Ομιλία του Μιχάλη Πολιτόπουλου στην Πάτρα με θέμα “Φλερτάροντας με την αποτυχία” την Πέμπτη 17/05

Την Πέμπτη 17 Μαΐου 2018 στις 19:00 ο φωτογράφος Μιχάλης Πολιτόπουλος θα πραγματοποιήσει   μια ενδιαφέρουσα ομιλία με θέμα “Φλερτάροντας με την αποτυχία” στην Πάτρα στα πλαίσια του Φεστιβάλ ΜΕΡΕΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ που διοργανώνει η φωτογραφική Λέσχη "ΗΔΥΦΩΣ" και ο πολιτιστικός Οργανισμός του Δήμου Πατρέων.

Η ομιλία θα λάβει χώρα στο συνεδριακό κέντρο της Αγοράς Αργύρη (Αγ. Ανδρέου 12 - Πάτρα) και η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

Σύντομο Βιογραφικό

O Μιχάλης Πολιτόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα το 1967. Παρακολούθησε μαθήματα φωτογραφίας στον “Φωτογραφικό Κύκλο” το 1992 όπου έκτοτε είναι μέλος.
Έχει εκθέσει φωτογραφίες σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις.
Το 1997 κυκλοφόρησε βιβλίο με φωτογραφίες του με τίτλο “Το Δωμάτιο”.
Το 1998 συμμετείχε με φωτογραφίες του στο λεύκωμα “Κύπρος- Έξι φωτογραφικές διαδρομές”.
Έχει διδάξει φωτογραφία στην Κοινότητα Απεξάρτησης “Διάβαση” και στο “State University of N.Y.” στην Αθήνα.

Μέρες Φωτογραφίας 

Facebook Page Event

Ο Χρήστος Κοψαχείλης στη Ναύπακτο στο cafe-βιβλιοπωλείο ADAGIO ΙΙ το Σάββατο 26 Μαΐου

©Roy De Carava

Το cafe-βιβλιοπωλείο ADAGIO ΙΙ στη Ναύπακτο φιλοξενεί το φωτογράφο Χρήστο Κοψαχείλη, ο οποίος θα μιλήσει και θα δείξει φωτογραφίες σημαντικών φωτογράφων, αλλά και δικές του, σε μία παρουσίαση με θέμα:

ΤΖΑΖ & ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

Σάββατο 26 Μαΐου 2018, στο χώρο του βιβλιοπωλείου,

Νότη Μπότσαρη 10, Ναύπακτος στις 21:00.

Είσοδος ελεύθερη.

Οι ήχοι της τζαζ έχουν ένα ξεχωριστό γνώρισμα : την στιγμή. Διηγούνται μια ολόκληρη ιστορία μέσα από μια δράση στιγμής. Μιλούν στο μυαλό ή στο σώμα μέσα από κίνηση στιγμής. Τίποτα δεν επαναλαμβάνεται - η αξία τους είναι αυτό το πολύτιμο βίωμα της στιγμής...

Η φωτογραφία είναι η τέχνη της στιγμής. Στη τζαζ αυτή η τέχνη μετατρέπεται σε «ηχογράφηση» εικόνας, κεντράρεται στη στιγμή και διευρύνει τον ήχο της. Αποκαλύπτει τη μουσική της. Λατρεύει τις διαστάσεις της. Τις επεκτείνει και τις προεκτείνει. Έτσι οι φωτογραφίες γίνονται τόσο ανεκτίμητες, όσο και η μουσική που «περιγράφουν»...

Σάββατο 26 Μαΐου 2018, 21:00
Cafe-βιβλιοπωλείο ADAGIO ΙΙ
Νότη Μπότσαρη 10,
Ναύπακτος

http://christos-kopsahilis.gr/

Οι "Πέμπτες του Κύκλου" Παρουσίαση από την Ανθή Μάρα των φωτογράφων Τατιάνας Μαυρομάτη, Στέργιου Παπαδάκη και Νικηφόρου Μανδηλαρά

Την Πέμπτη 10 Μαΐου η Ανθή Μάρα  παρουσιάζει την Τατιάνα Μαυρομάτη, τον Στέργιο Παπαδάκη και τον Νικηφόρο Μανδηλαρά.

Από τον Οκτώβριο 2017 μέχρι και τον Ιούνιο 2018 φωτογράφοι του «Φωτογραφικού Κύκλου» θα παρουσιάζουν τη δουλειά τους στο κοινό και θα απαντούν σε ερωτήσεις και σχόλια.
Τους φωτογράφους θα παρουσιάζουν άλλα μέλη του «Κύκλου», ως παρουσιαστές-επιμελητές.
Η παρουσίαση θα πραγματοποιηθεί στο Μουσείο Μπενάκη (κτήριο οδού Πειραιώς).
Η διάρκεια θα είναι δίωρη 19.30-21.30 ενώ η προσέλευση θα επιτρέπεται από τις 18.30.

Η είσοδος είναι ελεύθερη για τα εν ενεργεία μέλη τού «Κύκλου», ενώ οι υπόλοιποι θα καταβάλουν 3 ευρώ δικαίωμα εισόδου για το Μουσείο Μπενάκη.

Πέμπτη 10 Μαΐου 2018 / 19:30- 21:30
Μουσείο Μπενάκη/ Κτήριο Οδού Πειραιώς
Πειραιώς 138 Ανδρονίκου
Τηλ. επικοινωνίας : 210 345 3111

Όλες οι παρουσιάσεις είναι διαθέσιμες στο site του Φωτογραφικού Κύκλου

www.photocircle.gr
www.benaki.gr

Facebook Page Event

Έκθεση φωτογραφίας της Βούλας Παπαϊωάννου με τίτλο «Η μεταπολεμική απεικόνιση της Ελλάδας, 1950-1960» στην Δημοτική Πινακοθήκη Πατρών

Την Παρασκευή, 4 Μαΐου και ώρα 20.30 στην Δημοτική Πινακοθήκη Πατρών, θα πραγματοποιηθούν τα εγκαίνια της έκθεσης φωτογραφίας της Βούλας Παπαϊωάννου με τίτλο «Η μεταπολεμική απεικόνιση της Ελλάδας, 1950-1960» με έργα από τα φωτογραφικά αρχεία του Μουσείου Μπενάκη.

Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 4 Μαΐου, 20:30
Διάρκεια έκθεσης: 4 Μαΐου εως 2 Ιουνίου 2018
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Σάββατο 10.00 - 15.00
και Τρίτη - Παρασκευή 18.00 - 21.00

Δημοτική Πινακοθήκη Πατρών
Μαιζώνος 110
Πάτρα

Facebook Page Event

Μήνας Φωτογραφίας στη Λιβαδειά / Μάιος 2018

Η Φωτογραφική Λέσχη Λιβαδειάς γιορτάζει με πολύ μεγάλη χαρά τον τυχερό της 13ο χρόνο λειτουργίας και γεμίζει όλο τον Μάιο την πόλη με εικόνες περίεργες, εικόνες μεγάλων δημιουργών, τόσο διαφορετικές μεταξύ τους αλλά και τόσο συμπληρωματικές που αναζητούν το βλέμμα του θεατή να ανακαλύψει τους κρυφούς δεσμούς που δημιουργεί η τέχνη της φωτογραφίας ανάμεσα τους.

Πέντε εκθέσεις, πέντε ξεχωριστοί κόσμοι, πέντε κατασκευασμένοι κόσμοι με κέντρο πάντα τον άνθρωπο και την μορφή του, την περιπέτεια του.

Παρασκευή 4 Μαΐου έως Πέμπτη 10 Μαΐου 2018

Έκθεση της Φωτογραφικής Λέσχης Λειβαδιάς στο Ισόγειο του Νερόμυλου με θέμα:
"Μια Αδιόρατη Παρουσία".
Η συλλογική δουλειά των μελών της Λέσχης μας βασισμένη πάνω στον προβληματισμό που αφήνει η θολή ανάμνηση της ανθρώπινης παρουσίας και τον ρόλο της Φωτογραφικής τέχνης στην αναπαράσταση της.
Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 4 Μαΐου στις 19:30

Παρασκευή 11 Μαΐου έως Πέμπτη 17 Μαΐου 2018

Έκθεση του PolKurucz – kolorcollective στη Νεροτριβή με θέμα: "TheZONEproject" με την ευγενική χορηγία του Antiparos International Photo Festival.
Το "ZONEproject" ξεκίνησε το 2015 από τον Γάλλο φωτογράφο PolKurucz και την κολεκτίβα KolorArt από την Βραζιλία. Είναι μια σειρά από φωτογραφίες που η καθεμία ορίζεται από ένα ξεχωριστό σχέδιο και μήνυμα. Η φωτογράφιση έγινε στο στούντιο της κολεκτίβας στην καρδιά του Ρίο ντε Τζανέιρο σε ένα αποκαλυπτικό προαστιακό περιβάλλον όπως αυλές, γέφυρες και άλλα χαρακτηριστικά σημεία. Το πρότζεκτ όλο είναι εμπνευσμένο από πραγματικά κοινωνικά θέματα, την Βραζιλιάνική ντραγκ σκηνή, τους ντόπιους σχεδιαστές μόδας και καλλιτέχνες.
Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 11 Μαΐου στις 19:30

