Peripatetics/ Παρουσίαση Χειμερινού Καλλιτεχνικού Εργαστηρίου στα πλαίσια του project Depression Era την Παρασκευή 18/03

Παρουσίαση Χειμερινού Καλλιτεχνικού Εργαστηρίου στα πλαίσια του project Depression Era / στην Εποχή της Ύφεσης στo ΡΟΜΑΝΤΣΟ την Παραασκευή 18 Μαρτίου.

Μια προσέγγιση στη περιπατητική φωτογραφία.

Το εργαστήριο αυτό περιστρέφεται γύρω από την βιωματική φωτογραφία και την άμεση , μη εννοιολογική αντίληψη. Η περιπατητική φωτογραφία είναι η ήσυχη πλευρά της φωτογραφίας δρόμου κατα την οποία η προσοχή δίνεται πρωτιστως στην κατασταση του νου του φωτογραφου και όχι στο κυνήγι εξαιρετικών φαινομένων. Αυτή η εσωτερικευση της προσοχής φέρνει μια πιο νηφάλια αναγνωση της πραγματικότητας στην εποχή της ύφεσης. Στόχος του εργαστηρίου είναι η παραγωγή και/ή ολοκλήρωση ενος φωτογραφικού πορτφόλιο.
Το περπάτημα είναι η μητέρα της μετανάστευσης. O άνθρωπος πριν ακόμα αρχίσει να συνδυάζει τη δράση του με τις λέξειs, είπε ο ανθρωπολόγος Leroi-Gourhan, "ξεκινά με τα πόδια." To Περπάτημα μας θυμίζει αυτό που μας έδωσε τους πολιτισμoύs μας... και συνδέεται με την ευχαρίστηση. Η περιπατητική προσπάθεια είναι συχνά μια ευλογία παρά μια ταλαιπωρία, όμως για κάποιους ο περιπατητής είναι ένας εθελοντής μάρτυρας!
Η αναζήτηση μιας ανέφικτης απόλαυσηs και μιας απίθανηs αρμονίαs παρακινούν τον περιπατητή - προσκυνητή. Απλό και σύνθετo ταυτόχρονα, το περπάτημα πιστοποιεί ότι η ζωή ξεκινά κατά κάποιο τρόπο ως ανθρώπινη περιπέτεια, γύρω στην ηλικία του ενός έτους. Το περπάτημα είναι μια διαδικασία και ένα πρόσχημα για ένδοσκοπηση. Απο τα πρώτα βήματα στο σπίτι μέχρι τις αποστολές στα Ιμαλάια υπάρχει ένα μεγάλο βήμα που σου επιτρέπει να διασχίσεις τα όρια της ζωής.
Μοναχική μορφή αντίστασης όχι χωρίς νοσταλγία, το περπάτημα είναι πάντα ένα βήμα προς τον "άλλο". Μια συνάντηση που απαιτεί προσπάθεια απά τον εαυτό μας . Είναι μια θεραπεία, τόσο σωματική όσο και ψυχολογική. Οι ονειροπολήσεις του Rousseau, του Ρεμπώ και στη συνέχεια των Stevenson, Thoreau, Benjamin, Walser, Sebald και τοσων άλλων μας ενθαρρύνουν, στην ανάγνωση τους, να βάλουμε τα παπούτσια μας και να περπατήσουμε. Για την χαρά μας και την υγεία μας, το περπάτημα είναι μια μορφή αψήφησης της ταχύτητας και του θορύβου, αυξάνει την περιέργεια, ενθαρρύνει την ταπεινότητα, προκαλεί τον διαλογισμό. Καλεί την περισυλλογή, το να είσαι σιωπηλός για να ακούσειs καλύτερα.
Το περπάτημα μπορεί να μετατραπεί σε ένα προοίμιο για την εκμάθηση τηs ελευθερίαs και να καθιερωθεί ως το πρώτο βήμα σε μια πράξη αντίστασης.
Ο Αλέξης Βασιλικός διερευνά την περιπατητική φωτογραφία ως μορφή διαλογισμού,
την περιπλάνηση ως δυνατότητα αδειάσματος του νου και το άδειασμα του νου ως πηγή έμπνευσης και δημιουργίας. Παράλληλα θα γίνει μια εισαγωγή στο «ενεργειακό editing» - μιας μορφής μη αφηγηματικής σύνθεσης εικόνων.
O Georges Salameh προσεγγίζει την περιπατητική φωτογραφία ως μορφή πολιτικής χειρονομίας και μιας ιδιότυπης διερεύνησης της έννοιας της καθίζησης, τόσο με την φυσική οσο και με την μεταφυσική έννοια.


