηλ. 210.3221917, ἐσωτ. 209).

Ο ΠΡΟΕΔΡΟΣ  
ΙΩΑΝΝΗΣ    ΜΑΡΚΑΝΤΩΝΗΣ                                                                                             

Ο ΓΕΝΙΚΟΣ ΓΡΑΜΜΑΤΕΥΣ
ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ Α. ΣΙΣΚΟΣ

Πηγή

Διάλεξη του Διευθυντή του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης Βαγγέλη Ιωακειμίδη στο Φωτογραφικό Εργαστήρι Δήμου Κοζάνης τη Δευτέρα 30 Ιανουαρίου 2012

Την Δευτέρα 30 Ιανουαρίου και ώρα 19.00 στο χώρο του Φωτογραφικού Εργαστηρίου Φωτοδίοδος θα διεξαχθεί η διάλεξη του διευθυντή του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης Βαγγέλη Ιωακειμίδη. Θα γίνει αναφορά στις εκδηλώσεις-δράσεις του Μουσείου, στις νέες τάσεις της φωτογραφίας..., καθώς και στο πώς πρέπει να παρουσιάζουν την δουλειά τους οι φωτογράφοι με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό. Ενόψει της φετινής photobienalle 2012, το θέμα της διάλεξης είναι πολύ επίκαιρο για αυτούς που σκέφτονται να στείλουν φωτογραφικές εργασίες στο Μουσείο Θεσσαλονίκης, δεδομένου ότι η λήξη υποβολής είναι στις 10-2-2010. Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Δευτέρα 30 Ιανουαρίου 2012 στις 19.00
Φωτογραφικό Εργαστήρι Φωτοδίοδος
Σμύρνης και Κωνσταντινουπόλεως, Κοζάνη
Τηλ επικοινωνίας : 24461-24467

Πηγή

Έκθεση Φωτογραφίας του Γιώργου Σαρελάκου με τίτλο "Daily RouteS" 25/01/2012-29/02/2012

Σε μία περίοδο όπου η καθημερινότητα αγνοεί επιδεικτικά το χαρακτήρα και το μεγαλείο των απλών κινήσεων, οι πειραματισμοί ενός ερασιτέχνη φωτογράφου και όπως αυτοί επικεντρώνονται στην αφήγηση και ανάδειξη μίας καθημερινότητας που ξεφεύγει από το γνωστό καθιερωμένο πρότυ...πο. Μια έκθεση φωτογραφίας με διαδρομές πέραν του δυτικού κόσμου αποκαλύπτοντας πρόσωπα και συνήθειες που συνεχίζουν να γοητεύουν με την αυθεντικότητα τους.

Eγκαίνια έκθεσης : 27 Ιανουαρίου 2012 στις 21.00 το βράδυ.
Διάρκεια έκθεσης : 25 Ιανουαρίου 2012 εως 29 Φεβρουαρίου 2012

Ippo Bar
Θησέως 11, Σύνταγμα, Αθήνα
Τηλ επικοινωνίας : 2130054715  

Πηγή

Έκθεση του Φωτογραφικού Έργου του Πλάτωνα Μάξιμου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης με τίτλο "EIC ΤΗΝ ΠΟΛΙΝ... Ευ Αγωνίζεσθαι ΑΡΧΑΙΑ ΣΤΑΔΙΑ – ΘΕΑΤΡΑ"

Εικόνες αρχαίων θεάτρων και σταδίων και εικόνες της Πόλης από τις πολυμεταχειρισμένες  γειτονιές, τους μαχαλάδες και το Βόσπορο ως στη Μονή της Χώρας και την Αγία Σοφία. Εικονίσματα βυζαντινά με εκείνη τη μικρή - μικρή χρυσή ψηφίδα που λαμπρύνει τον πόνο και φωτίζει τη γλύκα στα πρόσωπα των Αγίων. Ένα ταξίδι ψυχής με εικόνες φωτός που αιχμαλώτισε ο Κωνσταντινουπολίτης Πλάτων Μάξιμος, από το 1970 έως σήμερα,  εδώ στη χώρα μας και στην απέναντι πλευρά του Αιγαίου και εκθέτει στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης. Για να γνωρίζουμε, να θυμόμαστε, να έχουμε την έγνοια τους, να θαυμάζουμε και να κατανοούμε τα επιτεύγματα των ανθρώπων στη διάρκεια των αιώνων.
Πολύτιμες μαρτυρίες με το φακό ενός σύγχρονου περιηγητή, που βλέπει τη συνέχεια της πορείας και διαφυλάττει όχι μόνο την εικόνα ενός αρχαίου θεάτρου με τον περιβάλλοντα χώρο του ή μιας βυζαντινής εκκλησιάς,  αλλά και την αίσθηση που αναδύεται από αυτούς και σε οδηγεί σε ατραπούς ονειροπόλησης και αναπαράστασης. 
"Εις την Πόλιν" λοιπόν, και "Ευ Αγωνίζεσθαι" με 100 έγχρωμες φωτογραφίες, μεγάλων διαστάσεων (80Χ70), που χαρακτηρίζονται από μια καθαρά αρχαιοελληνική και βυζαντινή αίσθηση του φωτός,  περιμένουν να μας ξεναγήσουν στη μεγάλη σκηνή της Ιστορίας, από τις 14 Φεβρουαρίου έως τις 14 Μαρτίου 2012, στους Εκθεσιακούς χώρους του ΙΜΚ.
Εγκαίνια: Τρίτη 14 Φεβρουαρίου 2012, στις 19:30 με ομιλητές τον Κώστα Γεωργουσόπουλο, φιλόλογο - κριτικό και τον δημοσιογράφο Σεραφείμ Φυντανίδη
Εγκαίνια: Τρίτη 14 Φεβρουαρίου 2012, στις 19:30
Διάρκεια έκθεσης : 14 Φεβρουαρίου 2012 εως 14 Μαρτίου 2012