Παρασκευή 11 Μαΐου έως Κυριακή 20 Μαΐου 2018

Έκθεση του Λουκά Βασιλικού στο ισόγειο του Νερόμυλου - Αίθουσα 1 με θέμα: "Uncanny"
Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 11 Μαΐου στις 19:30

Παρασκευή 11 Μαΐου έως Κυριακή 20 Μαΐου 2018

Έκθεση της Χριστίνας Σοροβού στο ισόγειο του Νερόμυλου - Αίθουσα 2 με θέμα: "Διάλογοι"
Σε μια απόπειρα επικοινωνίας μεταξύ εξωτερικού και εσωτερικού περιβάλλοντος, οικείοι χώροι και πρόσωπα συνομιλούν με το άγνωστο των εξωτερικών χώρων επιχειρώντας να συναντηθούν. Οι διάλογοι αυτοί αποτυπώνονται σε μια κοινή φωτογραφική συλλογή.
Εγκαίνια Έκθεσης :  Παρασκευή 11 Μαΐου στις 19:30

Παρασκευή 18 Μαΐου έως Κυριακή 27 Μαΐου 2018 

Έκθεση των Lily, Κωστή Αργυριάδη και Τάνιας Καμίδου της φωτογραφικής ομάδας STUDIOTESSERA σε επιμέλεια του Στράτου Καλαφάτη στη Νεροτριβή με θέμα:
"3 Φωτογράφοι 3 αφηγήσεις από τη Θεσσαλονίκη"

Τρεις ιδιαίτερα ταλαντούχοι νέοι φωτογράφοι από τη Θεσσαλονίκη. Τρεις φωτογραφικές αφηγήσεις πολύ διαφορετικές μεταξύ τους, με μεγάλη τόλμη και αλογόκριτη ελευθερία γύρω από το σώμα, τη σεξουαλικότητα, το τραύμα, τα δύσκολα προς διαπραγμάτευση συναισθήματα και τη μετριότητα του αισθητικού ερεθίσματος στη σύγχρονη πόλη. Τρεις δουλειές στην πρώτη γραμμή του διεθνούς διαλόγου γύρω από τη σημερινή φωτογραφία

Σάββατο 26 Μαΐου 2018

Κεντρική Εκδήλωση
Στο συνεδριακό κέντρο " Χρήστος Παλαιολόγου" ομιλία - συζήτηση με προσκεκλημένο τον Στράτο Καλαφάτη και τους φωτογράφους και θέμα "Η έντυπη Περιπέτεια της Φωτογραφίας" με αφορμή την ανατρεπτική πρόταση των εκδόσεων "ΑΓΡΑ" που συνοδεύει την έκθεση.


Φωτογραφική Λέσχη Λιβαδειάς
Email επικοινωνίας : fotolesxilivadias@gmail.com

Έκθεση Μινιμαλιστικής Φωτογραφίας από την κοινότητα του Minimalist Photography GR στην ΕΦΕ. Εγκαίνια Σάββατο 19/05

"Η τέχνη του ελάχιστου" - "Η ομορφιά της απλότητας"
Μία προσέγγιση στο δύσκολο και αυστηρό αυτό είδος της Φωτογραφίας από την κοινότητα του Minimalist Photography GR

Συμμετέχουν

ΑΗΔΟΝΗΣ ΑΚΗΣ, ΒΑΝΔΗΡΑΣ ΣΤΕΡΓΙΟΣ, ΓΕΡΜΑΝΟΣ ΑΘΑΝΑΣΙΟΣ, ΓΡΕΔΗ ΛΟΥΛΟΥΔΙΑ, ΓΡΗΓΟΡΑ ΟΛΓΑ, ΔΑΛΑΜΑΓΚΑ ΣΟΦΙΑ, ΖΑΒΟΥ ΗΡΩ, ΖΗΔΡΟΥ ΘΕΜΙΣ,ΙΩΑΝΝΟΥ ΕΛΕΝΗ
ΚΑΛΑΪΤΖΙΑΝ ΓΚΑΡΟ, ΚΑΤΣΑΔΩΡΟΥ ΙΦΙΓΕΝΕΙΑ, ΚΛΩΝΑΡΗ ΔΕΣΠΟΙΝΑ, ΚΟΒΟΤΣΟΥ ΕΥΓΕΝΙΑ, ΚΟΚΟΒΛΗΣ ΖΟΑΟΥ ΝΙΚΟΛΑΟΣ, ΚΟΛΟΒΟΥ ΙΩΑΝΝΑ, ΚΟΥΒΔΟΥ ΒΑΣΙΛΙΚΗ, ΚΟΥΝΟΥΠΑ ΕΛΕΝΗ, ΚΡΗΤΙΚΟΠΟΥΛΟΥ ΝΕΛΛΗ, ΚΩΝΣΤΑΝΤΑΚΗ ΕΛΕΑΝΝΑ, ΚΩΤΣΩΝΗ ΜΑΡΙΑ, ΛΑΔΑ ΣΤΑΜΑΤΙΝΑ, ΛΑΜΠΡΗ ΑΜΑΛΙΑ,ΛΑΜΠΡΙΑΔΟΥ ΜΑΡΙΑ,ΛΕΧΩΝΙΔΟΥ ΑΛΕΞΙΑ,ΜΑΛΛΙΟΥ ΜΑΡΙΑ,ΝΙΚΟΛΟΠΟΥΛΟΣ ΑΓΓΕΛΟΣ,ΞΟΥΡΗ ΒΑΣΩ, ΠΑΓΚΡΑΤΗΣ ΝΙΚΟΛΑΟΣ, ΠΑΛΙΕΡΑΚΗ ΦΩΤΕΙΝΗ, ΠΑΠΑΛΑΖΑΡΟΥ ΧΡΥΣΟΥΛΑ, ΠΑΡΑΣΚΕΥΑΣ ΤΑΣΟΣ,ΠΕΤΡΟΥ ΟΛΓΑ,ΠΥΛΑΡΙΝΟΥ ΣΤΕΛΛΑ,ΠΛΑΤΗ ΝΙΤΣΑ ΣΟΥΡΙΛΑ
ΡΑΥΤΟΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΟΣ, ΣΤΑΥΡΑΚΑΡΑ ΛΥΒΙΑ, ΤΣΙΡΩΝΗ ΑΛΕΚΑ ,ΤΣΟΥΠΑΚΗ ΣΤΕΦΑΝΙΑ, ΦΑΡΜΑΚΗ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ, ΦΕΣΑΤΙΔΟΥ ΨΑΡΡΑΚΗ ΑΓΑΠΗ, ΦΡΕΝΤΖΑ ΚΙΚΗ, ΧΙΟΣ ΤΑΣΟΣ, ΧΥΛΣ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ
ΞΟΥΡΗ ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ, ΟΙΚΟΝΟΜΟΥ ΓΙΑΝΝΗΣ

με την υποστήρηξη του www.aspromavro.net

Eπιμέλεια έκθεσης: Γιάννης Οικονόμου, Αναστασία Ξουρή

Εγκαίνια Έκθεσης: Σάββατο 19 Μαϊου 2018 ώρα 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 19 Mαϊου εως 24 Mαϊου 2018

Ελληνική Φωτογραφική Εταιρία (ΕΦΕ)
Πόντου 12
Αθήνα
Ώρες Λειτουργίας: 18:00-21:00

Minimalist Photography GR

Facebook Page Event

Αλέξανδρος Ίσαρης- Έκθεση Φωτογραφίας στο βιβλιοπωλείο Λεμόνι στο Θησείο.

20 Φωτογραφίες του Αλέξανδρου Ίσαρη Ποιητή - Λογοτέχνη και Εικαστικού από την περίοδο 1969-2017 θα εκτεθούν στον χώρο του βιβλιοπωλείου έως τις 19 Μαίου 2018.

Τα εγκαίνια της έκθεσης το Σάββατο 28 Απριλίου στις 11πμ την ημέρα της γιορτής των μικρών βιβλιοπωλείων!

Εγκαίνια Έκθεσης : Σάββατο 28 Απριλίου 2018 στις 11πμ

Διάρκεια Έκθεσης : 28 Απριλίου έως 19 Μαίου 2018

Βιβλιοπωλείο Λεμόνι
Ηρακλειδών 22
Θησείο
Αθήνα

Facebook Page Event

Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο «Νέα Ιωνία – το χθες στο σήμερα» Εγκαίνια Παρασκευή 11/05

Ένα φωτογραφικό οδοιπορικό στο αστικό τοπίο της Νέας Ιωνίας, στις παραδοσιακές γειτονιές και στις αναλλοίωτες γωνιές της μέσα από το κάδρο της καθημερινότητας.