Παρουσιάζουν
Κωστας Γδοντακης - Πανος Μαζαρακης - Αντωνοπουλου Χρυσαλενα - Αγγελικη Φωτουχου - Γεωργιος Γιανοπουλος - Αννα Μωτου - Ιωαννα Χρονοπουλου - Κυριακος Χρυσοχοιδης - Μυρτω Τζιμα - Νίκη Μπίσυλλα - Νικος Παπαγγελης - Βασιλης Σπαγγούρος - Φανή Βλάχου - Αλεξει Σιοζοφ - Ανάργυρος Δρόλαπας - Μαρι Μασουριδου - Σπυρος Κοκκωνης - Εύη Χαραλαμποπούλου - Πηνελοπη Γερασιμου - Ιωαννης Στεφανίδης

Εισηγητές
Georges Salameh
http://georgessalameh.blogspot.it/
Αλέξης Βασιλικός
http://alexisvasilikos.net/

Παρασκευή 18 Μαρτίου 2016
Ώρα προσέλευσης: 18.00
Είσοδος ελεύθερη
ΡΟΜΑΝΤΖΟ
Αναξαγόρα 3-5 Αθήνα

Facebook

Δωρεάν Καλλιτεχνικό Εργαστήρι στα πλαίσια του Depression Era με θέμα "Εκτός Εαυτού, Η χρήση της εικόνας και του λόγου στην αφήγηση του βιώματος" 14/02-01/03

Η έκφραση “εκτός εαυτού” που στην ελληνική γλώσσα είναι μια μεταφορά για την οργή, εκφράζει επίσης την παραδοχή μιας γενικευμένης αλλοτρίωσης, αλλά και την επιθυμία ανάκτησης του εαυτού εκτός του οποίου, όπως φαίνεται, συνηθίζουμε να ζούμε.

 Το εργαστήριό μας θα λειτουργήσει ως χαρτογράφηση και ως πρόταση τρόπων χρήσης της προσωπικής εμπειρίας (φωτογραφίες προσωπικών αρχείων, φωτογραφικών ντοκουμέντων, ημερολογιακών κειμένων, αλληλογραφίας κ.α.) και των αλλοιώσεων που αυτή υφίσταται- από τη μνήμη, τους αμυντικούς μηχανισμούς και τη γενικότερη διάχυση που ευνοεί η σημερινή συγκυρία, είτε την ονομάσουμε κρίση, είτε αλλιώς.

Θα ασχοληθούμε με την προσωπική μας ιστορία αναζητώντας τρόπους για να την εντάξουμε στο ευρύτερο πλαίσιο της εποχής μας, αλλά θα μας απασχολήσει και η αντίστροφη κίνηση: πώς δηλαδή διατηρούμε το δικαίωμα να τοποθετηθούμε απέναντι στην ιστορία, εγγράφοντας  (με εικόνες και λέξεις) την δική μας αφήγηση. Στη διάρκεια αυτής της διαδικασίας οδηγός μας θα είναι η τέχνη: ως προνομιακό πεδίο θα μας υπενθυμίζει με συγκεκριμένα παραδείγματα πώς να αντιμετωπίζουμε την κατασκευή του εαυτού ως “θεραπεία” του ναρκισσισμού.

Ο συνδυασμός φωτογραφίας και κειμένου έχει για εμάς ουσιαστικό νόημα στη διερεύνηση αυτής της θεματικής: πρόκειται για αφηγήσεις που συχνά συμβαδίζουν ή ακόμη και αντικαθιστούν η μία την άλλη.
Στόχος είναι να αντιληφθούμε καλύτερα τις προθέσεις μας όταν παράγουμε ένα έργο αυτοβιογραφικού χαρακτήρα που είναι εξομολογητικό και ταυτόχρονα ανοιχτό προς τον κόσμο.

Στο θεωρητικό μέρος του σεμιναρίου, οδηγός μας θα είναι το έργο καλλιτεχνών με αφηγηματικές αξίες που περιγράφουν το προσωπικό βίωμα (από το Feast του Araki, μια ημερολογιακή καταγραφή των γευμάτων της γυναίκας του στο νοσοκομείο ως τα φωτορομάντζα της Germaine Krull και τις φωτογραφικές αφηγήσεις  της Moyra Davey για τις αδερφές της στο Seven, έργο εμπνευσμένο από τον ομώνυμο ήρωα του Salinger). Καλλιτέχνες που χρησιμοποιούν αρχεία εφημερίδων και προσωπικές μαρτυρίες όπως  ο Lewis Baltz, ή συνομιλούν άμεσα με συγγραφείς (όπως η Tacita Dean με τον  Sebald ή ο Eamonn Doyle με τον Beckett) θα μας απασχολήσουν επίσης.
Θα μας απασχολήσουν όμως και οι συγγραφείς που ενέταξαν περισσότερο ή λιγότερα επιτυχημένα τη φωτογραφία στη δουλειά τους (ο Sebald και οι επίγονοί του), συγγραφείς που δούλεψαν στενά με φωτογράφους (Flaubert και Maxime du Camp), συγγραφείς που φωτογράφησαν οι ίδιοι (Μπάροουζ, Κόμπο Άμπε, Μισέλ Ουελμπέκ).