Προλογίζουν
Κώστας Γεωργουσόπουλος
Σεραφείμ Φυντανίδης

Ωράριο λειτουργίας :καθημερινά 18:00 - 22:00
Πληροφορίες στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) και τηλεφωνικά 210 3418579,
Δευ – Παρ 11:00 – 14:00

Αίθουσα: Εκθεσιακός Χώρος -1ος & 2ος όροφος
Εισιτήρια:
Είσοδος Ελεύθερη
Πηγή

Ομαδική έκθεση φωτογραφίας με τίτλο "Πάει και το Λίγο Φως..." 28 Ιανουαρίου 2012

Πάει και το Λίγο Φως...
 "Πάει και το λίγο φως, δετός, άνεργος, νύχτα, τρέμω, καίω.
 Xέρι απλωμένο, λυτρωμός, ή χέρι που θα με συντρίψης,
 σαρκική γλύκα μυστική, μόνο μ' εσέ αναπνέω,
 ... δεν ξέρω ποιό σου τ' όνομα, σου δέομαι, μη μου λείψης."
 Κωστής Παλαμάς

Ο ποιητής γκρεμιστής και δημιουργός μαζί. Ζωή και κίνηση και φως ή θάνατος και στασιμότητα και σκοτάδι. Καινούριος τόπος με λεύτερο λαό ή παλιωμένος με υποταγμένους από την εξαθλίωση. Καινούριος κόσμος αλληλεγγύης ή ξεπερασμένος του νιτερέσου. Ύπαρξη, έρωτας, φως, αξίες και ιδανικά ή τύραννοι, μαύροι φωτοσβέστες.
 Δεν είναι μακριά η Ελλάδα του σήμερα. Ο Παλαμάς ήθελε μια Ελλάδα που θα’ χει ταίρι της τον ήλιο.
 Πέρα από την, είτε καταγραφική, είτε εικαστική διάσταση της φωτογραφίας, το ποίημα «Πάει και το Λίγο Φως» τροφοδότησε μια γνήσια φωτογραφική συγκίνηση. Είκοσι φωτογράφοι, με κοινή πεποίθηση πως τέχνη έξω από την κοινωνία δεν υπάρχει, προσπαθούν, σε μία ομαδική έκθεση, όχι να εικονογραφήσουν το σπουδαίο ποίημα, απλά να αποτυπώσουν αυτή τη συγκίνηση.

συμμετέχουν:
Αρσενιάδης Γιάννης
Γιαννόπουλος Νίκος
Γκουτζίδου Ηρώ
Δερμιτζάκη Σοφία
Καβαλάρη Ματίνα
Κακαβιά Βάσω
Καρολίδου Βένια
Κουμαράς Στέφανος
Κουμουνδούρου Γωγώ
Κτενά Πέννυ
Λιβανός Γιάννης
Μανιατάκη Ελισσάβετ
Μπανίλας Γιώργος
Μπατζιά Ντίνα
Σαρλάμη Χριστίνα
Χρισσαϊτη Τασία
Στεφάνου Στέλιος
Τζιμή Δανάη

Διάρκεια έκθεσης : 28/1/2012 έως 28/2/2012
SPIRA CAFÉ, Μεσολογγίου 5, Eξάρχεια

Διοργάνωση: EcoPhotoWorkshopE mail επικοινωνίας : ecophotoworkshop@hotmail.com

Πηγή

Έκθεση Φωτογραφίας από τη Φωτογραφική Λέσχη Ηλιούπολης

Η Φωτογραφική Λέσχη Ηλιούπολης πραγματοποιεί έκθεση φωτογραφίας στο Καφωδείο "Πεχλιβάνης". Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν Δευτέρα 23 Ιανουαρίου 2012 στις 8μ.μ. Η έκθεση θα διαρκέσει έως 12 Φεβρουαρίου 2012.