Αποτύπωση της πολύβουης ζωής του τόπου παρέα με την νοσταλγική ιστορία του χθες.
Εικόνες που μας προτρέπουν να σταθούμε, να ανασάνουμε, να κάνουμε ένα διάλλειμα και να αφουγκραστούμε τους παλμούς της πόλης.

Γιατί η τέχνη υπάρχει σε κάθε τι γύρω μας!

Συμμετέχουν οι φωτογράφοι:
Άκης Αηδόνης,
Βιργινία Καλύβα,
Νέλλη Κρητικοπούλου,
Αλέκα Μάνθου,
Άγγελος Νικολόπουλος,
Κώστας Παναγιωτόπουλος,
Χρίστος Παπαναστασίου,
Σταμάτης Τσαντάνης

Επιμέλεια έκθεσης -συντονισμός: Άγγελος Νικολόπουλος

Παράλληλες εκδηλώσεις: 

Σάββατο 12/05, ώρα 19.00 – Παρουσίαση του διαδραστικού χάρτη της Νέας Ιωνίας από τον Χρίστο Παπαναστασίου.
Κυριακή 13/05, ώρα 20.00 – Συναυλία με μουσική από τον κινηματογράφο από το κιθαριστικό σύνολο “Peiratas de la guitarra”.

Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 11 Μαΐου 2018, ώρα 20.00
Διάρκεια Έκθεσης : Παρασκευή 11 Μαΐου εως Κυριακή  13 Μαΐου 2018
Ώρες λειτουργίας: Σάββατο & Κυριακή 10.00 – 13.00 & 18.00 – 21.00

Πολιτιστικός Χώρος «Παναιτώλιο»
(Πλ. Παναιτωλίου, Αλσούπολη) Νέα Ιωνία
Αθήνα

Διοργάνωση: ΟΠΑΝ
Οργανισμός Πολιτισμού Άθλησης & Νεολαίας Δήμου Νέας Ιωνίας

Facebook Page Event

"Τριλογία της Σιωπής" στο Ρομάντσο απο 26 έως 29 Απριλίου

Τριλογία της Σιωπής

Στο έργο του Μπέργκμαν συναντάμε την σιωπή στην απουσία του θεού που τόσο έχει ανάγκη κι αναζητά. Την λύση την αναζητά στον άνθρωπο μέσω της αγάπης. Κι αυτή όμως τον επιστρέφει στην σιωπή λόγω αδυναμίας επικοινωνίας μεταξύ των ηρώων του.

Έχοντας ως αφετηρία την Τριλογία της Σιωπής του Μπέργκμαν ο μουσικός και φωτογράφος Κωνσταντίνος Ζαρμακούπης, σε συνεργασία με το Ρομάντσο, προσκαλεί δημιουργούς κι ερμηνευτές να μοιραστούν με το κοινό τη σχέση τους με τη σιωπή. Ένα μωσαϊκό καλλιτεχνικών και πνευματικών προσεγγίσεων, όπου ο κάθε καλλιτέχνης μέσα από το έργο του, την εμπειρία του και την προσωπική του ματιά θα ξεδιπλώσει την σχέση του με τη σιωπή.
30 μαυρόασπρες φωτογραφίες θα πλαισιώσουν τα γαλάζια πλακάκια γύρω από μουσικούς και κοινό, αφήνοντας τον καθένα να βρει το δικό του καθρέφτη ή παράθυρο μέσα από την σιωπή των φωτογράφων.

Ένα πιάνο τοποθετημένο στο κέντρο της αίθουσας, είναι το όχημα με το οποίο δύο πιανίστες θα μας μεταφέρουν στη δική τους σιωπή κάθε βράδυ ερμηνεύοντας έργα κλασικής και σύγχρονης μουσικής.
Τα εγκαίνια της έκθεσης φωτογραφίας, καθώς και μια περφόρμανς θα πλαισιώσουν την πρώτη ημέρα του φεστιβάλ.

Για τις επόμενες τρεις ημέρες, η κάθε βραδιά θα ξεκινάει με τη συζήτηση δύο ομιλητών, που θα μεταφέρουν τη δική τους αίσθηση γύρω από τη σιωπή. Οι ποιητές Διονύσης Καψάλης, Γιάννης Αντιόχου, Νίκος Ερηνάκης, οι σκηνοθέτες Ρούλα Πατεράκη και Γιάννης Λεοντάρης , και ο τραγουδοποιός Φοίβος Δεληβοριάς θα αποτελέσουν τα ζευγάρια των ομιλητών.
Η κάθε βραδιά θα κλείνει με την προβολή μιας ταινίας από την Τριλογία της Σιωπής του Μπέργκμαν.

Το φεστιβάλ εντάσσεται στα πλαίσια του Bergman 100 και είναι υπό την αιγίδα του Bergman Foundation λόγω του εορτασμού των 100 χρόνων από την γέννηση του Μπέργκμαν.

Πρόγραμμα:

 Πέμπτη 26 Απριλίου 2018

Εγκαίνια έκθεσης φωτογραφίας Γιάννη Σίμου, Γιάννη Πάλλα, Κωνσταντίνου Ζαρμακούπη (20:00)
Περφόρμανς χορού με τον Γιώργο Φριντζήλα (21:00)

Παρασκευή 27 Απριλίου 2018

Ομιλία Γιάννη Λεοντάρη και Νίκου Ερηνάκη (19:00)
Συναυλία Γιώργου Πατεράκη, Γιώργου Κωνσταντίνου (20:00)
Προβολή “Μέσα από τον σπασμένο καθρέφτη” (21:00)

Σάββατο 28 Απριλίου 2018

Ομιλία Ρούλας Πατεράκη και Γιάννη Αντιόχου (18:00)
Συναυλία Νίκου Κυριόσογλου, Χρήστου Σακελλαρίδη με (19:00)
Beata Pincetic (4χέρια)
Προβολή “Χειμωνιάτικο Φως” (20:30)

Κυριακή 29 Απριλίου 2018

Ομιλία Διονύση Καψάλη και Φοίβου Δεληβοριά (19:00)
Συναυλία Κωνσταντίνου Ζαρμακούπη, Νεφέλης Μούσουρα (20:00)
Προβολή “Σιωπή” (21:00)

Ευχαριστούμε πολύ το Filmora Photolab για την ευγενική χορηγία των τυπωμάτων της έκθεσης.

BIOS Ρομάντσο – Αναξαγόρα 3-5- Αθήνα
Έναρξη φεστιβάλ 26 Απριλίου2018 Ελεύθερη έισοδος
Είσοδος ημέρας (27,28,29 Απριλίου) 7 ευρώ
Είσοδος Τριημέρου 15 ευρώ

Facebook Page Event

Έκθεση Φωτογραφίας των μαθητών της Στ' τάξης του 4ου Δημοτικού Σχολείου Αχαρνών με τίτλο '' Blink''

Με ένα blink ανοιγοκλείνουμε τα μάτια στον ελάχιστο χρόνο. Με ένα click εγκλωβίζουμε τη στιγμή στη φωτογραφική μηχανή και αυτή μένει στην αιωνιότητα. Η έκθεση φωτογραφίας ''Blink'' από τους μαθητές της Στ' τάξης του 4ου Δημοτικού Σχολείου Αχαρνών είναι το αποτέλεσμα ενός προγράμματος μαθητικής φωτογραφίας που πραγματοποιείται εδώ και δύο χρόνια. Στόχοι αυτού του προγράμματος είναι οι μαθητές να έρθουν σε επαφή με την τέχνη της καλλιτεχνικής φωτογραφίας, να γνωρίσουν το έργο των μεγάλων φωτογράφων, να παράγουν οι ίδιοι φωτογραφίες με όποιο μέσο διαθέτει ο κάθε μαθητής και να απολαύσουν τη φωτογραφική διαδικασία. Κοντά μας φέτος στο πρόγραμμα μέσω της δική του φωτογραφικής ματιάς είναι και ο μικρός Χρήστος από τους Αρκιούς, ο οποίος θα μας ξεναγήσει μέσω των φωτογραφιών του στις ομορφιές του νησιού του. Ευχαριστούμε πολύ τον μικρό Χρήστο και τη δασκάλα του Μαρία Τσιαλέρα για την άψογη αυτή συνεργασία που εξελίχθηκε σε μια όμορφη φιλία! Θα χαρούμε πολύ να σας έχουμε κοντά μας και να θαυμάσετε τα έργα των μικρών αυτών φωτογράφων.