 Στο πρακτικό μέρος του σεμιναρίου θα ασχοληθούμε με την κριτική συζήτηση των έργων που θα δημιουργήσουν οι συμμετέχοντες. Με σκοπό τη δυναμική συνέχεια, θα δουλέψουμε με ανάλυση των εργασιών που θα προκύψουν στη διάρκεια του σεμιναρίου. Οι συμμετέχοντες μπορούν να συνδυάσουν την εικόνα με το λόγο ή να ασχοληθούν με μια από τις δυο όψεις της αυτοβιογραφικής καταγραφής.

Τόσο στη θεωρία όσο και στην πράξη θα συζητήσουμε γύρω από τα εμπόδια που θέτουμε εμείς οι ίδιοι στην καλλιτεχνική σύλληψη όψεων της αυτοβιογραφίας μας. Θα μιλήσουμε μεταξύ άλλων για  την τυραννία της γνώμης των άλλων, το εύθραυστο της βούλησης, την μεμψιμοιρία, τον ναρκισσισμό, την επανάληψη των μοτίβων που μας απασχολούν στο καλλιτεχνικό έργο.

Οι εισηγήσεις δεν θα πραγματοποιηθούν μόνο από τους διδάσκοντες αλλά και από τους προσκεκλημένους τους. Σε κάθε συνάντηση θα υπάρχει θεωρητική διαχείρηση των ζητημάτων που προκύπτουν ανά περίπτωση, καθώς οι εργασίες των συμμετεχόντων θα ανανεώνουν κάθε φορά το θεωρητικό πλαίσιο στο οποίο θα κινούμαστε. Σε κάθε τετράωρο περιλαμβάνεται και μια συνάντηση με θεωρητικούς και δημιουργούς (συγγραφείς, εικαστικούς, ψυχαναλυτές, κινηματογραφιστές κλπ) που έχουν ασχοληθεί με το θέμα του βιώματος και του ντοκουμέντου στην τέχνη.

Παραγωγή νέου έργου. Με σκοπό η κάθε ατομική αποτύπωση εμπειρίας να συνδέεται με τις υπόλοιπες και να δημιουργεί ένα ευρύτερο φάσμα παραπληρωματικών αφηγήσεων, θα επιχειρήσουμε ένα συνολικότερο καλλιτεχνικό σχέδιο: η αφήγηση του εαυτού θα οδηγήσει, ελπίζουμε, στην αφήγηση μιας νέας συλλογικότητας, εκτός του εαυτού- ενός ευρύτερου τεκμηρίου γύρω από τους τρόπους που ζούμε σήμερα.

Εισηγητές Εργαστηρίου : Αμάντα Μιχαλοπούλου / Δημήτρης Τσουμπλέκας

Θα πραγματοποιηθούν 6 συναντήσεις διάρκειας 4 ωρών, σε απογευματινές ώρες (16.00-20.00)
Το εργαστήριο οργανώνεται σε 3 βασικά μέρη:

1. 14,15/ 2 / 2015:  Συνάντηση γνωριμίας με τους διδάσκοντες. Διάλεξη για την αλληλεπίδραση της φωτογραφίας και της λογοτεχνίας με παραδείγματα αυτοβιογραφικών αναφορών στις εικαστικές τέχνες και στην πεζογραφία. Διαμόρφωση της κεντρικής ιδέας και των τρόπων εργασίας και συν-εργασίας στη διάρκεια του σεμιναρίου.

2.  21,22/ 2/ 2015: ανεξάρτητη έρευνα, εργασία πεδίου, προετοιμασία των έργων από τους συμμετέχοντες και ταυτόχρονη κριτική ανάλυση των έργων σε εξέλιξη.

3. 28/ 2 /2015, 1/3/2015 : Παρουσίαση της τελικής φάσης των πρότζεκτ και κριτική συζήτηση. Παρουσίαση των έργων που παρήχθησαν σε μέλη της ομάδας του Depression Era και στο κοινό.

ΟΡΟΙ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

To καλλιτεχνικό εργαστήριο ΕΚΤΟΣ ΕΑΥΤΟΥ είναι δωρεάν και ανοιχτό (κατόπιν αιτήσεως και πρότασης συμμετοχής) σε όλους τους ενδιαφερόμενους. Για συμμετοχή τους στη διαδικασία επιλογής, οι ενδιαφερόμενοι θα πρέπει να στείλουν:

1.     Επιστολή όπου θα αναφέρεται ονοματεπώνυμο, διεύθυνση επικοινωνίας, τηλέφωνο, email και ιδιότητα, καθώς και δήλωση ενδιαφέροντος για τη συμμετοχή  στο συγκεκριμένο εργαστήριο.
2.     Μικρό κείμενο 100-150 λέξεων (doc ή pdf) που να ανταποκρίνεται στο θέμα του εργαστηρίου και θα διευκρινίζει τους λόγους επιθυμίας συμμετοχής.
3.     Δείγμα έργου: 8-10 φωτογραφίες (κατά προτίμηση ενός θέματος) σε μορφή jpg ή σε ενιαίο pdf. Ή κείμενο αυτοβιογραφικου χαρακτήρα (ως 500 λέξεις). Ή συνδυασμό και των δύο: 5 φωτογραφίες και  κείμενο 250-300 λέξεων.

