"4 Διευθυντές του Τμήματος Φωτογραφίας στο ΜoMA (Newhall-1940, Steichen-1947, Szarkowski-1962, Galassi-1986) "Πώς και γιατί ο καθένας τους επηρέασε την παγκόσμια φωτογραφία" / Με εισηγητή τον Χρήστο Κοψαχείλη

Το περιοδικό iFocus.gr στο πλαίσιο του εκπαιδευτικού του προγράμματος συνεχίζει να διοργανώνει διαλέξεις μια φορά τον μήνα με εισηγητή τον Χρήστο Κοψαχείλη. Μέσα από αντιθέσεις, αντιφάσεις και σχολιασμούς πάνω στην καλλιτεχνική φωτογραφία ο εισηγητής θα επιχειρήσει να αναλύσει και συνάμα να εμβαθύνει στο έργο σπουδαίων φωτογράφων, αλλά και να θέσει ερωτήματα και προβληματισμούς στο φωτογραφικό κοινό για την καλλιτεχνική φωτογραφία στις μέρες μας.

"4 Διευθυντές του Τμήματος Φωτογραφίας στο ΜoMA (Newhall-1940, Steichen-1947, Szarkowski-1962, Galassi-1986). 

"Πώς και γιατί ο καθένας τους επηρέασε την παγκόσμια φωτογραφία"

Περισσότερα εδώ

 Κόστος: 10 Ευρώ η διάλεξη
Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210-3647088  info@ifocus.gr
Προσοχή: Περιορισμένες θέσεις.
Σάββατο 18 Μαίου 2019, 19:00-21:00
ΣΤΟΑ ΟΠΕΡΑΣ,
Ακαδημίας 57 & Ιπποκράτους 13,
Αθήνα

Facebook Page Event

Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας με τίτλο "Woman" στην iFocus Photo Gallery. Εγκαίνια Παρασκευή 8 Μαρτίου

To iFocus.gr  σας προσκαλεί στα εγκαίνια της έκθεσης φωτογραφίας υπό τον τίτλο “Woman” την Παρασκευή 8 Μαρτίου στις 20:00 στην iFocus Photo Gallery ( Ακαδημίας 57 & Ιπποκράτους 13).
Η έκθεση θα διαρκέσει ως τις 28 Μαρτίου.
Το ωράριο των επισκέψεων για το φιλότεχνο κοινό θα είναι από τις 12.00 ώς και τις 18.00 τις καθημερινές, τα Σάββατα 12.00-17.00 η έκθεση θα είναι κλειστή τις Κυριακές και τις επίσημες αργίες.

Φωτογράφοι που συμμετέχουν σε αυτή την έκθεση-γιορτή:

Αλέξανδρος Μερτζάνης, Αλεξάνδρα Φωκαέως, Αγνή Παχούλη, Ανδρέας Ζαφείρης, Άννα Πατρώνη, Αντώνης Μακρυδημήτρης, Αντώνης Διασκούρης, Αριστέα Μπουλουξή, Αθηνά Γαλανάκη, Βάγια Βασιλοπούλου, Σίσσυ Μπιστολά, Χρήστος Νικόλης, Χρήστος Ζορμπάς, Κώστας Ευαγγέλου, Χλόη Μαυρουδή, Δανάη Αργυρακοπούλου, Δέσποινα Δεληβασίλη, Δήμητρα Καλλιοτζή, Δήμητρα Κουφάκη, Δήμητρα Παπαθανασίου, Δήμητρα Σωτηρίου, Δημήτρης Καράβολος, Δημήτρης Καλύβεζας, Δημήτρης Ντάφος, Δημήτρης Σταθόπουλος, Δημήτρης Χριστοδουλόπουλος, Διονύσης Παράσχης, Ευτύχης Ανδρεαδάκης, Έλενα Σκρήπκα, Ελένη Αγγελίδου, Ελένη Κούτλα, Ελένη Ιωάννου, Ελένη Πατρινού, Ευάγγελος Ιατρόπουλος, Ευγενεία Αραβαντινού, Φιλοκτίτης Σαλαμήνιος, Φωτεινή Παλιεράκη, Χρήστος Βήχας, Ιώ Καλογιαννάκου, Ιωάννα Κολοβού, Ιωάννης Τσιλίδης, Ιορδάνης Κεραμυδάς, Ιωάννης Κουρταλής, Νέβι Κανίνια, Καλλιόπη Κατσιδονιώτη, Καλλιόπη Χατζοπούλου, Κατερίνα Τσάκωνα, Κυράκος Πανίτσας, Φωτεινή Κρανάκη, Κρυσταλλία Ιωαννίδου, Λένια Θεοδώρου, Λία Πετάλα, Λουλουδιά Γρέδη, Μαρία Αραμπατζάνη, Μαρία Αργυρίου, Μαρία Μπούρου, Μαρία Ζέρβα-Θεοδώρου, Μαρία Λαμπριάδου, Μαρία Μαντώνη, Μαρίλη Ηλιάδου, Μαρίνα Ροβίθη, Μαρίνα Νότα, Μανίκας Βασίλης, Μαρίτα Καμπούρη, Ματίνα Αναγνωστοπούλου, Μία Λάμπρου, Νάντια Φωτάκη, Νατάσα Κουρή, Νικόλ Οικονόμου, Νίκος Ευστρατίου, Νίκος κιχεμ, Νίκος Μεγγρέλης, Ντάρλα Ιωάννα, Όλια Μουρουζίδου, Τούλα Ροδοπούλου, Πέτυ Αιγινίτου, Φίλιππος Μαράκης, Μαρία Ραμπία, Κώστας Μπλον, Σπυριδούλα Γουμένου, Σπύρος Δελάλης, Σπύρος Λάμπρου, Σταμπάνης Κώστας, Στέφανος Ταμβάκης, Στράτος Αλοίμονος, Τατιάνα Τζουμάκη, Τάκης Παπάζογλου, Τίμος Λύτρας, Τάσος Κακολύρης, Θέμιδα Ζήδρου, Θεωνά Χριστίνα, Θεόδωρος Κατσίκης, Βαγγέλης Γεωργίου, Βαρνάβα Βαρνάβας, Βασίλης Μπατζανόπουλος, Βασίλης Γκίζας, Βασίλης Παύγελος, Βάσση Λαμπρινή, Βασιλική Κούβδoυ, Βίκη Καλογιάννη, Βλάσσης Μαυραγάνης, Βούλα Φιλιππάκη, Γιώργος Μαρινάκης, Αλέξανδρος Παρωτίδης, Γκάρο Καλαϊτζιάν, Δημήτρης Λελούδας
Gust of Honor  Calliope Karvounis

Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 8 Μαρτίου 2019 στις 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 8 Μαρτίου έως 28 Μαρτίου 2019

iFocus Photo Gallery
Ακαδημίας 57 & Ιπποκράτους 13
Αθήνα

Facebook Page Event

www.ifocus.gr

Έκθεση Φωτογραφίας του Γιώργου Αναστασάκη με τίτλο "Τάρταρος" στην iFocus Gallery στην Αθήνα. Εγκαίνια Σάββατο 16/02

Στις 16 Φεβρουαρίου 2019 ώρα 20.00 στην γκαλερί iFocus (Ακαδημίας 17 και Ιπποκράτους 13, μέσα στη στοά της Όπερας) εγκαινιάζεται η έκθεση “Τάρταρος” με φωτογραφίες του Γιώργου Αναστασάκη.

"Τάρταρος"
Ο Τάρταρος ακολουθεί την Όχθη του Αχέροντα σε μια άτυπη αντιστοιχία των αρχαιοελληνικών μύθων για τον Κάτω Κόσμο με τα σύγχρονα γεωπολιτικά τεκταινόμενα που επηρεάζουν και τον ελληνικό χώρο και που ουσιαστικά υπαινίσσεται ότι οι μηχανισμοί εξουσίας είναι διαχρονικοί.
Η Όχθη του Αχέροντα επιχειρούσε διστακτικά να εξετάσει τους εμφανείς και κρυφούς μηχανισμούς βίας στην ανθρώπινη δραστηριότητα, διατηρώντας μια ψύχραιμη κριτική απόσταση. Αυτή η σειρά προσπαθεί να φτάσει πιο βαθιά, με κλειδί αυτό που αποτελούσε την πιο βαθιά κόλαση στους αρχαίους μύθους. Αν η Susan Sontag λέει ότι στην ανθρώπινη ιστορία ο πόλεμος ήταν πάντα η νόρμα και η ειρήνη το διάλειμμα, δεν έχουμε λόγο να υποθέτουμε πως το παρόν είναι διαφορετικό, με τον πόλεμο να είναι μακρινός για την ανεπτυγμένη Δύση ή συγκεκαλυμμένος, αλλά υπαρκτός.
Παρ’ όλα τα επιτεύγματα της ανθρωπότητας, το πραγματικό θεμέλιο του πολιτισμού είναι το αίμα και δημιουργός των θαυμάτων παραμένει ο σκλάβος.
 Στο φόντο όλων αυτών ο τόπος, στρεβλωμένος, μυθικός και αιώνιος ορθώνεται υπενθυμίζοντας ότι στα κοσμικά μέτρα η ανθρώπινη παρουσία είναι αμελητέα.Η ρητορική τoυ έργου διαμορφώνεται διαφορετικά από αυτήν εκείνου που διαδέχεται, γιατί όποιος πάρει απόσταση για να στοχαστεί, κάποια στιγμή πρέπει να ολοκληρώσει το στοχασμό. Και στον Τάρταρο κάνει ζέστη.

Εγκαίνια Έκθεσης : Σάββατο 16 Φεβρουαρίου 2019, στις 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 16 Φεβρουαρίου ως 25 Φεβρουαρίου 2019

Ώρες λειτουργίας: Καθημερινές από τις 11:30 ως τις 18:00, Εκτός Κυριακών
Τοποθεσία: iFocus Photo Gallery ( Ακαδημίας 57 & Ιπποκράτους 13 εντός της Στοάς Όπερας)

Είναι μια συνδιοργάνωση του διαδικτυακού περιοδικού iFocus και του South Space for Photography.

Eπικοινωνία: 210 36 47088 info@ifocus.gr & dora@ifocus.gr

Λίγα Λόγια για τον Γιώργο Αναστασάκη
Ο Γιώργος Αναστασάκης σπούδασε Αγγλική Γλώσσα και Φιλολογία στο Α.Π.Θ με κατεύθυνση στη λογοτεχνία και τις πολιτισμικές σπουδές δίδοντας έμφαση στην κουλτούρα της εικόνας. Συνέχισε μελετώντας συστηματικά τη φωτογραφική θεωρία και πράξη και το 2008 ολοκλήρωσε το ΜΑ in Photographic Studies του University of Westminster στο Λονδίνο, με υποτροφία του Ιδρυματος Κρατικών Υποτροφιών. Έχει εργαστεί επί σειρά ετών στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης στον τομέα παραγωγής εκθέσεων. Το 2014 πήρε το βραβείο Νέων Ελλήνων Φωτογράφων, των Φωτογραφικών Συναντήσεων Κυθήρων. Το έργο του έχει εκτεθεί σε Ελλάδα και εξωτερικό. Ζει και εργάζεται στα Χανιά.