Διάρκεια έκθεσης : 23 Ιανουαρίου 2012 εως 12 Φεβρουαρίου 2012

Kαφωδείο "Πεχλιβάνης"

Λ.Ειρήνης 30-32 (Εμπορικό κέντρο "Ηλιοτρόπιο")
Τηλ. επικοινωνίας :6945 051000
Email: pexlivaniskafodeio@gmail.com
Πηγή

Το Εθνολογικό Μουσείο Θράκης και το ΚΕΔΗΦΩΤ σας προσκαλούν στην ομιλία του Ara Guler με τίτλο «Η μνήμη του τόπου μέσα από τον φακό του Ara Guler» το Σάββατο 21 Ιανουαρίου 2012 και ώρα 19:00 στον πολυχώρο του Μουσείου.

Ο Ara Guler ( ονομάζεται το "μάτι της Πόλης" γεννήθηκε στην Κωνσταντινούπολη το 1928. O πατέρας του, Αρμενικής καταγωγής και ιδιοκτήτης φαρμακείου στην Istiklal Avenue, είχε ένα ευρύ κύκλο φίλων από τον κόσμο της τέχνης. Η πρώιμη επαφή του Ara Guler με αυτόν τον κόσμο τον ενέπνευσε να ξεκινήσει μια καριέρα στον κινηματογράφο. Κατά τη διάρκεια των φοιτητικών του χρόνων εργάστηκε σε κινηματογραφικά στούντιο και παρακολούθησε μαθήματα υποκριτικής από τον Muhsin Ertuğrul, ο ιδρυτής του σύγχρονου τουρκικού θεάτρου. Ωστόσο, εγκατέλειψε τον κινηματογράφο υπέρ της δημοσιογραφίας, και προσλαμβένεται από την εφημερίδα Yeni Istanbul ως φωτορεπόρτερ το 1950 ενώ παράλληλα σπουδάζει οικονομικά στο Πανεπιστήμιο της Κωνσταντινούπολης. Στη συνέχεια μεταφέρθηκε στην εφημερίδα, Hurriyet.

Το 1958, το αμερικάνικο περιοδικό Time-Life άνοιξε υποκατάστημα στην Τουρκία, και o Ara Guler έγινε ο πρώτος ανταποκριτής του για την Εγγύς Ανατολή. Σύντομα έλαβε προμήθειες από άλλα διεθνή μέσα ενημέρωσης, όπως το Paris Match, Stern και η Sunday Times του Λονδίνου.
Μετά την ολοκλήρωση της στρατιωτικής του θητείας το 1961, Guler εργαζόταν στο περιοδικό Hayat ως επικεφαλής του φωτογραφικού τμήματος. Εκείνη  την εποχή, συνάντησε τον Henri Cartier-Bresson και τον Marc του Riboud, ο οποίος τον προσλαμβάνει στο πρακτορείο Magnum Photos. (Δεν είναι προς το παρόν μέλος.) Το ίδιο έτος, έγινε δεκτός ως ο μόνος Τούρκος, μέλος της "Αμερικανικής Εταιρείας Φωτογράφων" (σήμερα ονομάζεται American Society for Media Photographers- ASMP). Το 1962 κερδίζει τον διάσημο τίτλο του "Master of Leica".
Ο Ara Guler ταξίδεψε σε χώρες όπως το Ιράν, το Καζακστάν, το Αφγανιστάν, το Πακιστάν, την Ινδία, Κένυα, Νέα Γουινέα, Βόρνεο, καθώς και όλα τα μέρη της Τουρκίας.
Το 1970 φωτογραφίζει πολιτικούς και καλλιτέχνες, όπως Winston Churchill, Indira Gandhi, Μαρία Κάλλας, ο John Berger, Bertrand Russell, Willy Brandt, Αλφρεντ Χίτσκοκ, Ansel Adams, Imogen Cunningham, Marc Chagall, Salvador Dali και Pablo Picasso.

Το 1979, παίρνει το πρώτο βραβείο ρεπορτάζ του Συλλόγου των τούρκων δημοσιογράφων.

Το 1999, του απονέμεται στην Τουρκία ο τίτλος του "Φωτογράφου του Αιώνα".

Τα έργα του Ara Guler συλλέγονται από διεθνείς οργανισμούς, όπως η Εθνική Βιβλιοθήκη της Γαλλίας στο Παρίσι, το George Eastman Μουσείο στο Ρότσεστερ, Νέα Υόρκη, το Πανεπιστήμιο της Νεμπράσκα-Λίνκολν Sheldon Memorial Art Gallery,το Μουσείο Ludwig Köln, και Das imaginäre Photo-Μουσείο, Köln.