Τα email που θα περιλαμβάνουν τα παραπάνω:
- δεν πρέπει να ξεπερνούν τα 15 MB
- ως θέμα να αναγράφεται: ΕΚΤΟΣ ΕΑΥΤΟΥ_ ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ_ ΟΝΟΜΑΤΕΠΩΝΥΜΟ
- να αποστέλλονται στην διεύθυνση: depressioneragr@gmail.com

Oι ενδιαφερόμενοι θα λάβουν απάντηση παραλαβής της αίτησής τους και έπειτα θα ενημερωθούν για την συμμετοχή τους με e-mail.

Προθεσμία υποβολής αιτήσεων:                      Δευτέρα                   9 / 2/ 2015
Ανακοίνωση ομάδας εργαστηρίου:                  Τετάρτη                  11 / 2/ 2015
Πρώτη συνάντηση ομάδας:                               Σάββατο                 14 / 2/ 2015

Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 20 άτομα


Οι συναντήσεις του εργαστηρίου θα γίνονται στο Μουσείο Μπενάκη (Κτήριο οδού Πειραιώς)

Το εργαστήριο πραγματοποιείται με δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.

http://www.depressionera.gr/281115/workshops

"New Documents" Δωρεάν Workshop στο πλαίσιο της έκθεσης Depression Era – Στην Εποχή της Ύφεσης. Αιτήσεις Συμμετοχής εως 08/12

Στο πλαίσιο της έκθεσης Depression Era – Στην Εποχή της Ύφεσης, ανακοινώνεται η έναρξη χειμερινού καλλιτεχνικού εργαστηρίου με θέμα την θεωρία και πρακτική της τεκμηριωτικής φωτογραφίας (documentary photography).

Από τις απαρχές της κοινωνικής φωτογραφίας στην Αμερική του 19ου αιώνα, ως το σύγχρονο ντοκιμαντέρ, η τεκμηριωτική φωτογραφία, ως μέθοδος καταγραφής της πραγματικότητας, μπορεί να συνιστά ένα ερευνητικό, αλλά και αισθητικό έργο, όπου συνυπάρχει η κοινωνιολογική και καλλιτεχνική ματιά. Σε αυτό το εργαστήριο, μέσα από διαλέξεις και την ανάπτυξη ομαδικού πρότζεκτ, θα εξετάσουμε τους τρόπους με τους οποίους η εικόνα – ως ντοκουμέντο, αλλά και ως έργο τέχνης – μπορεί να αποκτήσει πρόσβαση σε μια σύνθετη δομή της πραγματικότητας και έτσι να μετατραπεί σε εργαλείο παραγωγής κοινωνικής γνώσης.

Προσκεκλημένοι ομιλητές, ο φιλόσοφος και ακτιβιστής Σάββας Μιχαήλ και ο κοινωνιολόγος και καθηγητής Οπτικών Πολιτισμικών Σπουδών του Παντείου Πανεπιστημίου, Γιάννης Σκαρπέλος.

To καλλιτεχνικό εργαστήριο "New Documents" είναι δωρεάν και ανοιχτό για αίτηση συμμετοχής σε όλους τους ενδιαφερόμενους. Οι συναντήσεις θα γίνονται στο Μουσείο Μπενάκη (κτίριο οδού Πειραιώς) και στο πολιτιστικό κέντρο ΡΟΜΑΝΤΣΟ, στην Αθήνα.
Το εργαστήριο πραγματοποιείται με δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.

Παύλος Φυσάκης - Πάσκουα Βοργιά
Διάρκεια Workshop : 12 Δεκεμβρίου 2014 εως 18 Ιανουαρίου 15

Σύνολο διδακτικών ωρών: 24
Προθεσμία υποβολής αιτήσεων: Δευτέρα, 08/12/2014


Για περισσότερες πληροφορίες, και για τη διαδικασία των αιτήσεων συμμετοχής, παρακαλώ επισκεφτείτε την ιστοσελίδα http://depressionera.gr/281115/workshops, ή στείλτε e-mail στη διεύθυνση: depressioneragr@gmail.com ή depression.era.gr@gmail.com

Porfolio Review στα πλαίσια της έκθεσης Depression Era-Στην εποχή της Ύφεσης Σάββατο 29/11

To Σάββατο 29/11, 12.00-20.00, θα πραγματοποιηθεί συζήτηση και κριτική φωτογραφικών προτάσεων (portfolio review) στα πλαίσια της έκθεσης Depression Era-Στην εποχή της Ύφεσης, στο Μουσείο Μπενάκη (Κτήριο Πειραιώς).