Facebook Page Event

iFocus link

Νέος Κύκλος Διαλέξεων με τον Χρήστο Κοψαχείλη στην iFocus Gallery. Πρώτη Διάλεξη Σάββατο 23/02

Το περιοδικό iFocus.gr στο πλαίσιο του εκπαιδευτικού του προγράμματος συνεχίζει να διοργανώνει διαλέξεις μια φορά τον μήνα με εισηγητή τον Χρήστο Κοψαχείλη. Μέσα από αντιθέσεις, αντιφάσεις και σχολιασμούς πάνω στην καλλιτεχνική φωτογραφία ο εισηγητής θα επιχειρήσει να αναλύσει και συνάμα να εμβαθύνει στο έργο σπουδαίων φωτογράφων, αλλά και να θέσει ερωτήματα και προβληματισμούς στο φωτογραφικό κοινό για την καλλιτεχνική φωτογραφία στις μέρες μας.

Τοποθεσία: iFocus Gallery-Ακαδημίας 57 & Ιπποκράτους 13 (Εντός Στοάς Όπερας)

Σάββατο 23 Φεβρουαρίου 2019 - 1η Διάλεξη 

"Το Χιούμορ στη Φωτογραφία"

Σάββατο 16 Μαρτίου 2019 - 2η Διάλεξη

 " Ansel Adams VS Robert Adams: Διαφορετικές προσεγγίσεις στη φωτογραφία τοπίου"

       Σάββατο 20 Απριλίου 2019 - 3η Διάλεξη

 "Atget – Evans – Frank – Winοgrand: Πνευματική Συγγένεια - Επιρροή και Εξέλιξη"

 Σάββατο 11 Μαίου 2019  - 4η Διάλεξη

"4 Διευθυντές του Τμήματος Φωτογραφίας στο ΜoMA (Newhall-1940, Steichen-1947, Szarkowski-1962, Galassi-1986). 

Πώς και γιατί ο καθένας τους επηρέασε την παγκόσμια φωτογραφία"

Διάρκεια:  (1 Διάλεξη τον μήνα, ώρα 16:30 - 18:30)

   

  Κόστος: 10 Ευρώ η διάλεξη 

(35  Ευρώ αν προπληρωθούν και οι τέσσερις διαλέξεις)

             Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210-3647088  info@ifocus.gr 

Προσοχή: Περιορισμένες θέσεις. 

Περισσότερα εδώ  

Έκθεση Φωτογραφίας της Νανάς Καραμαγκιώλη στην iFocus Gallery. Εγκαίνια Παρασκευή 18/01

Οι φωτογραφίες της Νανάς Καραμαγκιώλη και τα βοτσαλάκια του Κοντορεβυθούλη
του Πλάτωνα Ριβέλλη

Δεν είναι εύκολο να γράφω για τη δουλειά μιας φωτογράφου, η οποία εκτός από μαθήτρια μου (κυριολεκτικά και ιστορικά η πρώτη), εκτός από συνεταίρος και διευθύντρια του Φωτοχώρου, εκτός από ιδρυτικό μέλος και αντιπρόεδρος του Φωτογραφικού Κύκλου, είναι και σύζυγός μου. Η συσσώρευση των ανωτέρω ιδιοτήτων στο πρόσωπο της Νανάς Καραμαγκιώλη αποβαίνει σε βάρος της μαθητείας. Και είναι αλήθεια ότι η Νανά δέχτηκε τη μικρότερη καθοδήγηση από εμένα σε σχέση με όλους τους άλλους φωτογράφους-μαθητές μου, πράγμα που σημαίνει τη λιγότερη βοήθεια αλλά ταυτόχρονα και την περισσότερη ελευθερία.

Προσπάθησα πάντοτε να βάζω σε παρένθεση την προσωπική μου γνωριμία ή συμπάθεια με τους φωτογράφους και να επικεντρώνομαι στο έργο τους και αυτό έκανα (και μάλιστα με ιδιαίτερη εμμονή) και στην περίπτωση της Νανάς. Με μεγάλη μου όμως έκπληξη διαπιστώνω δύο πράγματα που με χαροποιούν. Πρώτον, οι φωτογραφίες της Νανάς ανταποκρίνονται ακριβώς και πλήρως στη Νανά ως τον άνθρωπο που γνωρίζω και δεύτερον ότι οι φωτογραφίες της δεν έχουν καμία συγγένεια με τις δικές μου από την πλευρά της αντιμετώπισης του κόσμου και της χρήσης του φωτογραφικού μέσου. Και τούτο παρά το γεγονός ότι μοιραζόμαστε κοινές αντιλήψεις και αξίες. Ο λόγος της χαράς μου είναι επομένως εύλογος, δεδομένου ότι έτσι αποδεικνύεται αφενός η γνησιότητα έκφρασης της Νανάς και αφετέρου αποενοχοποιείται η διδασκαλία μου από την κατηγορία της «κομματικής γραμμής».