Ζει και εργάζεται στην Πόλη

Σάββατο 21 Ιανουαρίου 2012

Εθνολογικό Μουσείο Θράκης
14ης Μαϊου 63, Αλεξανδρούπολη
Τηλ επικοινωνίας : 2551 036 663
Email επικοινωνίας : info@emthrace.org

Ώρες λειτουργίας
από Οκτώβριο έως Φεβρουάριο
Τρίτη έως Σάββατο 9:00-15.00
Κυριακή 10:00 - 15:00

από Μάρτιο έως Σεπτέμβριο
Τρίτη, Τετάρτη 9:00-15:00
Πέμπτη, Παρασκευή 9:00-15:00 & 18:00-21:00
Σάββατο, Κυριακή 10:00-15:00
Πηγή

Σεμινάριο Ψηφιακής Φωτογραφίας με τον Παύλο Παυλίδη 7 Φεβρουαρίου εως 8 Μαίου 2012- Δηλώστε συμμετοχή

Θεματικές Ενότητες:

1. Εισαγωγή στη φωτογραφία. Παρουσίαση εξοπλισμού (φωτογραφικές μηχανές, φακοί, φίλτρα)
2. Ψηφιακή φωτογραφία (ανάλυση αισθητήρων, τύποι αρχείων, κάρτες μνήμης κ.λπ.)
3. Αρχές σύνθεσης στη φωτογραφία (τοποθέτηση θέματος στο κάδρο, χρυσή τομή κ.λπ.)
4. Τεχνικές λήψης ( φωτογράφιση τοπίων, μακροφωτογράφιση, πορτραιτο κ.λπ)
5. Ψηφιακή επεξεργασία φωτογραφιών ( επίδειξη ηλεκτρονικών προγραμμάτων Adobe Lightroom, Adobe Photoshop)
6. Αρχειοθέτηση, παρουσίαση, εκτύπωση φωτογραφιών.
7. Παρουσίαση παραδειγμάτων φωτογραφιών γνωστών φωτογράφων.

 8. Σχολιασμός, συζήτηση φωτογραφιών των συμμετεχόντων.

Το παραπάνω πρόγραμμα θα προσαρμοστεί στο επίπεδο και τις ανάγκες των συμμετεχόντων.

Kosmonaftes Art Space
Mιλτιάδου 1, Γλυφάδα
Περίοδος μαθημάτων: 7 Φεβρουαρίου 2012 – 8 Μαίου 2012
Κάθε Τρίτη 19.00 – 21.00
Κόστος: 80 € μηνιαίως
Πληροφορίες: Τηλέφωνο: 694 5297090, 6937 118866
Site: www.kosmonaftes.gr
e-mail: kosmonaftes@yahoo.gr

Πηγή

Έκθεση Φωτογραφίας του Δημήτρη Παπαδήμου με τίτλο "Ταξιδιώτης Φωτογράφος" στο Μέγαρο Εϋνάρδου - 24/01/2012

Πρόκειται για την πρώτη αναδρομική έκθεση του φωτογράφου Δημήτρη Παπαδήμου, που δίνει μια εικόνα του έργου του από τα πρώτα χρόνια της ενασχόλησής του με τη φωτογραφία, στην Αίγυπτο την περίοδο του πολέμου, μέχρι και το 1980. Η έκθεση εγκαινιάζεται την Τρίτη 24 Ιανουαρίου (ώρα 8 μ.μ.) στο Μέγαρο Εϋνάρδου του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης.