Έκθεση Φωτογραφίας '' Blink''
Διάρκεια Έκθεσης: 11, 12, 13 Μαϊου 2018
Εγκαίνια Έκθεσης: Σάββατο 12 Μαϊου 2018, 18:00 μ.μ
Δημαρχείο Αχαρνών

Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο "Portraits" στη Blank Wall Gallery. Εγκαίνια 20/04

Πορτραίτα από όλο τον κόσμο θα φιλοξενηθούν στη Blank Wall Gallery από τις 20 Απριλίου στην ομώνυμη ομαδική έκθεση που θα βρίσκεται στο χώρο της για 2 εβδομάδες.
Οι θεατές θα μπορέσουν να δουν 105 καλλιτέχνες να εκθέτουν τα πορτραίτα τους. Άνθρωποι από όλο τον κόσμο φωτογραφημένοι από ερασιτέχνες και επαγγελματίες φωτογράφους, θα βρίσκονται όλοι μαζί αποτελώντας μία ενότητα. Τα πορτραίτα που παρουσιάζονται ποικίλλουν. Άλλα είναι πορτραίτα με την αυστηρή έννοια του όρου ενώ άλλα διαφοροποιούνται περισσότερο, παρουσιάζοντας τους ανθρώπους που αποικονείζουν σε πιο καθημερινές καταστάσεις. Αυτή η ποικιλία πορτραίτων είναι που κάνει και τόσο ενδιαφέρουσα την έκθεση, αφού οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δουν πώς αντιλαμβάνεται την έννοια του πορτραίτου ο κάθε καλλιτέχνης και πώς το απεικονίζει στα εργα του.
Η έκθεση θα βρίκεται στη Blank Wall Gallery από τις 20 Απριλίου έως τις 3 Μαΐου για όλους όσους επιθυμούν να τη δουν.

Καλλιτέχνες που συμμετέχουν:

Addis Aemero # Ethiopia
Alex Pfeiffer # Germany
Aliona Kuznetsova # USA
Allen Freeman # USA
Amer Farah # Lebanon
Amoa # USA
Antje Meier # Norway
August Naude # South Africa
Avishek Das # India
Bobbe Theoklitou # Cyprus
Bobby Samuels # USA
Borna Bursac # Croatia
Bostjan Banfi # Slovenia
Carla Cosenza Mormile # Brazil
Carol-Lynn Rossel # USA
Christina Sarlami # Greece
Chrystal Olivero # USA
Dale Ellis # USA
Daniel R. López G. # Colombia
Daniele Robotti # Italy
David Petrini # Italy
Dawit Tibebu # Ethiopia
Deborah Roffel # Netherlands
Derek Laughlin # USA
Dorothea Craven # Germany
Effie Lioti # Greece
Elena Aldea # Romania
Elena Kovanidou # Greece
Eric Chan # Hong Kong
Eric Davidove # USA
Federico Viegener # Argentina
Florin Firimita # USA
George Kamelakis # Greece
Gigi Chung # Hong Kong
Gokhan Cicek # Turkey
Guy Needham # New Zealand
HaleLee Seoyeon # South Korea
Haris Kikidis # Greece
Hedva Boger # Israel
Ioannis Promponas # Greece
Iordanis Keramidas # Greece
Irina Popova # Bulgaria
Isidoros Printezis # Greece
Jan Brouckaert # Belgium
Jan-Henrik Pederstad # Norway
Jane Richards # USA
Jelisa Peterson # USA
Jenna Jones # UK
Jennifer Toole # USA
Jim Gabbard # USA
Jonathan B.Toro # USA
Judi Iranyi # USA
Juno McClure # USA
Julie Powell # Australia
Kevin Shak # Canada
Kip Harris # USA
Kyrylo Shevtsov # Ukrain
Laura Zalosnik # Argentina
Luis Lobo Henriques # Portugal
Magdalini Vogiatzi # Greece
Marco de Sarorce # France
Marcus Escribano # USA
Margarita Mavromichalis # Greece
Maria Chourdari # Greece
Maria Zerva-Theodorou # Greece
Mariko Evans # Japan
Michael James Lee # Australia
Mike Brown # Ireland
Modigliani Khan # Italy
Natalia Polomina # Russia
Nerta Gioni # Greece
Nick Apostolopoulos # Greece
Panos Moschogiannakis # Greece
Paolo Romani # Italy
Peiman Daneshvar Aghchai # Iran
Peter Gedye # New Zealand
Raj Maurya # India
Rangaprasad Rangarajan # India
Raul Raschetti # Uruguay
Renee Del Missier # Austria
RiskyLiu # Hong Kong
Robert Kalman # USA
Roland Groebe # Germany
Rose Materdomini # USA
Rusy Singh # India
Ryan Eccleston # Jamaica
Ryan Unkert # USA
Sam Heydt # USA
Scott Hoyle # USA
Scott Weingarten # USA
Scotte Woods # Australia
Simona Nalepkova # Czech Republic
Stanislav Sitnikov # Russia
Stelios Matsagos # Greece
Steve Lease # USA
Susan Laurie # USA
Timos Lytras # Greece
Tom Feher # Hungary
Tommaso Rada # Italy
Vagelis Loutriotis # Greece
Vasiliki Stamou # Greece
Vasilis Batzanopoulos # Greece
Vassilis Vasileiou # Greece
Vidhyaa Chandramohan # India
Yiota Tsokou # GREECE

Εγκαίνια Έκθεσης: Παρασκευή 20 Απριλίου 2018, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 20 Απριλίου εως 3 Μαΐου 2018

Blank Wall Gallery
Φωκιονος Νέγρη 55
ΑΘήνα

Facebook Page Event

Blank Wall Gallery

Έκθεση Φωτογραφίας του Βασίλη Κολτούκη στην Αίθουσα Τέχνης Αθηνών. Εγκαίνια Τρίτη 17/04

Στην έκθεση θα παρουσιαστούν μια σειρά από φωτογραφικές συνθέσεις (Collages).
Ο φωτογράφος προτείνει μια άλλοτε ζοφερά σκοτεινή, άλλοτε απολύτως ερωτική, άλλοτε απρόσμενα ανατρεπτική θέαση του κόσμου γύρω μας, μέσα κυρίως από την αναφωτογράφηση και σύνθεση έργων των Edouard Boubat, Bernard Plossu, Daido Moriyama, Araki και άλλων.

“Φωτογραφίες από αφίσες στον δρόμο ή μαρκίζες, φωτογραφίες δικές του, θέματα αποτυπωμένα σε εφημερίδες, περιοδικά ή λευκώματα, παγωμένα τηλεοπτικά καρέ ανασυντίθενται προτείνοντας ένα καινούργιο φωτογραφικό θέμα, αποτέλεσμα σύντμησης, ένθεσης, συγκόλλησης, αναδιάταξης των πρωτογενών υλικών του. Με τη χρήση προγραμμάτων ψηφιακής επεξεργασίας, μέσα από φίλτρα και ποικίλες τεχνικές παλαίωσης (σκρατς, τρίχες, στίγματα, γραμμές, πιτσιλιές) οι φωτογραφίες φτάνουν στην τελική τους μορφή σαν να έχει περάσει από πάνω τους το χέρι του χρόνου.

Στη συγκεκριμένη σειρά έργων του Κολτούκη δεν θα πρέπει να αμελήσουμε και τη χρήση τμημάτων από ενσταντανέ διάσημων φωτογράφων που χρησιμοποιούνται ως πρώτη ύλη: Édouard Boubat, Bernard Plossu, Daido Moriyama, Nabuyoshi Araki, Helmut Newton, Josef Koudelka, Tina Modotti, και άλλοι. Δεν πρόκειται για ένα είδος λαθροχειρίας, εν κρυπτώ και παραβύστω, καθώς η σύμπλεξη δάνειων κόσμων αποτελεί συ- στατικό στοιχείο (και) της τεχνικής τού κολάζ. Με άλλα λόγια, η αισθητική της σύνθεσης ετερόκλητων φωτογραφιών προσφέρει στον δημιουργό ένα παιχνίδι καταστροφικής δημιουργίας. Ό,τι αποδομείται, ό,τι βέβηλα αποκαθηλώνεται και καταστρέφεται – με το ψαλίδι, στη μονταζιέρα, στο photoshop – επειδή τυχαίνει να εξυπηρετεί αλλότριες προθέσεις, μετατρέπεται σε δομικό υλικό με το οποίο ο καλλιτέχνης θα οικοδομήσει τους ναούς των νέων θεοτήτων”.

Απόσπασμα από τον πρόλογο του Νίκου Κουφάκη που εμπεριέχεται στο λεύκωμα “Μια χώρα για όλα τα μάτια” των εκδόσεων Μετρονόμος το οποίο θα παρουσιασθεί στα εγκαίνια.