 Οι ενδιαφερόμενοι θα πρέπει να διαθέτουν σειρά ή σειρές έργων, έτοιμες προς παρουσίαση σε ψηφιακή μορφή (jpeg, 72 dpi, 1920 pixels σε usb stick ή dvd) ή τυπώματα. Στην κριτική διαδικασία θα συμμετέχουν μέλη της ομάδας Depression Era.
 Παρακαλούνται, όσοι ενδιαφέρονται, να υποβάλλουν σύντομο βιογραφικό (max 200 λέξεις) και το σκεπτικό της ενότητας που θα παρουσιάσουν (max 200 λέξεις) καθώς και ένα μικρό δείγμα δουλειάς σε ηλεκτρονική μορφή (σε χαμηλή ανάλυση) μέχρι τις 24/11 στην ηλεκτρονική διεύθυνση depressioneragr@gmail.com.
Τα portfolio reviews θα πραγματοποιηθούν στην αίθουσα σεμιναρίων του Μουσείου Μπενάκη, Πειραιώς 138.

Portfolio Review
Σάββατο 29 Νοεμβρίου 2014, 12.00-20.00
Μουσείο Μπενάκη (Κτήριο Πειραιώς)
Αθήνα
www.benaki.gr

«Depression Era: στην Εποχή της Ύφεσης» στο Μουσείο Μπενάκη Εγκαίνια Δευτέρα 3 Νοεμβρίου

Το έργο που παρουσιάζεται στην έκθεση «Depression Era: στην Εποχή της Ύφεσης» αποτυπώνει το αστικό και κοινωνικό τοπίο της κρίσης. Η έκθεση είναι ένα μωσαϊκό διαφορετικών αφηγήσεων και νοημάτων, μια συλλογική καταγραφή του τραυματικού μετασχηματισμού της κρίσης μέσα από εικόνες και λόγο. Πρόκειται για το αποτέλεσμα τριετούς συνεργασίας 36 καλλιτεχνών, ερευνητών, συγγραφέων, αρχιτεκτόνων, δημοσιογράφων και θεωρητικών σε συνεχή δημιουργικό, πολιτικό, κοινωνικό και αισθητικό διάλογο: ένα ζωντανό, ανοιχτό καλλιτεχνικό αρχείο που επεξεργάζεται την πραγματικότητα της εποχής και του τόπου.

Η κολεκτίβα Depression Era (www.depressionera.gr) και η ΜΚΟ “KOLEKTIV8” που την πλαισιώνει, ιδρύθηκαν το 2011.

Περισσότερες πληροφορίες στο http://bit.ly/1yf0kuE

Τα μέλη της είναι οι: Θεοφάνης Αβραάμ, Λουκάς Βασιλικός, Πάσκουα Βοργιά, Χρυσούλα Βούλγαρη, Ειρήνη Βουρλούμη, Μαρίνα Γιώτη, Γιώργος Γρυπαίος, Γιώργος Δρίβας, Γιάννης Θεοδωρόπουλος, Χάρης Κακουλίδης, Χρήστος Καπάτος, Κώστας Καψιάνης, Πάνος Κιάμος, Νικάνδρη Κουκουλιώτη, Πέτρος Κουμπλής, Τάσος Λάγγης, Μαρία Λούκα, Μαρία Μαυροπούλου, Δημήτρης Μιχαλάκης, Γιώργος Μουτάφης, Πέτρος Μπαμπασίκας, Νίκος Ξυδάκης, Γιώργος Πρίνος, Δημήτρης Ραπακούσης, Γιώργος Σαλαμέ, Σπύρος Στάβερης, Όλγα Στεφάτου, Αγγελική Σβορώνου, Βαγγέλης Τάτσης, Μαρίνος Τσαγκαράκης, Δημήτρης Τσουμπλέκας, Παύλος Φυσάκης, Γιώργος Χαρίσης, Γιάννης Χατζηασλάνης, Ζωή Χατζηγιαννάκη, Χριστίνα Ψαρρά.

Εγκαίνια Έκθεσης : Δευτέρα 3 Νοεμβρίου 2014 στις 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 3 Νοεμβρίου 2014 εως 11 Ιανουαρίου 2015

Μουσείο Μπενάκη
Πειραιώς 138,
Αθήνα
Τηλ.Επικοινωνίας : 210 3453111

Ώρες λειτουργίας : Πέμπτη& Κυριακή: 10:00 - 18:00
                               Παρασκευή&Σάββατο: 10:00 - 22:00

 Είναι κλειστό Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη και τις ακόλουθες αργίες: 25 Μαρτίου, 1 Μαΐου, 28 Οκτωβρίου, 25-26 Δεκεμβρίου, 1 και 6 Ιανουαρίου, Καθαρή Δευτέρα, Κυριακή και Δευτέρα του Πάσχα, Αγίου Πνεύματος.
 

Socialand / Δωρεάν Φθινοπωρινό Καλλιτεχνικό Εργαστήρι στα πλαίσια του Depression era με διαδικασία επιλογής. Προθεσμία Υποβολής Αιτήσεων 17/10

Εισαγωγή

 

Το εργαστήριο επικεντρώνεται στους τρόπους εφαρμογής της φωτογραφίας στην κοινωνιολογική έρευνα του χώρου.