Με περισσότερες από 200 φωτογραφίες, η έκθεση παρουσιάζει στο κοινό έναν καλλιτέχνη καταξιωμένο και γνωστό στην εποχή του, άγνωστο όμως στο σημερινό κοινό της ελληνικής φωτογραφίας. Μέσα από ένα υλικό που χρονικά καλύπτει τέσσερις δεκαετίες και γεωγραφικά την λεκάνη της Μεσογείου με έμφαση στην Αίγυπτο και την Ελλάδα, η έκθεση καλεί σε μια προσεχτική επανανάγνωση του έργου του Παπαδήμου, που έχει σαν βασικό του άξονα τον άνθρωπο και τα έργα του. Το υλικό προέρχεται από το αρχείο του, που απόκειται στο Φωτογραφικό Αρχείο του ΕΛΙΑ, και αριθμεί περίπου 65.000 αρνητικά και τα αντίστοιχά τους κοντάκτ. Η έκθεση αντικατοπτρίζει την έκταση και την ποικιλία του πλούσιου αρχείου του φωτογράφου. Τοπία και άνθρωποι από την έρημο, τον Νείλο, το Σινά, την Γκάνα, την Κύπρο, και την ηπειρωτική και νησιωτική Ελλάδα. Η περίοδος του πολέμου αποτυπώνεται από τον φακό του Παπαδήμου με σκηνές από τη Μέση Ανατολή, το Ρίμινι και τα Δεκεμβριανά. Ιδιαίτερη ενότητα της έκθεσης συνιστούν τα πορτραίτα ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών και συγγραφέων, όπως των Μίνου Αργυράκη, Γιάννη Τσαρούχη, Ναταλίας Μελά, Έλλης Λαμπέτη, Γιώργου Σεφέρη, Λώρενς Ντάρρελ, Ζάν Κοκτώ και πολλών άλλων.  
Ο Παπαδήμος γεννήθηκε στο Κάιρο το 1918, μέσα στην ανθούσα εκεί ελληνική παροικία. Με τη φωτογραφία πειραματίστηκε από τα εφηβικά του χρόνια και από νωρίς εκδήλωσε την επιθυμία να ασχοληθεί με τον κινηματογράφο. Συστηματικά, όμως, ασχολήθηκε με τη φωτογραφία στα χρόνια της υπηρεσίας του ως στρατιωτικού φωτογράφου στις Ελληνικές Δυνάμεις Μέσης Ανατολής και στο Γραφείο Τύπου της εξόριστης ελληνικής κυβέρνησης. Με τη λήξη του πολέμου και την τραγωδία των Δεκεμβριανών, που αποτύπωσε με τον φακό του, ο Παπαδήμος ξεκίνησε ένα νέο κεφάλαιο που συνδύασε τα δύο του πάθη: το ταξίδι και τη φωτογραφία. Κατά τη διάρκεια μιας μεστής σε δουλειά δεκαετίας (1946-1956) και λίγο πριν από την μόνιμη εγκατάστασή του στην Ελλάδα, ο Παπαδήμος ταξίδεψε στην Αίγυπτο, τη Μεσόγειο και τη Μέση Ανατολή και κατέγραψε τον άνθρωπο και τα έργα του – με ματιά βαθιά ανθρώπινη, αποφεύγοντας τη γραφικότητα. Από τη δουλειά του και τη συνεργασία του με βρετανούς, κυρίως, συγγραφείς προέκυψαν εκθέσεις και εικονογραφημένα ταξιδιωτικά βιβλία. Παράλληλα, ασχολήθηκε επαγγελματικά και με τον κινηματογράφο, ως φωτογράφος ή βοηθός παραγωγής.
Από το 1956 μέχρι και το 1980 και με ορμητήριο την Αθήνα, ταξίδεψε και φωτογράφισε –εξαντλητικά θα έλεγε κανείς- την Ελλάδα. Ήδη από το 1956 υπήρξε συνεργάτης των Εικόνων και αργότερα των περιοδικών Ηώς και Ταχυδρόμος, ενώ παράλληλα συνεργάστηκε με τον ΕΟΤ και το Μουσείο Ελληνικής Λαϊκής Τέχνης. Το επιστέγασμα της φωτογραφικής του δραστηριότητας υπήρξε η έκδοση, το 1974 από τις εκδόσεις Ολκός, του λευκώματος με τίτλο Η Ελλάδα που Φεύγει. 
Μετά το θάνατό του το 1994 το αρχείο του, κατόπιν επιθυμίας και του ίδιου, το δώρισε στο ΕΛΙΑ η σύζυγός του Λιάνα Παπαδήμου.
Την έκθεση συνοδεύει εκτενές φωτογραφικό λεύκωμα με 504 φωτογραφίες και κείμενα του Κωστή Λιόντη, της Ματθίλδης Πυρλή, της Βασιλικής Χατζηγεωργίου και της Heba  Farid.

Η είσοδος είναι ελεύθερη στο κοινό.

Μέγαρο Εϋνάρδου: Αγίου Κωνσταντίνου 20 & Μενάνδρου
Διάρκεια έκθεσης: 24 Ιανουαρίου έως 24 Μαρτίου 2012
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Παρασκευή 10 π.μ.–2 μ.μ.
Τετάρτη & Παρασκευή 6 – 8 μ.μ., Σάββατο 12-2 μ.μ.
Τηλ επικοινωνίας : 210 5223 101, 210 5223540, 210 3234 267

ΞΕΝΑΓΗΣΕΙΣ – ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ:
κατόπιν τηλεφωνικής συνεννόησης
210 5221103, 210 5221420  (9 π.μ. – 2 μ.μ.)

Πηγή

Έκθεση Φωτογραφίας στην Ελληνοαμερικανική Ένωση της Χριστίνας Σοροβού και του Λουκά Βασιλικού με τίτλο "Αντιθετικές Συγγένειες"

Ο «Φωτογραφικός Κύκλος» συνεχίζει τη συνεργασία του με την Ελληνοαμερικανική Ένωση με τη δεύτερη έκθεση από τη σειρά που τιτλοφορείται «Φωτογραφικά ζεύγη». Σε αυτές τις εκθέσεις παρουσιάζεται η δουλειά δύο φωτογράφων και μελών του «Κύκλου», των οποίων οι δρόμοι της ζωής ή της φωτογραφίας συναντώνται με κάποιο τρόπο. Μπορεί να είναι συγγενείς ή μπορεί να είναι αχώριστοι φίλοι. Μπορεί το θέμα της φωτογραφίας τους να είναι κοινό, ή μπορεί και η καλλιτεχνική τους προσέγγιση να είναι όμοια. Μπορεί όμως να συνδέονται και μέσα από την ουσιαστική διαφορά μιας φαινομενικά όμοιας δουλειάς. Έτσι, ο διάλογος των εκάστοτε δύο καλλιτεχνικών προτάσεων θα επεκτείνεται νοερά και πέρα από τις αναρτημένες φωτογραφίες, αφού η σχέση των ίδιων των φωτογράφων αλλά και των προτάσεών τους θα προκαλεί τις αναζητήσεις ταυτίσεων και αποστάσεων.
Η δεύτερη αυτή έκθεση εγκαινιάζεται στις 31 Ιανουαρίου 2012, στις 8.30 μ.μ., στην αίθουσα Κένεντυ της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22) με τις φωτογραφίες της Χριστίνας Σοροβού και του Λουκά Βασιλικού. Οι φωτογραφίες της Χριστίνας Σοροβού (όλες ασπρόμαυρες) αφορούν το καθημερινό της φιλικό και οικογενειακό περιβάλλον, ενώ αυτές του Λουκά Βασιλικού (όλες έγχρωμες) σκηνές από το δρόμο. Το κοινό τους θέμα, η κοινή τους φωτογραφική πορεία και η προσωπική τους σχέση δικαιολογούν τα σημεία σύμπτωσης, αλλά οι διαφορετικές προσωπικότητες γεννούν και τα σημεία απόκλισης.