Το φωτογραφικό έργο της Νανάς κατανέμεται σε δύο διακριτές περιόδους. Η πρώτη αντιστοιχεί στην αναλογική εποχή, στο ασπρόμαυρο τριανταπεντάρι φιλμ, στον τριανταπεντάρη φακό, αλλά και στη φωτογραφία προς τα «έξω». Είναι περισσότερο (σύμφωνα με τη γνωστή ορολογία) ένα «παράθυρο». Η δεύτερη αντιστοιχεί στην ψηφιακή εποχή στο έγχρωμο αποτέλεσμα, το τετράγωνο φορμά, στην ελευθερία χρήσης φακών, αλλά και στη φωτογραφία προς τα «έσω». Είναι περισσότερο ένας «καθρέφτης». Οι δύο αυτές περίοδοι αντιστοιχούν και σε διαφορετική οργάνωση της καθημερινότητάς της. Η πρώτη ήταν περίοδος ταξιδιών και εξωστρέφειας και η δεύτερη η περίοδος (που διαρκεί ακόμα) της επιλογής της Σύρου και του νέου μας σπιτιού ως μόνιμης κατοικίας, περίοδος δηλαδή μεγαλύτερης εσωστρέφειας.

Οι παραπάνω διαπιστώσεις, αν και προφανείς, δεν θα ενδιέφεραν τόσο αν δεν συνδέονταν εσωτερικά με ορισμένα χαρακτηριστικά που εκφράζουν το έργο της στο σύνολό του. Ο τρόπος με τον οποίο αποτύπωνε τα παιδιά στις εξωτικές και άγνωστες περιοχές, ουδόλως διαφέρει στην ουσία από αυτόν με τον οποίο αντιμετωπίζει τα οικεία αντικείμενα των εσωτερικών της χώρων. Με διακριτικότητα, τρυφερότητα και μια κάποια μελαγχολία.

Ο προβληματισμός πάνω στη μορφή οδήγησε σε μερικές αλλαγές που ταίριαξαν με τη νέα θεματολογία και μέθοδο φωτογράφισης χωρίς να προδώσουν τη διαχρονική αντιμετώπιση. Η αυστηρή αλλά ποτέ υπερβολική φόρμα τής ασπρόμαυρης περιόδου, φόρμα που σε καμία στιγμή δεν υποβάθμισε την ουμανιστική της προσέγγιση, μεταμορφώθηκε σε μια πιο ελεύθερη αντιμετώπιση του κάδρου της και (πράγμα αξιοσημείωτο) σε μια εντελώς υποκειμενική χρήση του χρώματος η οποία κινείται στα όρια αληθοφάνειας και αλήθειας. Οι πολλές αλλά αυστηρά κατανεμημένες πληροφορίες της ασπρόμαυρης περιόδου αντικαταστάθηκαν από την τολμηρή ανάδειξη μιας λεπτομέρειας σε κυρίαρχο στόχο της φωτογραφίας ενώ όλα τα πέριξ αυτής μετατράπηκαν σε σκηνικό χώρο.

Αυτές όμως οι δύο φωτογραφικές περίοδοι συνδέονται και με μια άλλη θεματολογία που τις διατρέχει, η οποία επίσης παρακολουθεί τις τεχνικές και φορμαλιστικές αλλαγές  που προαναφέρθηκαν. Πρόκειται για τη μεγάλη σειρά από πορτραίτα φίλων που εδώ και τριάντα χρόνια η Νανά συγκεντρώνει και που αποτέλεσαν το περιεχόμενο της έκθεσης της πριν ακριβώς από έναν χρόνο. Στην παρούσα έκθεση παραλείπονται αυτά τα πορτραίτα και η έμφαση δίνεται στις έγχρωμες τετράγωνες φωτογραφίες της  των τελευταίων δέκα (ψηφιακών) χρόνων, με την προσθήκη περιορισμένων δειγμάτων τής δουλειάς των πρότερων είκοσι (αναλογικών) χρόνων, για να υπαινιχθεί η συνέχεια και να υπογραμμιστούν οι αλλαγές.

Η Νανά έχει εντάξει μέσα στη ζωή της τη φωτογραφία και έτσι δεν την επιβαρύνει με μεγάλες απαιτήσεις και προσδοκίες που συχνά καταπνίγουν την ουσία της. Με τις φωτογραφίες της δεν επιχειρεί να κτίσει ένα έργο. Απλώς συνοδεύει τη ζωή της σημειώνοντας με φωτογραφικά βοτσαλάκια, σαν το παραμύθι του «Κοντορεβυθούλη», τη διαδρομή της μέσα σε αυτήν. Η αγάπη για τους φίλους της, η γνώση της για τα χρώματα, τα σπίτια που σχεδιάζει, που επιμελείται και φροντίζει, τα ταξίδια μας και οι εκδρομές μας, όλα αυτά συνιστούν τη μαγιά του φωτογραφικού της κόσμου. Επειδή κι εγώ είμαι ένα μέρος της μαγιάς της δυσκολεύομαι, είναι αλήθεια, να αντιμετωπίσω τη δουλειά της ως δάσκαλος και επιμελητής. Έγινα και ο ίδιος ένα βοτσαλάκι.