H πολυδιάστατη έννοια του χώρου απαιτεί σήμερα τη μελέτη και τη συγχώνευση διαφορετικών μεθόδων και προσεγγίσεων που λαμβάνουν υπ’οψιν όλες τις αισθήσεις. Η προσέγγιση αυτή αποσκοπεί σε μία αντίληψη του χώρου όχι ως σταθερό και αμετάβλητο αλλα ως συνεχώς μεταβαλλόμενο απο τις αμέτρητες κοινωνικές, φυσικές, οικονομικές, πολιτικές κ.ο.κ.. αλλαγές  που τον διαμορφώνουν.

Παράλληλα, η ευρεία διάδοση και χρήση της εικόνας έχει επαναπροσδιορίσει το ρόλο της ο οποίος απέχει πια από αυτόν της απλής εικονογράφισης ενός κειμένου. Η φωτογραφία αναγνωρίζεται πλέον στην επιστημονική έρευνα, ειδικά σε τομείς όπως η κοινωνιολογία και η ανθρωπολογία, ως μεθοδολογικό εργαλείο ισάξιο με τη θεωρία. Γεγονός που υπογραμμίζει την ικανότητα της εικόνας να παράγει γνώση απο μόνη της, και πάνω απ’όλα, την ανάγκη να καταλάβουμε και να διαχειριστούμε σωστά τους πολύπολοκους και διαφορετικούς τρόπους που διαθέτει.
 Πως λοιπόν μπορουμε με την φωτογραφία να ερευνήσουμε τους μετασχηματισμούς του χώρου στην Ελλάδα της κρίσης; Πως μπορούμε να καταθέσουμε την δική μας φωτογραφική αφήγηση αποφεύγοντας τις γραφικές εικονογραφίσεις και έτσι να συνεισφέρουμε στην κατανόηση όλων αυτών των μεγάλων αλλαγών;


Μεθοδολογία

Το πρώτο μέρος θα είναι μία εισαγωγή στην κοινωνιολογική ανάλυση του χώρου μέσα από μία επιλογή θεωρητικών κειμένων που εξετάζουν πως οι εκάστοτε κοινωνικές/οικονομικές/πολιτικές συνθήκες, οι αισθήσεις μας, το φυσικό περιβάλλον, το φύλο, η θρησκεία, η κοινωνική θέση/τάξη και άλλα πολλά, συνθέτουν –παράγουν κατα τον Lefebvre– συνεχώς το χώρο.

Το δεύτερο μέρος επικεντρώνεται στους λόγους και στους τρόπους της εφαρμογής της  φωτογραφίας στην κοινωνιολογική έρευνα του (αστικού) χώρου. Θα συζητήσουμε τις δουλειές διαφορετικών φωτογράφων του εξετάζοντας, μεταξύ άλλων, τη σημασία του υποκειμένου (δηλαδή του φωτογράφου) και το ρόλο που παίζει στην διαμόρφωση του χώρου και στην απεικόνιση του.

Οι συμμετέχοντες θα καλεστούν να δημιουργήσουν μία ενότητα φωτογραφιών με θέμα μία περιοχή της Αθήνας που βιώνει έντονες κοινωνικές ανακατατάξεις λόγω της κρίσης. Όπως για παράδειγμα οι αλλαγές στην ανθρωπογεωγραφία του κέντρου: εγκατάσταση ξένων μεταναστών/εγκατάλειψη απο Έλληνες κατοίκους και η μετακίνηση τους σε προάστεια, οι διαταραχές, η πρωτόγνωρη βία και ανέχεια, η διαφοροποίηση απο περιοχές τουριστικού ενδιαφέροντος (όπως γύρω απο το νεο μουσείο ακρόπολης), επίσης τα νέα μεγάλα κατασκευαστικά έργα (φαληρικό δέλτα, αναπλάσεις του κέντρου, μεγάλα εμπορικά κέντρα) κλπ.

Το ζητούμενο είναι η απεικόνιση να δίνει στοιχεία για τον χώρο όχι μόνο περιγραφικά αλλά αναλυτικά, στοιχεία δηλαδή που να προτείνουν μία κοινωνιολογική ανάγνωση/αφήγηση της πόλης μέσω της εικόνας. Το μέσο είναι η φωτογραφία ανάλογα με την δυνατότητα και επιθυμία του καθένα. Βασικό στοιχείο για την ολοκλήρωση των εργασιών, οι οποίες μπορουν να είναι και ομαδικές, θα είναι η παρουσίαση τους, η συζήτηση και η κριτική από όλους τους συμμετέχοντες, διδάσκοντες και άλλα μέλη του Depression Era.