Σύντομο Βιογραφικό

Ο Βασίλης Κολτούκης γεννήθηκε στην Άρτα. Σπούδασε γαλλική φιλολογία στο Παρίσι. Η συνάντηση που είχε εκεί με τον Γάλλο φωτογράφο Edouard Boubat ήταν καθοριστική για να αφοσιωθεί αποκλειστικά στην τέχνη της φωτογραφίας. Έχει ταξιδέψει σε περισσότερες από 60 χώρες και φωτογραφίζει περίπου 20 χρόνια κυρίως σε ασπρόμαυρο αρνητικό φίλμ. Έχει πραγματοποιήσει 10 ατομικές εκθέσεις κι έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Οι φωτογραφίες του έχουν δημοσιευτεί σε εφημερίδες και περιοδικά και βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές. Έχει εκδόσει πέντε φωτογραφικά λευκώματα. Ζεί και εργάζεται στην Αθήνα.

Εγκαίνια Έκθεσης : Τρίτη 17 Απριλίου 2018
Διάρκεια Έκθεσης : 17 Απριλίου έως 5 Μαίου 2018

Αίθουσα Τέχνης Αθηνών
Γλύκωνος 4
Αθήνα

Ώρες λειτουργίας :
Τρίτη έως Παρασκευή 11:00-14:30 &18:00- 21:00
Σάββατο 11:00-14:30

Είσοδος ελεύθερη

Τηλ. επικοινωνίας: 210 7213938
www.athensgallery.gr

Facebook Page Event

Artist Talks @ΜΦΘ: Περικλής Αλκίδης στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης την Πέμπτη 19/04

Τη σειρά εκδηλώσεων "Artist Talks", όπου φωτογράφοι που συμμετέχουν στην εκάστοτε έκθεση παρουσιάζουν το έργο τους και συζητούν με το κοινό, συνεχίζει το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης. Η νέα εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 19 Απριλίου στις 19:00 και είναι αφιερωμένη στον φωτογράφο Περικλή Αλκίδη.

Ο καλλιτέχνης θα μιλήσει για τη μακροχρόνια ενασχόλησή του με την οικογενειακή φωτογραφία, στο πλαίσιο της οποίας έχει υλοποιήσει τις εργασίες «Οικογενειακά Πορτραίτα» και «Παράλληλες Εικόνες», μέρος των οποίων παρουσιάζεται στην ομαδική έκθεση του ΜΦΘ [selfimages].
Το κεντρικό θέμα που διατρέχει τη δουλειά του Περικλή Αλκίδη είναι αυτό της μνήμης ως μίας υποκειμενικής ερμηνείας των πραγματικών γεγονότων και όχι ως η αντικειμενική καταγραφή τους. Για περισσότερα από τριάντα χρόνια σκηνοθετεί, επαναφωτογραφίζει και σχολιάζει τις οικογενειακές του φωτογραφίες σε μία προσπάθεια αποδόμησης της μνήμης και αναζήτησης της προσωπικής του ταυτότητας και αυτοαντίληψης. Μέσα από δίπτυχες και τρίπτυχες συνθέσεις διερευνά τις σχέσεις, τα συναισθήματα και την ιστορία της οικογένειάς του, ενώ έμμεσα σχολιάζει και κάποια σημαντικά γεγονότα της νεότερης ιστορίας μας.
Μετά την παρουσίαση, θα ακολουθήσει συζήτηση.

Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

Λίγα λόγια για τον Περικλή Αλκίδη

Ο Περικλής Αλκίδης γεννήθηκε και ζει στην Αθήνα. Σπούδασε Ηλεκτρονικός και Ηλεκτρολόγος Μηχανικός και εργάστηκε στον τομέα ιατρικών μηχανημάτων. Είναι πιο γνωστός για το φωτογραφικό του έργο με τον ευρύτερο τίτλο «Οικογενειακά Πορτραίτα», ένα έργο ζωής σε εξέλιξη, μια συνειδητή αυτοβιογραφική εξερεύνηση της προσωπικής του ταυτότητας. Έχει παρουσιάσει το έργο του εκτενώς μέσω ατομικών και ομαδικών εκθέσεων στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Υπήρξε μέλος του Φωτογραφικού Κέντρου Αθηνών.

Artist Talks
Περικλής Αλκίδης
Πέμπτη 19 Απριλίου 2018, στις  19:00
Είσοδος ελεύθερη

Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης 
Αποθήκη Α’, Λιμάνι Θεσσαλονίκης
Ναυάρχου Βότση 3,
Θεσσαλονίκη
Tηλ. επικοινωνίας: 2310 566 716

Facebook Page Event
Φωτογραφία: Περικλής Αλκίδης, Το δέντρο, 1960-1991, από τη σειρά «Οικογενειακά Πορτραίτα».

Καλό Πάσχα

Η Πρώτη Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας από την κοινότητα του iFocus.gr με τίτλο "Την Mελαγχολική μου τέχνη ασκώντας" Εγκαίνια 20/04

Η υπόθεση δεν είναι απλή, δεν είναι καθόλου απλή, δεν θα μπορούσε να είναι, ειδικά όταν η «μέλαινα χολή» κοντοζυγώνει στην καρδιά.

Ωστόσο, οι φωτογράφοι, εδώ, δίνουν μια διαφορετική οπτική στην σκοτεινή πλευρά της μελαγχολίας μετατρέποντάς την σε δημιουργική δύναμη. Μelancholia Generosa, μια δημιουργική δύναμη με διαφορετική ένταση για τον καθέναν από εμάς, με διαφορετικούς κώδικες και πολλαπλές αναγνώσεις, κι όμως η αφετηρία μας είναι κοινή και ανθρώπινη. Με τα μάτια της ψυχής βουτάμε στα αχαρτογράφητα νερά του εσωτερικού μας κόσμου κι ο στόχος μας δύσκολος, όχι ακατόρθωτος, να φτάσουμε στο κέντρο του. Ένα πνευματικό παιχνίδι είναι, κι εμείς οι πρωταγωνιστές με όχημα τη φωτογραφική μηχανή μας, ευτυχώς.

Με χαρά, σας καλούμε σε αυτό το φωτογραφικό ταξίδι στην μελαγχολία, που μπορεί να σας ακούγεται παράδοξο αλλά, ναι, η γοητεία που άσκησε η μελαγχολική μας διάθεση τότε, τώρα και ποιος ξέρει για πόσο ακόμα, είχε σαν αποτέλεσμα αυτό το φωτογραφικό έργο, το οποίο μόνο χαρά μπορεί να δώσει σε εμάς που αγγίξαμε αυτή την ευαίσθητη πτυχή μας χωρίς φόβο μα με πάθος, και είμαστε έτοιμοι και δυνατοί να την κρεμάσουμε στους τοίχους της iFocus Gallery.

Tα εγκαίνια θα γίνουν στις 20 Απριλίου, στις 19.00, και οι περισσότεροι φωτογράφοι μας θα είναι παρόντες έστω κι αν χρειαστεί να ταξιδέψουν από Θεσσαλονίκη, Καβάλα, Μεσολόγγι,Χαλκίδα, Πάτρα, Αίγιο, Ναύπλιο, Χανιά…Μόνο χαρά θα μας δώσει αυτή η συνάντηση έστω κι αν η αφορμή υπήρξε επίπονη.

Την Mελαγχολική μου τέχνη ασκώντας

Την μελαγχολική μου τέχνη ασκώντας,
στην σιωπή της νύχτας,
όταν μονάχο του φρενιάζει το φεγγάρι,
κι οι εραστές ξαπλώνουν
αγκαλιά με τη θλίψη τους,
παιδεύομαι το φώς να τραγουδήσω,
όχι από φιλοδοξία ή για τον επιούσιο,
ούτε για επίδειξη στο παζάρι των ταλέντων
σε φιλντισένια παλκοσένικα,
μα για την αμοιβή την ελάχιστη
απ’ τα μύχια της καρδιάς τους.
Κι έξω απ’ το φεγγάρι που φρενιάζει
δεν γράφω τούτες τις σελίδες που αφρίζουν
μήτε για τον άνδρα τον περήφανο
μήτε για τους νεκρούς που από ψηλά επιβλέπουν
με τ' αηδόνια και τις ψαλμωδίες τους
μα για τους εραστές,
που αγκαλιάζουνε αιώνων θλίψεις,
που μ’ έχουνε γραμμένο,
κι ούτε τους νοιάζει η μαστοριά κι η τέχνη μου. Ντύλαν Τόμας