Πλάτων Ριβέλλης


Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή 18 Ιανουαρίου 2019, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης : 18 Ιανουαρίου έως 5 Φεβρουαρίου 2019

iFocus Gallery
Ακαδημίας 57 & Ιπποκράτους 13 (Εντός Στοάς Όπερας)
Τηλ. Επικοινωνίας : 210 3647088
Email: info@ifocus.gr
www.iFocus.gr

© Nana Karamagioli

Νανά Καραμαγκιώλη – Βιογραφικό σημείωμα
Η Νανά Καραμαγκιώλη γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1951. Σπούδασε Γραμματειακή Υποστήριξη Επιχειρήσεων (SecrétariatdeDirection) στη Γενεύη (1969). Εργάστηκε ως σχεδιάστρια πλεκτών ρούχων και ίδρυσε το κατάστημα Ragnoστην οδό Χάρητος (1978). Άρχισε να ασχολείται με τη φωτογραφία (1976). Παρακολούθησε μαθήματα φωτογραφίας (1981). Συνίδρυσε και διηύθυνε το κατάστημα φωτογραφικών ειδών Φωτοχώρος(1984). Συνίδρυσε το σωματείο ΦωτογραφικόςΚύκλος(1987). Εργάστηκε ως διακοσμήτρια χώρων. Εξέδωσε λευκώματα με φωτογραφίες της (Μικρή Σειρά και Νέα Μικρή Σειρά Φωτοχώρου) και συμμετέσχε σε όλες τις ομαδικές εκδόσεις του Φωτογραφικού Κύκλου. Εξέθεσε φωτογραφίες της σε ατομικές εκθέσεις στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη και συμμετέσχε σε όλες τις ομαδικές εκθέσεις του Φωτογραφικού Κύκλου.

Διαλέξεις με τον Χρήστο Κοψαχείλη στα πλαίσια του εκπαιδευτικού προγράμματος του περιοδικού iFocus.gr

Το περιοδικό iFocus.gr στο πλαίσιο του εκπαιδευτικού του προγράμματος διοργανώνει διαλέξεις μια φορά τον μήνα με εισηγητή τον Χρήστο Κοψαχείλη. Μέσα από αντιθέσεις, αντιφάσεις και σχολιασμούς πάνω στην καλλιτεχνική φωτογραφία ο εισηγητής θα επιχειρήσει να αναλύσει και συνάμα να εμβαθύνει στο έργο σπουδαίων φωτογράφων αλλά και να θέσει ερωτήματα και προβληματισμούς, στο φωτογραφικό κοινό, για την καλλιτεχνική φωτογραφία στις μέρες μας.

Τρίτη 09/10/2018 (στις 19.30)

Αυτοπορτραίτο VS Selfie

Μια προσπάθεια να αναδειχθούν τα διαφορετικά κίνητρα και ως εκ τούτου και το διαφορετικό αποτέλεσμα το οποίο προσδοκά κάποιος που θέλει να ανεβάσει μια selfie στα κοινωνικά δίκτυα από αυτόν που θέλει να κάνει το φωτογραφικό αυτό-πορτραίτο του.

Η selfie είναι συνυφασμένη με το εφήμερο. Τραβιέται με σκοπό να ανέβει αμέσως. Να αναγνωριστεί ο εικονιζόμενος, να γίνει εύκολα αντιληπτό  που είναι, τι κάνει, για ποιο σκοπό βγάζει τη selfie. Είναι εντελώς ταυτισμένη με την πραγματικότητα. Δεν αποσκοπεί στη μεταμόρφωση, στην υπέρβαση. Άρα είναι εξ αρχής και εξ ορισμού αντίθετη με το έργο Τέχνης, στο οποίο αποσκοπούν πάντα όλοι οι καλλιτέχνες, ζωγράφοι ή φωτογράφοι, όταν χρησιμοποιούν το πρόσωπό τους για μοντέλο.


Τρίτη 13/11/2018 (στις 19.30)

Sudek ή Saudek;

Ανάμεσα στα εκατομμύρια φωτογραφίες που παράγονται καθημερινά, ανάμεσα στους χιλιάδες φωτογράφους που προβάλλονται άκριτα σε μουσεία, γκαλερί, φεστιβάλ, περιοδικά, διαδίκτυο  κλπ, κόντρα στην απλοϊκή άποψη που θέλει να καταργήσει τους σκοπούς και τις προθέσεις  του κάθε δημιουργού, όσοι ασχολούνται με τη φωτογραφία πρέπει κάποια στιγμή να αποφασίσουν με ποιους θα πάνε και ποιους θα αφήσουν, όπως άλλωστε συμβαίνει και στην ίδια τη ζωή.

Τρίτη 11/12/2018 (στις 19.30)

Πόσο μοντέρνα (μπορεί να) είναι η σύγχρονη καλλιτεχνική φωτογραφία;

Η σύγχρονη εποχή του καταναλωτισμού μετέτρεψε το καλλιτεχνικό δημιούργημα σε «προϊόν», η αξία του οποίου υπολογίζεται από το πόσο πολύ και πόσο ακριβά πουλιέται στα αντίστοιχα σούπερ μάρκετ της τέχνης, στις γκαλερί. Αυτό το αδιαμφισβήτητο γεγονός οδήγησε τους καλλιτέχνες στην ανάγκη να δημιουργήσουν «ξεχωριστό» έργο, πρωτότυπο και εύκολα αναγνωρίσιμο από τους μεσάζοντες αυτού του εμπορίου, τους κριτικούς. Έτσι όμως συχνά εγκλωβίζονται στην απλή εικονογράφηση μιας έξυπνης και φρέσκιας ιδέας μόνο και μόνο για να απολαύσουν κι αυτοί τα «δέκα λεπτά που (νομίζουν) ότι τους αντιστοιχούν στη δημοσιότητα».
Για τη Τέχνη της Φωτογραφίας όμως, μια τέχνη που δεν αριθμεί παραπάνω από εκατό χρόνια ζωής, είναι χρήσιμο να θυμόμαστε ότι μοντέρνο δεν είναι απαραίτητα το σύγχρονο, αυτό δηλαδή που παράγεται σήμερα, αλλά και κάτι παλαιότερο η πρωτοτυπία του οποίου δεν έχει ακόμη ξεπεραστεί.