Λουκάς Βασιλικός - Χριστίνα Σοροβού

Αντιθετικές συγγένειες

Η παρουσίαση δύο φωτογράφων μαζί δικαιολογείται τόσο από τα στοιχεία που τους συνδέουν, όσο και από εκείνα που τους διακρίνουν. Η Χριστίνα Σοροβού και ο Λουκάς Βασιλικός είναι φίλοι, φωτογραφίζουν συχνά παρέα, έχουν ο καθένας σύζυγο, παιδιά και επάγγελμα αλλά δίνουν πολύ μεγάλη σημασία και αξία στη Φωτογραφία. Είναι δηλαδή ερασιτέχνες με την πληρέστερη και καλύτερη έννοια του όρου. Αυτά είναι τα στοιχεία που τους συνδέουν. Από την άλλη, το είδος της φωτογραφίας που κάνει ο καθένας, αν και εντάσσεται σε μια ευρύτερη κοινή φωτογραφική αντίληψη, αποτελεί καθρέφτη της προσωπικότητάς τους και διακριτικό σημείο της καλλιτεχνικής τους ταυτότητας.
Η Χριστίνα Σοροβού, η νεότερη στη φωτογραφία από τους δύο, έχει το βλέμμα της στραμμένο στους εσωτερικούς χώρους της ζωής της και στον εσωτερικό χώρο του κόσμου της. Οι συναισθηματικές της φωτοσκιάσεις έχουν ανάγκη την ασπρόμαυρη εικόνα. Η μελαγχολία της και η τρυφερότητά της καταλήγουν πάντα – και αυτό συνιστά μεγάλη δύναμη – σε ένα υπαινικτικό χαμόγελο. Αν και σχετικά νέα στον κόσμο της φωτογραφίας εκπλήσσει με την αυστηρότητα, τη λιτότητα και τη βεβαιότητα του κάδρου της. Το γεγονός ότι δεν διστάζει να επιβάλλει τη φορμαλιστική της άποψη και ταυτόχρονα να υπαινίσσεται τα συναισθήματά της είναι μια δύναμη και ένα εφόδιο που υπόσχονται πάρα πολλά για το φωτογραφικό της μέλλον.
Ο Λουκάς Βασιλικός χειρίζεται τη φωτογραφική του πείρα με σύνεση και τόλμη. Αν και φανατικός «του δρόμου», το τελευταίο διάστημα δοκιμάζει τις δυνάμεις του σε νέες κατευθύνσεις, όπως το πορτρέτο και οι εσωτερικοί χώροι. Ο νέος του έρωτας, η έγχρωμη φωτογραφία, δεν τον έκανε να απαρνηθεί την ασπρόμαυρη, την οποία συνεχίζει με ανάλογη επιτυχία και ενθουσιασμό. Δεν είναι μυστικό ότι στις μέρες μας η λεγόμενη φωτογραφία δρόμου, είτε εκφράζει την κοινωνική μαρτυρία είτε την κοινωνική παρατήρηση, διακρίνεται συνήθως για τη φλυαρία της, για τη δήθεν φορμαλιστική της τόλμη (που κατέληξε σε ακαδημαϊκή μονοτονία) και για την τελική της γενικευμένη ανία. Οι φωτογραφίες του Λουκά Βασιλικού υπάρχουν για να διαψεύδουν την παραπάνω διαπίστωση και να μας πείθουν ότι αρκεί η ζωντάνια μιας προσωπικής ματιάς για να δίνεται το φιλί της ζωής σε κάθε κουρασμένο θέμα. Οι φόρμες του, αν και τολμηρές, τιθασεύονται και καταλήγουν σε μια απλή και στιβαρή πρόταση. Τα έντονα χρώματα δεν θυμίζουν ζωγραφική παλέτα αλλά διαθέτουν μια συγκινησιακή ένταση που χρησιμοποιείται για την είσοδο του βλέμματος στην εικόνα. Και, το κυριότερο, αν και επιμελημένα προβάλλει τον φορμαλιστικό του έλεγχο, επιτρέπει στις φωτογραφίες του να διατηρούν μια φυσικότητα και να πείθουν ότι το περιεχόμενο έχει πάντα τον πρώτο λόγο.
Οι δυο αυτοί φωτογράφοι αποδεικνύουν ότι η ποίηση, οπτική στην περίπτωσή τους, αποζημιώνει και βραβεύει εκείνους που την εντάσσουν στη ζωή τους με την φροντίδα της οικειότητας και το πάθος του καθήκοντος.