Συμμετέχουν οι φωτογράφοι:
Κώστας Αρβανίτης, Πάνος Βαρίτης, Βαρνάβας Βαρνάβα, Φανή Βλάχου, Βάγια Βασιλοπούλου, Έλενα Γανδά, Αθηνά Γκριτζάλα, Λουλουδιά Γρέδη, Γαρυφαλιά Δημοπούλου, Αντώνης Διασκούρης, Στάθης Δουβλέκας, Ηρώ Ζάβου, Αφροδίτη Ιωάννου, Ελένη Ιωάννου, Κρυσταλλία Ιωαννίδου, Βίκυ Καλογιάννη, Μαρία Κανάτα, Κωστής Καναράκης, Νίκος Κασαπάκης, Τάκης Κουτσαντώνης, Δώρα Λαβαζού, Ματίνα Λαδά, Εύα Λαμπροπούλου, Βάσω Λυμπέρη, Λία Πεταλά, Μαρία Μάλλιου, Nena M (Ελένη Μαράντου) , Νίκος Μούρας, Αντώνης Μακρυδημήτρης, Χλόη Μαυρουδή, Ευθύμης Ντελής, Χριστίνα Παπαδοπούλου, Βαγγέλης Πουλής, Νίκη Ταταριώτου, Τατιάνα Τζουμάκη, Βασιλική Τσάκου, Δημήτρης Τούσης, Τατιανή Τουζλούκωφ, Στεφανία Τσουπάκη, Κατερίνα Σβορώνου

Επιμέλεια: Δώρα Λαβαζού

Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή, 20 Απριλίου 2018, στις 19:00
Διάρκεια Έκθεσης : 20 Απριλίου 2018 ως 20 Μαίου 2018

iFocus Gallery
Ακαδημίας 57 & Ιπποκράτους 13, εντός Στοάς Όπερας
Αθήνα
Facebook Page Event

www.ifocus.gr

Κύκλος 4 διαλέξεων με τον Άλκη Ξανθάκη με γενικό τίτλο «Η ιστορία της Φωτογραφικής Αισθητικής» στην ΕΦΕ από 26/04

Η φωτογραφία είναι από τις πιο σημαντικές ανακαλύψεις της σύγχρονης εποχής, αφού μας επιτρέπει να αντιγράφουμε με μηχανικά μέσα την πραγματικότητα. Σκοπός των διαλέξεων είναι η παρουσίαση των εξελίξεων και των επιρροών που δέχθηκε αλλά και έδωσε η φωτογραφική αισθητική σε συνδυασμό με τις άλλες τέχνες, ιδιαίτερα όμως με την ζωγραφική.

Η φωτογραφία εμφανίστηκε σε μια περίοδο του 19ου αιώνα, όπου η τέχνη και η τεχνολογία βρίσκονταν σε φάση ριζικών αλλαγών. Μέρος αυτών των αλλαγών ήταν και η ίδια η φωτογραφία. Ο ρομαντισμός και η Βιομηχανική Επανάσταση επηρέασαν και επηρεάστηκαν από αυτήν, όπως έγινε λίγο αργότερα με τον βικτωριανό πικτοριαλισμό και τη νατουραλιστική φωτογραφία που ακολούθησε.
Η δυνατότητα καταγραφής της κίνησης, το 1875 και η παρουσία του George Eastman (Kodak) μαζικοποίησαν το μέσο, ενώ παράλληλα, μετά το 1880 η φωτογραφία επηρεάστηκε έντονα από τον ιμπρεσιονισμό. Ο πικτοριαλισμός θα κυριαρχήσει στην αισθητική της φωτογραφικής εικόνας την τελευταία 15ετία του 19ου αιώνα και θα παραμείνει στην πρώτη γραμμή μέχρι τα μέσα του Μεσοπολέμου.

- Οι πρώτοι εφευρέτες και η κυριαρχία της δαγκεροτυπίας.
- Φωτογραφία & ζωγραφική
- Η φωτογραφία διερευνά της δυνατότητες της
- Οι πρώτοι προβληματισμοί στην φωτογραφική αισθητική
- Η ταξιδιωτική φωτογραφία
- Η φωτογραφική καταγραφή του πολέμου
- Το πορτραίτο σαν δημιουργική σύνθεση. Ο φωτογραφικός ρεαλισμός σε στιγμιαία αναλαμπή.
- Το πολεμικό ρεπορτάζ σε μια έξαρση ρεαλισμού
- Το πάγωμα της κίνησης
- Η νατουραλιστική φωτογραφία
- Φωτογραφία & Ιμπρεσιονισμός. Το κίνημα των πικτοριαλιστών.

Ο Άλκης Ξ. Ξανθάκης είναι ιστορικός φωτογραφίας, φωτογράφος και δάσκαλος. Θεωρείται ειδήμων στην ιστορία της ελληνικής φωτογραφίας, ενώ το βιβλίο του «Ιστορία της Ελληνικής φωτογραφίας για τα έτη 1839-1970» (Βραβείο Ακαδημίας Αθηνών) παραμένει το μοναδικό εργαλείο αναφοράς για όλους τους μελετητές. Είναι ιδρυτικό μέλος της European Society for the History of Photography και σύμβουλος φωτογραφίας σε μουσεία. Παράλληλα, αρθρογραφεί σε ελληνικά και ξένα έντυπα και είναι μόνιμος συνεργάτης του περιοδικού Φωτογράφος. Το 1995 η Διεθνής Φωτογραφική Ομοσπονδία του απένειμε την τιμητική διάκριση EsFIAP και δίπλωμα για την προσφορά του στην έρευνα για τη φωτογραφική ιστορία, για το σχετικό συγγραφικό έργο του και την εκπαίδευση. Ως φωτογράφος εργάζεται κυρίως στην εικαστική ασπρόμαυρη φωτογραφία και χρησιμοποιεί τις μεθόδους του διχρωμικού καλίου και της κυανοτυπίας, δύο μη αργυρούχες τεχνικές του 19ου αιώνα. Έχει παρουσιάσει φωτογραφικά έργα του σε ατομικές εκθέσεις του στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει εκδώσει 22 βιβλία και φωτογραφικά λευκώματα. Από το 1968 διευθύνει τη Σχολή Φωτογραφίας στο Κολλέγιο ΑΚΤΟ.

ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗΣ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ:
ΠΟΝΤΟΥ 12 ΙΛΙΣΙΑ (ΜΕΤΡΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ)

κάθε Πέμπτη (7-9 μμ) και για 4 συνεχόμενες εβδομάδες με έναρξη την Πέμπτη 26 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 2018

ΚΟΣΤΟΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ
Κύκλος 4 διαλέξεων: 40€
ΜΕΛΗ ΕΦΕ 30 €
ΦΟΙΤΗΤΕΣ -ΝΕΟΙ (30 ΕΤΩΝ)-ΑΝΕΡΓΟΙ 20€

Απαραίτητη για τη συμμετοχή η κράτηση της θέσης στο μειλ: kyriakos.kokkos@ efe.com.gr, ή τηλεφωνικά στο 210-8228131 (6-9μμ) ή στο 6947372463.
Η τελική κράτηση θέσης εξασφαλίζεται με την εξόφληση των διδάκτρων με προκαταβολή του 50% έως και 2 ημέρες πριν από την έναρξη του σεμιναρίου:
- στα γραφεία της ΕΦΕ , Δευτέρα – Παρασκευή, 6-9μμ
- με κατάθεση στην Εθνική Τράπεζα Ελλάδος:
Αρ. Λογαριασμού: 16547051819 - ΙΒΑΝ GR4101101650000016547051819
ΔΙΚΑΙΟΥΧΟΣ: ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ
(Παρακαλούμε στην αιτιολογία να αναγράφετε το επώνυμο του συμμετέχοντα )
Και του υπολοίπου 50% την ημέρα έναρξης του σεμιναρίου

Tο πρόγραμμα θα πραγματοποιηθεί εφόσον συμπληρωθεί ο ελάχιστος απαιτούμενος αριθμός συμμετοχών.

Facebook Page Event

Τετραήμερο Workshop με τον Enri Canaj τον Μάιο στην Leica Akademie Greece στην Αθήνα

©Enri Canaj

Η Leica Akademie Greece συνεχίζοντας τη μακρά της παράδοση πάνω στη φωτογραφική κατάρτιση μέσω εμπειρικών εργαστηρίων, σας προσφέρει την ευκαιρία να κερδίσετε από την εμπειρία και την ποιότητα του φωτογράφου Enri Canaj ( Υποψήφιο μέλος του Magnum τον Ιούνιο του 2017)συμμετέχοντας στο ειδικό Εργαστήριο Δημιουργίας Φωτο-Ιστορίας.

Κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου θα μάθετε και θα βελτιώσετε τον τρόπο δημιουργίας ενός φωτογραφικού δοκιμίου. Θα τελειοποιήσετε την αφήγηση και την σύνθεση μιας ιστορίας, αναλύοντας πραγματικά προβλήματα, αναλύοντας εικόνες και κάνοντας επεξεργασία. Πάνω απ'όλα, αυτό το εργαστήριο θα σας βοηθήσει να ανακαλύψετε την δική σας οπτική γλώσσα και πως να αντιμετωπίζετε πραγματικές καταστάσεις κατά την διάρκεια εκπόνησης ενός φωτογραφικού δοκιμίου.