 iFocus Gallery-Ακαδημίας 57 & Ιπποκράτους 13 (Εντός Στοάς Όπερας)
 Έναρξη: Τρίτη 9 - Οκτωβρίου 2018
 Διάρκεια: Οκτώβριος-Νοέμβριος-Δεκέμβριος  (1 Διάλεξη τον μήνα, ώρα 19:30 - 21:30)

 Κόστος: 10 Ευρώ η διάλεξη
(25  Ευρώ αν προπληρωθούν και οι τρεις διαλέξεις)

Περισσότερα εδώ

Χρήστος Κοψαχείλης

Έκθεση Φωτογραφίας της Μαρίας Μπανούτα με τίτλο "Καθρέφτης" στην iFocus Gallery. Εγκαίνια Τρίτη 25/09

Είδωλο εαυτού
Αιχμάλωτα τα μάτια μου περιγράφουν τον κόσμο
Κι εγώ που προτιμούσα τη ζωή απ' το καθρέφτισμά της...
Εικόνα ονείρου
Ρωγμή
Παράθυρό μου
Ελπίδα μου

Με ιδιαίτερη χαρά η iFocus Gallery ανοίγει τις πόρτες της και φιλοξενεί την έκθεση φωτογραφίας της Μαρίας Μπανούτα με τίτλο "Καθρέφτης" στη Στοά της Όπερας στο κέντρο της Αθήνας.

Εγκαίνια: Τρίτη 25 Σεπτεμβρίου, στις 20.30
Διάρκεια: Από 25 Σεπτεμβρίου ως 4 Οκτωβρίου 2018

Τοποθεσία: iFocus Gallery  Ακαδημίας 57 & Ιπποκράτους 13 (Εντός Στοάς Όπερας)
Ώρες λειτουργίας: Από τις 11:00 ως και τις 18.30 τις καθημερινές, και από τις 12.00 ως τις 18.00 τα Σαββατοκύριακα
Διοργάνωση: www.ifocus.gr
Είσοδος ελεύθερη


Facebook Page Event

Η Πρώτη Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας από την κοινότητα του iFocus.gr με τίτλο "Την Mελαγχολική μου τέχνη ασκώντας" Εγκαίνια 20/04

Η υπόθεση δεν είναι απλή, δεν είναι καθόλου απλή, δεν θα μπορούσε να είναι, ειδικά όταν η «μέλαινα χολή» κοντοζυγώνει στην καρδιά.

Ωστόσο, οι φωτογράφοι, εδώ, δίνουν μια διαφορετική οπτική στην σκοτεινή πλευρά της μελαγχολίας μετατρέποντάς την σε δημιουργική δύναμη. Μelancholia Generosa, μια δημιουργική δύναμη με διαφορετική ένταση για τον καθέναν από εμάς, με διαφορετικούς κώδικες και πολλαπλές αναγνώσεις, κι όμως η αφετηρία μας είναι κοινή και ανθρώπινη. Με τα μάτια της ψυχής βουτάμε στα αχαρτογράφητα νερά του εσωτερικού μας κόσμου κι ο στόχος μας δύσκολος, όχι ακατόρθωτος, να φτάσουμε στο κέντρο του. Ένα πνευματικό παιχνίδι είναι, κι εμείς οι πρωταγωνιστές με όχημα τη φωτογραφική μηχανή μας, ευτυχώς.

Με χαρά, σας καλούμε σε αυτό το φωτογραφικό ταξίδι στην μελαγχολία, που μπορεί να σας ακούγεται παράδοξο αλλά, ναι, η γοητεία που άσκησε η μελαγχολική μας διάθεση τότε, τώρα και ποιος ξέρει για πόσο ακόμα, είχε σαν αποτέλεσμα αυτό το φωτογραφικό έργο, το οποίο μόνο χαρά μπορεί να δώσει σε εμάς που αγγίξαμε αυτή την ευαίσθητη πτυχή μας χωρίς φόβο μα με πάθος, και είμαστε έτοιμοι και δυνατοί να την κρεμάσουμε στους τοίχους της iFocus Gallery.

Tα εγκαίνια θα γίνουν στις 20 Απριλίου, στις 19.00, και οι περισσότεροι φωτογράφοι μας θα είναι παρόντες έστω κι αν χρειαστεί να ταξιδέψουν από Θεσσαλονίκη, Καβάλα, Μεσολόγγι,Χαλκίδα, Πάτρα, Αίγιο, Ναύπλιο, Χανιά…Μόνο χαρά θα μας δώσει αυτή η συνάντηση έστω κι αν η αφορμή υπήρξε επίπονη.

Την Mελαγχολική μου τέχνη ασκώντας

Την μελαγχολική μου τέχνη ασκώντας,
στην σιωπή της νύχτας,
όταν μονάχο του φρενιάζει το φεγγάρι,
κι οι εραστές ξαπλώνουν
αγκαλιά με τη θλίψη τους,
παιδεύομαι το φώς να τραγουδήσω,
όχι από φιλοδοξία ή για τον επιούσιο,
ούτε για επίδειξη στο παζάρι των ταλέντων
σε φιλντισένια παλκοσένικα,
μα για την αμοιβή την ελάχιστη
απ’ τα μύχια της καρδιάς τους.
Κι έξω απ’ το φεγγάρι που φρενιάζει
δεν γράφω τούτες τις σελίδες που αφρίζουν
μήτε για τον άνδρα τον περήφανο
μήτε για τους νεκρούς που από ψηλά επιβλέπουν
με τ' αηδόνια και τις ψαλμωδίες τους
μα για τους εραστές,
που αγκαλιάζουνε αιώνων θλίψεις,
που μ’ έχουνε γραμμένο,
κι ούτε τους νοιάζει η μαστοριά κι η τέχνη μου. Ντύλαν Τόμας