Πλάτων Ριβέλλης

Διάρκεια έκθεσης : 31 Ιανουαρίου 2012 εως 24 Φεβρουαρίου 2012
Εγκαίνια έκθεσης : 31 Ιανουαρίου 2012 στις 8.30 μ.μ.

Ελληνοαμερικανική Ένωση
Μασσαλίας 22, Αθήνα
Ώρες λειτουργίας : Δευτέρα - Παρασκευή: 12:00 - 21:00, Σάββατο: 10:30 - 14:30, Κυριακή: κλειστά

Πηγή 
 

Διάλεξη του Χάρη Γιακουμή με τίτλο "Ο χρυσός αιώνας της φωτογραφίας στην Ελλάδα 1839 – 1939" στο Athens House of Photography Σάββατο 21/01/2012

Το “Athens House of Photography” έχει την τιμή να φιλοξενεί την διάλεξη του Χάρη Γιακουμή, με τίτλο "Ο χρυσός αιώνας της φωτογραφίας στην Ελλάδα 1839 – 1939" στις 21 Ιανουαρίου 2012, ώρα 19:00.
Ο Χάρης Γιακουμής είναι ιστορικός τέχνης, διδάκτορας αισθητικής και τεχνολογίας της εικόνας του Πανεπιστημίου του Παρισιού. Το ερευνητικό του έργο έχει θέμα τη φωτογραφία στον ελληνικό χώρο, θέμα για το οποίο έχει εκδόσει στην Ελλάδα και στη Γαλλία τα παρακάτω λευκώματα: Η Ελλάδα, φωτογραφικό και λογοτεχνικό ταξίδι στο 19ο αιώνα. Η Ελλάδα, το ταξίδι των ελληνιστών 1896-1912. Η Ακρόπολη των Αθηνών, φωτογραφίες 1839-1959. Ερνέστ Εμπράρ: εικόνες από τη ζωή ενός αρχιτέκτονα, από την Ελλάδα στην Ινδοκίνα. Από την Ολυμπία στην Αθήνα. Η Νήσος Κύπρος, φωτογραφικό οδοιπορικό από τον 19ο στον 20 αιώνα. Μύκονος και Δήλος, στην αυγή του 20ου αιώνα. Βλέμματα από την Ελλάδα. Φώκαια, η μαρτυρία του Φελίξ Σαρτιώ 1913-1920. Κρήτη, Φωτογραφικές μαρτυρίες 1897-1899. Θεσσαλονίκη σε πρώτο πρόσωπο. Ο ερωτισμός στη γλυπτική, η αισθητική της ελληνικής γλυπτικής όπως την αποκαλύπτει η φωτογραφία. Κύπρος πανοραμικά.

Το εισιτήριο έχει 5 ευρώ. Η είσοδος στην ομιλία είναι δωρεάν για φοιτητές φωτογραφίας και μέλη του AHOP. Στο τέλος της ομιλίας θα υπάρχει η δυνατότητα υποβολής ερωτήσεων από το κοινό.
Πριν και μετά την ομιλία θα λειτουργεί ο εκθεσιακός χώρος και το βιβλιοπωλείο με φωτογραφικά λευκώματα.



Σάββατο 21/01/2012 19:00
The Athens House of Photography
Κεραμέων & Ελευσινίων, Μεταξουργείο
Τηλ επικοινωνίας : 210 5228696
E-mail επικοινωνίας : info@phototheatron.com

Πηγή







 

Έκθεση Φωτογραφίας του Χρήστου Διαμάντη με θέμα "Πορτραίτο και Σουρεαλισμός" στην Πάτρα. Εγκαίνια Πέμπτη 19/1/12

Ο φωτογράφος Χρήστος Διαμάντης παρουσιάζει την 5η προσωπική του έκθεση στον Πολυχώρο Πολιτισμού και Ψυχαγωγίας ΙΝΤΕΑΛ (Αγ. Νικολάου 4 Πάτρα)
Με μια σειρά από φωτογραφικά έργα, χωρισμένα σε δυο θεματικές ενότητες, Πορτραίτο και Σουρεαλισμός.
Πορτραίτα εμπνευσμένα από το γυναικείο σώμα, μια προσπάθεια αποτύπωσης των αισθήσεων αλλά και των συναισθημάτων,
αλλά και έργα φωτογραφικής σουρεαλιστικής γραφής, με βασικό συστατικό την έμπνευση της ιδέας, προϊόν μη φυσικών καταστάσεων που δεν σταματούν την ροη της σκέψης και ακολουθούν τους κανόνες του δημιουργού.
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 19 Ιανουαρίου και ώρα 21:00.
Διάρκεια έκθεσης: Κυριακή 15 Ιανουαρίου  εως  Πέμπτη 15 Μαρτίου 2012.