Αυτό το εργαστήριο θα σας οδηγήσει να αναπτύξετε το porfolio σας με επαγγελματικό σχεδιασμό και θα έχετε την ευκαιρία να μοιραστείτε και να συζητήσετε τα σχέδια σας από τη σύλληψη μέχρι την εκτέλεση και να ανακαλύψετε περαιτέρω τρόπους διάδοσης των προσωπικών, οπτικών σας αφηγήσεων.

Αναλυτικά :

Ημέρα πρώτη 10:00 -15:00
Portfolio Review για τον κάθε συμμετέχοντα
Masteclass προβολή και ανταλλαγή απόψεων γύρω από τη φωτογραφία.
Ο Enri Canaj θα παρουσιάσει προηγούμενες και πρόσφατες δουλειές του.
Συζήτηση με τους συμμετέχοντες και επιλογή του θέματος του εργαστηρίου που θα φωτογραφίσουν οι συμμετέχοντες στην Αθήνα

Ημέρα δεύτερη και τρίτη  17:00 -22:00

Οι συμμετέχοντες εργάζονται πάνω στο θέμα που τους δόθηκε στο εργαστήριο.
Απογευματική συνάντηση. Επεξεργασία και συζήτηση. Επιλέγοντας τις εικόνες που λειτουργούν καλύτερα. Ακολουθία και περιεχόμενο.
Που και πως παρουσιάζετε τη δουλειά σας.

Ημέρα τέταρτη 17:00 -22:00

Τελικά Porfolio. Επεξεργασία και εκτύπωση φωτογραφιών. Ποιος ο καλύτερος τρόπος να παρουσιάσετε τη δουλειά σας.
Τελικές προβολές- ανασκόπηση των portfolios των συμμετεχόντων

Πρόγραμμα :

Έναρξη- Διάρκεια Εργαστηρίου :

Πέμπτη 17 Μαΐου 2018 εως Κυριακή 20 Μαΐου 2018 (20 ώρες συνολική διάρκεια)

Ώρες σεμιναρίου :

Πέμπτη 17 Μαΐου 10:00-15:00
Παρασκευή 18 Μαΐου 17:00-22:00
Σάββατο 19 Μαΐου 17:00-22:00
Κυριακή 20 Μαΐου 17:00-22:00

Κόστος σεμιναρίου 480€
Εισηγητής : Enri Canaj

Αίτηση Συμμετοχής 

Δείτε περισσότερα εδώ

Leica
Ακαδημία Δημιουργικής Φωτογραφίας
Υμηττού 243
Αθήνα

Τηλ. επικοινωνίας : 210 7525343
info@leica-academy.gr

Σεμινάριο του Πλάτωνα Ριβέλλη με θέμα «Ο Άνθρωπος και η Εικόνα του» στο Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών από 18 εως 21 Μαΐου

Το Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών, σε συνεργασία με τον Φωτογραφικό Κύκλο, οργανώνει στους Δελφούς από την Παρασκευή 18 έως και τη Δευτέρα 21 Μαΐου 2018 σεμινάριο με θέμα «Ο Άνθρωπος και η Εικόνα του».
Στο σεμινάριο, που θα έχει συνολική διάρκεια 12 ώρες (17.00-20.00 κάθε μέρα) θα διδάξει ο Πλάτων Ριβέλλης.

Ο Πλάτων Ριβέλλης θα αναλύσει τον τρόπο με τον οποίο η φωτογραφία προσεγγίζει τον άνθρωπο, όχι μέσα στη ροή της ζωής, αλλά ως μεμονωμένη, αυτόνομη απεικόνιση. Είτε πρόκειται για το πρόσωπο, είτε για το σώμα, η φωτογραφία έχει τη δύναμη να μας αποδώσει -συχνά παράλληλα- μια απολύτως ρεαλιστική ανθρώπινη παρουσία, όπως μπορεί να το κάνει ο κινηματογράφος, και μια απεικόνιση στα όρια της εξιδανίκευσης και της εικαστικής μεταμόρφωσης, όπως μπορεί να κάνει η ζωγραφική. Μέσα από συζητήσεις και παραδείγματα ο ομιλητής θα προσπαθήσει να εμπνεύσει τους συμμετέχοντες, ώστε να αποπειραθούν κατά τις πρωινές ώρες του σεμιναρίου να μεταμορφώσουν σε φωτογραφική απόδοση τη ζωντανή παρουσία ανθρώπων που θα τους εμπιστευθούν το πρόσωπο και/ή το σώμα τους για αυτή την καλλιτεχνική εξερεύνηση. Στη διάρκεια των απογευματινών συναντήσεων θα κριθούν και θα αναλυθούν οι πρωινές απόπειρες, με παράλληλη επέκταση της κριτικής αυτής και σε παλαιότερες φωτογραφίες των συμμετεχόντων με την ίδια θεματολογία. Απώτερος στόχος, όπως κάθε χρόνο, η δημιουργία μιας ομαδικής έκθεσης, με την επιμέλεια του Πλάτωνα Ριβέλλη, η οποία θα φιλοξενηθεί στους χώρους του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Κέντρου Δελφών τον Οκτώβριο του 2018.

Κόστος και διαμονή

Το κόστος για την παρακολούθηση του τετραήμερου σεμιναρίου ορίζεται στα € 80,00.
Παρέχεται η δυνατότητα καταβολής του μισού από το ανωτέρω ποσό (δηλ. € 40,00) σε όσους εκ των ενδιαφερομένων δηλώσουν εκ των προτέρων ότι θα παρακολουθήσουν μόνο το διήμερο Σάββατο 19-Κυριακή 20 Μαΐου.

Οι συμμετέχοντες στο σεμινάριο (καθώς και τυχόν συνοδοί τους) μπορούν, εάν το επιθυμούν, να διαμείνουν στον Ξενώνα του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Κέντρου Δελφών.
Το κόστος διαμονής με ημιδιατροφή (τέσσερις διανυκτερεύσεις σε δίκλινο δωμάτιο με πρωινό και τέσσερα συνολικά γεύματα) είναι € 120,00. Όποιος παρακολουθήσει μόνον το διήμερο Σαββάτου και Κυριακής θα καταβάλει το μισό του ανωτέρω ποσού (€ 60,00).
Η δυνατότητα διανυκτέρευσης σε μονόκλινο δωμάτιο (με περιορισμένο αριθμό παρεχομένων δωματίων) ισχύει μόνο για το πλήρες πρόγραμμα (18-21 Μαΐου) και η χρέωση είναι € 200,00.
Επισυνάπτεται δήλωση συμμετοχής στο σεμινάριο, η οποία πρέπει να αποσταλεί συμπληρωμένη ώς τις 12 Απριλίου 2018 στην ηλεκτρονική διεύθυνση του Κέντρου Δελφών (conferences2@eccd.gr).
Βρείτε εδώ την αίτηση συμμετοχής
Οι ενδιαφερόμενοι θα δηλώσουν, επίσης, εάν επιθυμούν να αποδεχτούν την προσφορά διαμονής στον Ξενώνα του Κέντρου Δελφών, της οποίας μπορούν να επωφεληθούν και οι συνοδοί τους.
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας τόσο για τη συμμετοχή όσο και τη διαμονή.

Προθεσμία για κατάθεση προκαταβολής και οριστικοποίηση εγγραφής στο πρόγραμμα: 27 Απριλίου 2018


Περισσότερες πληροφορίες:

Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών
Φρυνίχου 9
Αθήνα
Τηλ. 210 3312781 (10.00-15.00)

Ευρωπαικό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών

Facebook page

Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο “Τόπος / Μνήμη” απο το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης σε συνεργασία με την Nadezhda Pavlova. Εγκαίνια Τετάρτη 11/04

Το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης, σε συνεργασία με την Nadezhda Pavlova (Βουλγαρία, Φωτογράφος/Επιμελήτρια), παρουσιάζει την ομαδική έκθεση φωτογραφίας με τίτλο: “Τόπος / Μνήμη”, στην "Τάμπια" (Κ. Μελενίκου 14Γ, Θεσσαλονίκη), από 11/04/2018 μέχρι 29/04/2018.
Η έννοια του τόπου, μέσα από την διεργασία της μνήμης, φαίνεται ότι χάνει τον υλικό, κυριολεκτικό της χαρακτήρα, που μάλλον λειτουργεί ως πρόσχημα. Εξελίσσεται σε μία νοητική κατασκευή, της οποίας το πραγματικό στοιχείο έχει μικρή σημασία και μάλλον αποτελεί την αφορμή για την κατασκευή «τόπων».