Συμμετέχουν οι φωτογράφοι:
Κώστας Αρβανίτης, Πάνος Βαρίτης, Βαρνάβας Βαρνάβα, Φανή Βλάχου, Βάγια Βασιλοπούλου, Έλενα Γανδά, Αθηνά Γκριτζάλα, Λουλουδιά Γρέδη, Γαρυφαλιά Δημοπούλου, Αντώνης Διασκούρης, Στάθης Δουβλέκας, Ηρώ Ζάβου, Αφροδίτη Ιωάννου, Ελένη Ιωάννου, Κρυσταλλία Ιωαννίδου, Βίκυ Καλογιάννη, Μαρία Κανάτα, Κωστής Καναράκης, Νίκος Κασαπάκης, Τάκης Κουτσαντώνης, Δώρα Λαβαζού, Ματίνα Λαδά, Εύα Λαμπροπούλου, Βάσω Λυμπέρη, Λία Πεταλά, Μαρία Μάλλιου, Nena M (Ελένη Μαράντου) , Νίκος Μούρας, Αντώνης Μακρυδημήτρης, Χλόη Μαυρουδή, Ευθύμης Ντελής, Χριστίνα Παπαδοπούλου, Βαγγέλης Πουλής, Νίκη Ταταριώτου, Τατιάνα Τζουμάκη, Βασιλική Τσάκου, Δημήτρης Τούσης, Τατιανή Τουζλούκωφ, Στεφανία Τσουπάκη, Κατερίνα Σβορώνου

Επιμέλεια: Δώρα Λαβαζού

Εγκαίνια Έκθεσης : Παρασκευή, 20 Απριλίου 2018, στις 19:00
Διάρκεια Έκθεσης : 20 Απριλίου 2018 ως 20 Μαίου 2018

iFocus Gallery
Ακαδημίας 57 & Ιπποκράτους 13, εντός Στοάς Όπερας
Αθήνα
Facebook Page Event

www.ifocus.gr

Ήμουν εκεί .. Με αφορμή την Έκθεση Φωτογραφίας του Δημήτρη Μέλλου "Chinatown" συνάντησα την Δώρα Λαβαζού στην iFocus Gallery και μου μίλησε για όσα φωτογραφικά μας ετοιμάζει αλλά και για το πως ξεκίνησαν όλα.

Από την επίσκεψη μου στην iFocus Gallery

Φωτ. Κώστας Δελχάς

της Λίζης Πιστολά

Από τον Οκτώβριο του 2017  ένας νέος φωτογραφικός πυρήνας γεννήθηκε  στο κέντρο της Αθήνας  και συγκεκριμένα στη Στοά της  Όπερας. Το γνωστό διαδικτυακό περιοδικό iFocus.gr απέκτησε τη δική του στέγη και φιλοδοξεί να μας μεταδώσει τη γνώση αλλά κυριώς τη χαρά της φωτογραφίας μέσα από εκθέσεις , σεμινάρια και άλλα φωτογραφικά δρώμενα. Ψυχή του  iFocus.gr η Δώρα Λαβαζού την οποία συνάντησα στη φιλόξενη iFocus Gallery και κάναμε μια υπέροχη φωτογραφική και όχι μόνο κουβέντα. Αφορμή της συνάντησης μας στάθηκε η Έκθεση Φωτογραφίας  του Δημήτρη Μέλλου που εγκαινιάζεται στην iFocus Gallery την ερχόμενη Κυριακή 11 Φεβρουαρίου στις 7μμ.

Λ. Δώρα καλησπέρα, πριν μιλήσουμε για την αφορμή αυτής της συνάντησης, θα ήθελα να σου δώσω συγχαρητήρια για το νέο αυτό εγχείρημα που τόλμησες και πραγματικά έχεις κάνει εξαιρετική δουλειά με τον χώρο της iFocus Gallery στον οποίο βρισκόμαστε αλλά και με τις δραστηριότητες  που παρακολουθώ στο iFocus και ήδη αρχίζουν να πληθαίνουν.  Φαίνεται πραγματικά ότι έλειπε ένας τέτοιος χώρος από το κέντρο της Αθήνας.  Πες μας πώς ξεκίνησε αυτή η ιδέα;

Δ. Ευχαριστώ πολύ για την πρόσκληση και τα εμψυχωτικά σου λόγια, Λίζη!
Η ιδέα αρχικά αφορούσε σε ένα διαδικτυακό περιοδικό, αποκλειστικά και μόνο, για φωτογράφους. Πριν δυο χρόνια σχεδίασα το σάιτ και σε λίγο χρονικό διάστημα αναγνωρίσθηκε και αγαπήθηκε απ’ όλη (σχεδόν) τη φωτογραφική κοινότητα.  Στην πορεία διαπίστωσα πως το διαδίκτυο ναι μεν προσφέρεται για προβολή ωστόσο όλες αυτές οι παρουσιάσεις, συνεντεύξεις ήταν στον «αέρα», τι εννοώ μ΄αυτό. Όλα εικονικά, όλα σε ένα δίκτυο...Εκείνη τη στιγμή θεώρησα σωστό να τολμήσω να δημιουργήσω ένα οικοδόμημα που αρχικά θα στέγαζε την έδρα του σάιτ, στη διαδρομή  είδα πως δεν έφτανε  μόνο αυτό, έπρεπε με κάποιο τρόπο να μπορώ να φιλοξενήσω εκθέσεις, σεμινάρια και διαλέξεις. Κι εκεί πάνω στις σκέψεις και στα θέλω βρέθηκε ο χώρος στη Στοά της Όπερας. Έτσι απλά και γρήγορα .