Διδάσκοντες :

Δημήτρης Μιχαλάκης
 Ο Δημήτρης Μιχαλάκης γεννήθηκε το 1977 στην Αθήνα. Σπούδασε φωτογραφία στη σχολή Focus(Photography & Video Art) . Από το 2004 υπήρξε συνεργάτης στο περιοδικό Κ, (Καθημερινή της Κυριακής), και το E Magazine (Κυριακάτικης Ελευθεροτυπίας ). Οι φωτογραφίες του έχουν δημοσιευθεί σε ελληνικά και διεθνή περιοδικά (Spiegel, Die Zeit, Rolling Stones Magazine, Bloomperg,Verve Photo Magazine  κ.α.) Έχει ταξιδέψει σε δημοσιογραφικές αποστολές σε περισσότερες από 30 χώρες και κυρίως στην πρώην Σοβιετικη Ένωση και την ανατολική Ευρωπη.

Ζωή Χατζηγιαννάκη
 H Ζωή Χατζηγιαννάκη γεννήθηκε το 1976 στην Αθήνα. Σπούδασε γραφιστική στη Σχολή Βακαλό
και φωτογραφία στο Kent Institute of Art & Design. Στη συνέχεια, με υποτροφία από το Ίδρυμα
Κρατικών Υποτροφιών, ολοκλήρωσε μεταπτυχιακές (ΜΑ Photography & Urban Cultures) και διδακτορικές σπουδές (PhD Visual Cultures) στο Goldsmiths College, University of London.
Η δουλειά της έχει βραβευτεί με το Jerwood Photography Award  και έχει εκτεθεί και δημοσιευτεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Πρόγραμμα Εργαστηρίου:

Το εργαστήριο οργανώνεται σε 3 μέρη:

(1)  22/10 – 24/10/2014:  Πρώτες συναντήσεις και συνεργασία με τους διδάσκοντες. Διαλέξεις, σεμινάρια, συζητήσεις και παρουσιάσεις πρώτων ιδεών και υλικού.  Διαμόρφωση κεντρικής ιδέας, βασικών στόχων πρότζεκτ και πλάνου εργασίας.
(2)  25/10 – 10/11/2014:  Διακοπή - ανεξάρτητη έρευνα, εργασία πεδίου, προετοιμασία, εξέλιξη των έργων από τους συμμετέχοντες.
(3)  11/11 – 13/11/2014:  Παρουσιάσεις των έργων και συναντήσεις με τους διδάσκοντες. Δημόσια παρουσίαση έργων σε μέλη της ομάδας του Depression Era και στο κοινό.

To καλλιτεχνικό εργαστήριο «Socialand» είναι δωρεάν και μπορεί να συμμετέχει όποιος θέλει. Θα υπάρχει διαδικασία επιλογής όπου οι ενδιαφερόμενοι θα πρέπει να στείλουν:

(α) Επιστολή όπου αναφέρονται το ονοματεπώνυμο, η διεύθυνση επικοινωνίας, το τηλέφωνο, email και η ιδιότητά τους, και ότι ενδιαφέρονται να συμμετάσχουν στο εργαστήριο
(β) Κείμενο 100 -200 λέξεων (doc ή pdf) που να ανταποκρίνεται στο θέμα του εργαστηρίου και τους λόγους που επιθυμούν να συμμετέχουν.
(γ) Δείγματα έργων τους: 8-12 φωτογραφίες (κατά προτίμηση ενός θέματος) σε μορφή jpg ή σε ένα ενιαίο pdf.

Τα email που θα περιλαμβάνει τα παραπάνω:
- δεν πρέπει να ξεπερνάει τα 15 MB
- στο θέμα να αναγράφεται: SOCIALAND: ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ: ΟΝΟΜΑΤΕΠΩΝΥΜΟ
- να αποστέλεται στην διεύθυνση: socialandworkshop@gmail.com

Oι ενδιαφερόμενοι θα λάβουν απάντηση παραλαβής της αίτησής τους και θα ενημερωθούν με email και τηλεφωνικά για τη συμμετοχή τους στο εργαστήριο.


Προθεσμία υποβολής αιτήσεων:                    Παρασκευή     17 Οκτωβρίου 2014
Ανακοίνωση ομάδας εργαστηρίου:                Σάββατο         18 Οκτωβρίου 2014
Πρώτη συνάντηση ομάδας:                            Τετάρτη           22 Οκτωβρίου 2014

Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων:                 20 άτομα


Οι συναντήσεις του εργαστηρίου θα γίνονται στο Κέντρο Επισκεπτων του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος στο Δέλτα Φαλήρου, και στο Αμφιθέατρο του Μουσείου Μπενάκη, Κουμπάρη 1, στην Αθήνα.

Το εργαστήριο υλοποιείται με δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.

Deprsession era

Το Depression Era τον Νοέμβριο στον Μήνα Φωτογραφίας PARIS PHOTO 2014 στο Παρίσι και στο Μουσείο Μπενάκη στην Αθήνα.