Άλλοτε ο τόπος, με το πολιτικό φορτίο που φέρει, αποτελεί αντικείμενο κριτικής της τρέχουσας αισθητικής περί «υψηλού» (Νίκος Πρίπορας). Ή καλείται να αφηγηθεί μία προσωπική ιστορία ή κατάσταση, της οποίας η ακρίβεια μπορεί να είναι κυριολεκτική ή αμφισβητήσιμη (Λευτέρης Μικρός). Ο κατασκευασμένος τόπος μπορεί να αποτελεί το πρόσχημα για την ανάκληση της μνήμης προσφιλών μας προσώπων και μιας ολόκληρης εποχής, ανεπιστρεπτί χαμένης (Τζένη Ντόκου). Και, ακόμη, ο τόπος μπορεί να στεγάσει αυτό που η επιθυμία μας ονοματίζει ως μνήμη ανάπαυλας και ξενοιασιάς (Μένη Σεϊρίδου / Έλσα Τζιάνα). Επίσης, η φωτογραφία έχει την ικανότητα, μέσα από την αποσπασματικότητα, να νοηματοδοτήσει το χωρικό περιβάλλον της πατρώας οικίας (Άννυ Βλαχοπούλου). Σε κάθε περίπτωση, η διαβλητή ιδιότητα της ακρίβειας της μνήμης μας είναι αυτή που, τελικά, κατασκευάζει την έννοια του «τόπου», παρά το αντίθετο.
(Αλέκα Τσιρώνη, φωτογράφος)

Αυτή η έκθεση αφορά στους τόπους. Αντιπροσωπεύει τη μνήμη των τόπων, που βιώνουν τα ανθρώπινα όντα στη διάρκεια του χρόνου και το πώς αυτή η μνήμη διαμορφώνει τα προσωπικά μας συναισθήματα και κοσμοθεωρίες . Ως σωματικά υποκείμενα, έχουμε αναγκαστικά μια σχέση με τα μέρη που μας περιβάλλουν. Σε κάθε δεδομένη στιγμή, βρισκόμαστε σε ένα μέρος, είτε σε διάδρομους των πανεπιστημίων, είτε σε αεροπλάνα, είτε χαμένοι στο δάσος τη νύχτα. Με την πάροδο του χρόνου, οι τόποι αυτοί ορίζουν και δομούν την αίσθηση του εαυτού μας σε τέτοιο βαθμό, ώστε η μετακίνηση να έχει δραματικό αντίκτυπο στην αντίληψή μας για το ποιοι είμαστε, μέχρι και να μας αφήσουν με την αίσθηση ότι είμαστε άστεγοι στον κόσμο. Όμοια, οι αναμνήσεις που αποκτάμε από τους τόπους που κατοικούμε αποκτούν μια αξία που είναι και ανυπολόγιστη όσο και ζωτική. Χωρίς τη μνήμη των τόπων, η ίδια η μνήμη δεν θα έπαιζε πλέον κάποιο ρόλο στη συνειδητή ζωή μας. Ο τόπος βρίσκεται στον πυρήνα όχι μόνο του ποιοι είμαστε, αλλά και της κουλτούρας στην οποία βρισκόμαστε
.
Η συλλογή φωτογραφιών των Βούλγαρων συμμετεχόντων κινείται μεταξύ ενός τρισδιάστατου χώρου, που ορίζεται από τους άξονες του τόπου, της μνήμης και του χρόνου. Μνήμες του παρελθόντος που θέλουμε να ξεχάσουμε συναντιούνται με τις αναμνήσεις των χρόνων που θέλουμε να διατηρήσουμε, να προχωρήσουμε μέσα από την παρούσα αναζήτηση για το παρελθόν και τελικά να εισχωρήσουμε στο μέλλον, μετατρεπόμενες διαρκώς σε παρελθόν. Η σειρά "Η οικογένεια του Stoyanov" από το Imaginary Archive αντιπροσωπεύει προσωπικές οικογενειακές μνήμες από το λίκνο στον τάφο. Μνήμες που κανείς δεν θέλει να ξεχάσει. Στη σειρά του "Ξεχάστε το παρελθόν σας" ο Νίκολα Μίχοφ επικεντρώνεται σε διάσημα μνημεία της σοσιαλιστικής εποχής μας. Εποχές που σκοπεύουμε να ξεχάσουμε γρήγορα και να αφήσουμε στην καταστροφή τις φυσικές αναπαραστάσεις τους. Το σύγχρονο αστικό τοπίο όπου η κατανάλωση έχει ανέλθει σε λατρεία και οι διαφημιστικές πινακίδες είναι τα σύγχρονα τοτέμ, οπτικοποιείται από την Nadezhda Pavlova στη σειρά "Portals". Έρχεται με μια εναλλακτική χρήση της πινακίδας ως πύλη εξόδου στο παρελθόν.

Στη σειρά "Dust" του Dimo Dimov το μέλλον σιγά σιγά αλλά με σιγουριά εγκαθίσταται στη σκόνη και ο επιζών προσπαθεί με φρενίτιδα να διατηρήσει θραύσματα και να δημιουργήσει αναμνήσεις από αυτό.
(Nadezhda Pavlova, Φωτογράφος/επιμελήτρια)

Συμμετέχουν οι Έλληνες φωτογράφοι (μέλη του Φ.Κ.Θ.) Λευτέρης Μικρός, Νίκος Πρίπορας, Άννυ Βλαχοπούλου, Τζένη Ντόκου, Μένη Σεϊρίδου / Έλσα Τζιάνα και οι Βούλγαροι φωτογράφοι Nadezhda Pavlova, Dimo Dimov, Nikola Mihov και Timohir Stoyanov.
Επιμέλεια: Αλέκα Τσιρώνη (φωτογράφος) και Nadezhda Pavlova (φωτογράφος / επιμελήτρια).
Στο πλαίσιο της διοργάνωσης
’Aspects of Balkan Photography -2018′
(Σχεδιασμός αφίσας: Μαρία Μικρού)

Εγκαίνια Έκθεσης : Τετάρτη 11 Απριλίου 2018
Διάρκεια Έκθεσης : 11 Απριλίου έως 29 Απριλίου 2018

Καθημερινά 17:00 -22:00

TABYA
Κ. Μελενίκου 14Γ (έναντι πλατεία χημειου)
Θεσσαλονίκη
Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης

Facebook Page Event

Διαγωνισμός Φωτογραφίας «Contrast:Athens, η Αθήνα των αντιθέσεων» Η μητρόπολη, οι συνυπάρξεις της, οι αντιθέσεις της σε μια φωτό Προθεσμία υποβολής συμμετοχών 31/05

                 Διαγωνισμός φωτογραφίας

 Αθήνα, μια πόλη τεσσάρων εκατομμυρίων, μια μητρόπολη με όλες τις αντιφάσεις που φέρνουν οι μικρόκοσμοί της, μια πόλη σε διαρκή κίνηση που αλλάζει, που το παλιό και το νέο, το όμορφο με το άσχημο, το κλασικό και το μοντέρνο, το φροντισμένο και το παραμελημένο, το έντονο και το γαλήνιο, το φωτεινό και το σκοτεινό, και άλλοι άπειροι συνδυασμοί αντιθέσεων συνυπάρχουν. Αυτό το προφίλ μιας ενδιαφέρουσας πόλης αποτελεί το ζητούμενο του διαγωνισμού φωτογραφίας Contrast:Athens, η Αθήνα των αντιθέσεων
Oι Σταθερές Συγκοινωνίες Α.Ε. και οι atenistas ζητάνε τη δική σου φωτογραφία, τη δική σου σκοπιά, για ένα διαφορετικό διαγωνισμό, μια έκθεση που θα καταγράψει μια από τις αντιθέσεις μιας δυναμικής μητρόπολης, στα πλαίσια μιας φωτό.

 ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ
στο Μετρό Σύνταγμα!
Oι 80 που θα επιλεγούν από την κριτική επιτροπή θα εκτεθούν στο Σταθμό του Μετρό στο Σύνταγμα τον Ιούνιο για δύο εβδομάδες.

➤ 4 νικητές – 4 βραβεία

3 φωτογραφίες θα λάβουν τα 3 πρώτα βραβεία ( 3 κάρτες απεριορίστων διαδρομών Συγκοινωνιών Αθηνών) μετά από τις ψήφους της κριτικής επιτροπής ενώ μετά από ψηφοφορία στον χώρο της έκθεσης το κοινό θα έχει την ευκαιρία να αναδείξει την αγαπημένη του φωτό, που θα λάβει το βραβείο κοινού.

ΠΩΣ ΣΥΜΜΕΤΕΧΩ:
►Βγες έξω, περπάτησε, παρατήρησε τις αντιθέσεις στην πόλη και αποτύπωσε το σημείο. Tip: κατά προτίμηση διάλεξε κάθετο κάδρο, αφού κάθετα θα είναι και τα κάδρα στο Μετρό Σύνταγμα.
►►► Προθεσμία συμμετοχής: ως και την 31 Μαΐου 2018.
➤ Όροι διαγωνισμού και λεπτομέρειες
https://atenistas.org/photo/


Facebook Page Event