Πολυχώρος Πολιτισμού και Ψυχαγωγίας ΙΝΤΕΑΛ

Αγ. Νικολάου 4, Πάτρα

Τηλ Επικοινωνίας : 2610 225 565

περισσότερα για τον πολυχώρο Ιντεάλ εδώ
 Με την υποστήριξη της: Φωτογραφικής Λέσχης Πάτρας: ΗΔΥΦΩΣ  

Περιμένουμε τα σχόλια και τις εντυπώσεις σας από την έκθεση

Είσοδος Ελεύθερη

Πηγή
 

Έκθεση Φωτογραφίας στα πλαίσια της Εβδομάδας Δημιουργών του Δήμου Ιλίου από 14 εως 20 Ιανουαρίου 2012

Από Σάββατο 14 εως Παρασκευή  20 Ιανουαρίου 2012 πραγματοποιείται  Έκθεση Φωτογραφίας  στο Καλλιτεχνικό Καφενείο στο Ίλιον τριών σημαντικών φωτογράφων , του Νίκου Αποστολάκη, της Μαρίας Μάχου και της Κατερίνας Φουγιατζή.
Περισσότερα για τις εκδηλώσεις δείτε εδώ

Ώρες λειτουργίας :6:00μ.μ. 9:00 μ.μ
Καλλιτεχνικό Καφενείο, Αγ.Φανουρίου 99, Ίλιον
Πηγή www.biotevma.blogspot.com

Τριήμερα Σεμινάρια από τον Πλάτωνα Ριβέλλη - 27 εως 30 Ιανουαρίου 2012 Μουσείο Βιομηχανικής Ελαιουργίας στη Μυτιλήνη

Το Πολιτιστικό Ίδρυμα τού Ομίλου Πειραιώς (ΠΙΟΠ) διοργανώνει σειρά σεμιναρίων με τον τίτλο «Εισαγωγή στην Καλλιτεχνική Φωτογραφία»και ομιλητή τον γνωστό φωτογράφο, δάσκαλο και θεωρητικό τής φωτογραφίας Πλάτωνα Ριβέλλη.

Τα σεμινάρια θα διεξαχθούν στις αίθουσες πολλαπλών χρήσεων των θεματικών Μουσείων τού Ιδρύματος.

Το πρόγραμμα των σεμιναρίων είναι το ακόλουθο:

• 25-28 Νοεμβρίου 2011 (Μουσείο Μετάξης, Σουφλί)
• 16-19 Δεκεμβρίου 2011 (Μουσείο Υδροκίνησης, Δημητσάνα)
• 27-30 Ιανουαρίου 2012 (Μουσείο Βιομηχανικής Ελαιουργίας, Μυτιλήνη)
• 17-20 Φεβρουαρίου 2012 (Μουσείο Πλινθοκεραμοποιίας Τσαλαπάτα, Βόλος)
• 27-30 Απριλίου 2012 (Μουσείο Περιβάλλοντος, Στυμφαλία)
• 11-14 Μαΐου 2012 (Μουσείο Ελιάς και Ελληνικού Λαδιού, Σπάρτη)
• 15-18 Ιουνίου 2012 (Μουσείο Μαρμαροτεχνίας, Τήνος)

Το κάθε σεμινάριο είναι αυτοτελές και διαρκεί είκοσι ώρες (Σάββατο και Κυριακή 10.00-14.00 και 16.00-20.00 - Δευτέρα 16.00-20.00). Το σεμινάριο περιλαμβάνει συζητήσεις, αναλύσεις, προβολές και κριτική. Η συμμετοχή είναι δωρεάν. Στο σεμινάριο μπορεί να συμμετάσχει οποιοσδήποτε ενδιαφέρεται για τη φωτογραφία και γενικότερα για τις Τέχνες, άσχετα από ηλικία ή προηγούμενες ειδικές γνώσεις.

Παράλληλα με το κάθε σεμινάριο θα πραγματοποιηθεί και έκθεση φωτογραφιών τού Πλάτωνα Ριβέλλη στα κατά τόπους θεματικά Μουσεία, η οποία θα εγκαινιάζεται το βράδυ τής Παρασκευής πριν από την ημέρα έναρξης των σεμιναρίων.

Για την εγγραφή στα σεμινάρια οι ενδιαφερόμενοι να αποτείνονται στο ΠΙΟΠ και συγκεκριμένα στον κύριο Κωστή Καλαποθάκη, τηλ.210-3256928, kalapothakisk@piraeusbank.grΑυτό το ηλεκτρονικό μήνυμα προστατεύεται από spam bots, θα πρέπει να έχετε ενεργοποιημένη τη Javascript για να το δείτε . Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.