Depression Era /30 φωτογράφοι, καλλιτέχνες, ερευνητές, συγγραφείς, αρχιτέκτονες, δημοσιογράφοι και επιμελητές

Η κολεκτίβα που σχηματίστηκε το 2012 μιλάει για την ελληνική κρίση μέσα από εικόνες και κείμενα. Εμπνέεται από τις φωτογραφικές δράσεις της Farm Security Administration την εποχή της κρίσης του 1929 στις Ηνωμένες Πολιτείες, αλλά αφήνει τους δημιουργούς εξ ολοκλήρου ελεύθερους να επιλέξουν την άποψή τους για να εκφράσουν όλα όσα δεν λέγονται στην καθημερινή ζωή, στο κοινωνικό και αστικό τοπίο μιας Ελλάδας σε κρίση.
 Καθένα από τα μέλη της ομάδας προτείνει την ερμηνεία του σαν κομμάτι ενός μωσαϊκού, σχεδιάζοντας έτσι τη συλλογική αφήγηση μιας πραγματικότητας που μας αφορά όλους.

Επιμέλεια: Κολεκτίβα DEPRESSION ERA και Laura Serani

Από 6 Νοεμβρίου εως 28 Νοεμβρίου 2014 Μήνας Φωτογραφίας PARIS PHOTO 2014/ Central Dupon Images/ www.mep-fr.org

Από 6 Νοεμβρίου εως 11 Ιανουαρίου 2015 Μουσείο Μπενάκη/ Αθήνα / www.benaki.gr

 www.depressionera.gr/

 

Το Depression Era μαζί με 33 καλλιτέχνες στο Μουσείο BOZAR στις Βρυξέλλες στην έκθεση «No country for young men» από 25 Μαρτίου εως 3 Αυγούστου



Φωτογραφία : Παύλος Φυσάκης

Την Τρίτη 25 Μαρτίου εγκαινιάζεται στο Μουσείο BOZAR στις Βρυξέλλες η έκθεση «No country for young men» με την συμμετοχή 33 καλλιτεχνών και του “Depression Era”. Οι καλλιτέχνες στην έκθεση αυτή,  επιχειρούν να εκφράσουν τον αντίκτυπο της οικονομικής κρίσης στη χώρα τους.  Το έργο τους υπερβαίνει την καθημερινή κάλυψη των πολιτικών και οικονομικών εξελίξεων και αποτελεί  μια πιο διορατική ματιά σε αυτό που συμβαίνει σήμερα στην Ελλάδα.




Συμμετέχουν οι :
Λουκία Αλαβάνου/ Μανώλης Αναστασάκος & Αλέξανδρος Βασμουλάκης/ Βασίλης Μπαλάσκας/ Depression Era/ Ειρήνη Ευσταθίου / Στέλιος Φαιτάκης/ Μαρίνα Γιώτη/ Αλέξανδρος Γεωργίου/ Φίλιππος Γραμματικόπουλος  /Guerrilla Optimists /Μιχάλης Καλλιμόπουλος /Διονύσης Καβαλιεράτος / Πάνος Κοκκινιάς /Άλκης Κωνσταντινίδης / Ζήσης Κοτιώνης / Μαρίνος Κουτσομιχάλης / Αφροδίτη Ψαρρά & Μαρία Βαρελα / Νικόλας Κοζάκης Raoul Vaneigem / Νίκος Ναβρίδης / Άγγελος Παπαδημητρίου / Μαρία Παπαδημητρίου / Poka-Yio / Στεφανία Στρούτα / Λίνα Θεοδώρου / Πάνος Τσαγκάρης / Κώστας Τσολης / Δημήτρης Τσουμπλέκας / Χρύσα Βαλσαμάκη / Κωστής Βελώνης / Ειρήνη Βουρλάμη / Ζάφος Ξαγοράρης / Γιώργος Ζώης

Επιμέλεια Έκθεσης : Κατερίνα Γρέγου


Ταυτόχρονα με την έκθεση  «No country for young men», ακριβώς απέναντι από το Μουσείο BOZAR στο Atelier Bouwmeester  ( 54-59 Galerie Ravenstein) θα πραγματοποιηθεί η έκθεση του “Depression Era” ως satellite project. Στο “Depression Era” σύγχρονοι  καλλιτέχνες, φωτογράφοι , συγγραφείς , επιμελητές , σχεδιαστές και ερευνητές επιχειρούν να καταγράψουν την ελληνική κρίση μέσα από κείμενα και εικόνες με στόχο την κατανόηση της οικονομικής και κοινωνικής μεταμόρφωσης που λαμβάνει σήμερα χώρα στην Ελλάδα. Περισσότερα για το “Depression Era”

Διάρκεια Έκθεσης : 26 Μαρτίου εως 3 Αυγούστου 2014
Εγκαίνια Έκθεσης : Τρίτη 25 Μαρτίου 2014

BOZAR CENTRE FOR FINE ARTS
Rue Ravenstein 23, 1000 Brussels
Belgium
Tel: +32 2 507 82 00

Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την επίσκεψη σας στο Μουσείο BOZAR

www.lizzyphotoblogen.blogspot.gr