Λ. Σίγουρα τα πράγματα γίνονται απλά όταν όμως έχει προηγηθεί δουλειά και σκέψη και πραγματικά  εσύ φαίνεται να είσαι στο φυσικό σου περιβάλλον σε αυτόν τον χώρο.  Πολύ χαίρομαι που προχώρησε τόσο γρήγορα αυτή τη ιδέα. Είσαι όμως ανήσυχο πνεύμα και έχεις πολλές δημιουργικές ιδέες μια από αυτές είναι και τα Φωτογραφικά Εργαστήρια για παιδιά. Αλήθεια τι ακριβώς είναι τα εργαστήρια αυτά,  πότε ξεκίνησαν και ποιες είναι οι προϋποθέσεις για να τα παρακολουθήσει ένα παιδί;

Δ. Πέρυσι διοργάνωσα και δίδαξα στα πρώτα φωτογραφικά εργαστήρια για παιδιά και εφήβους επίσης, δημιούργησα την Πρώτη Πανελλήνια Φωτογραφική Ομάδα Εφήβων, με την πεποίθηση πως η τέχνη της φωτογραφίας μπορεί και οφείλει να διεγείρει τη φαντασία και τη δημιουργικότητα των παιδιών.
Το μόνο που χρειάζεται ένα παιδί για να παρακολουθήσει τα εργαστήρια  είναι γονείς με καλλιτεχνικές ευαισθησίες και με τις κεραίες τους συντονισμένες στο  πως η φωτογραφία μπορεί να γίνει ένα παράθυρο στον κόσμο μας, πως η φωτογραφία είναι μια διέξοδος και ένας δημιουργικός τρόπος έκφρασης και αποφόρτισης από την καθημερινή πίεση του εκπαιδευτικού συστήματος... Τα ίδια το μόνο που χρειάζονται δίπλα τους είναι ανθρώπους κατάλληλους να τους δείξουν αυτόν τον μαγικό δρόμο. Φυσικά μια μηχανή ή ένα κινητό για αρχή.
Θα ήθελα εδώ σε αυτό το σημείο να ενημερώσω τους γονείς πως ξεκινάμε νέα τμήματα φωτογραφίας παιδιών και εφήβων στη Γλυφάδα, περισσότερες πληροφορίες μπορούν να βρουν στο σάιτ μας .

Λ. Πραγματικά εξαιρετική ιδέα, καλή επιτυχία και σε αυτό και σε όλα όσα συντονίζεις το τελευταίο διάστημα. Η σημαντική έκθεση φωτογραφίας του Δημήτρη Μέλλου που εγκαινιάζεται την Κυριακή, φωτογραφικά σεμινάρια με σπουδαίους φωτογράφους και τόσα άλλα. Γνωρίζω ότι έχες αρκετά χρόνια εμπειρία στο χώρο των εκδόσεων, όμως όλα αυτά απαιτούν πολύ ενέργεια και πραγματική αφοσίωση θα έλεγα. Τι είναι αυτό που σου δίνει αυτή την ενέργεια;

Δ. Η αγάπη και το πάθος  για τη φωτογραφία είναι η δύναμή μου, από εκεί πηγάζει όλη αυτή η ενέργεια. Προέρχομαι από τον χώρο των περιοδικών με πολυτεή εμπειρία πάνω στο Photo Editing, στη σύνταξη και στον συντονισμό.  Στις εκδόσεις που εργαζόμουν είχα υπό την επιμέλεια μου τα περιοδικά Focus, Focus junior, Geo, Men’s Health , Prevention, 2board κ.α. Όπως αντιλαμβάνεστε έχω μάθει από μικρή ηλικία να κινούμαι γρήγορα και με αποτέλεσμα. Το iFocus.gr & το iFocus Junior είναι η συνέχεια που ήθελα να δώσω μετά το κλείσιμο των περιοδικών που τόσο αγάπησα. Ακούγεται μεγαλεπήβολο εγχείρημα το σάιτ, η γκαλερί, τα σεμινάρια, ο συντονισμός, οι επιμέλειες εκθέσεων, η διδασκαλία…ίσως και να ΄ναι, παρόλα αυτά αν δεν σκέφτεσαι και δεν ενεργείς με τέτοιο τρόπο, αν δεν ρισκάρεις μένεις στάσιμος ένας απλός παρατηρητής του κόσμου κι αυτό δεν είναι μέσα στη φιλοσοφία μου για τη ζωή!

Λ. To 2015  λοιπόν βγαίνει δυναμικά στον αέρα το iFocus, ένα διαδικτυκό περιοδικό αποκλειστικά για τη φωτογραφία και αρχίζει να αποκτά το δικό του κοινό. Θες να μας πεις πως προέκυψε η iFocus Gallery και τι ακριβώς συμβαίνει στον χώρο αυτό;

Δ.  Όπως προανέφερα το σάιτ το σχεδιάσα αποκλειστικά και μόνο για τις ανάγκες των φωτογράφων, των φίλων της φωτογραφίας και για αυτούς που θα ήθελαν να ασχοληθούν με τη φωτογραφική τέχνη. Η μεγάλη απήχηση από τον κόσμο με οδήγησε στο επόμενο βήμα, στον χώρο της  iFocus Gallery . Δυο χρόνια, τώρα, η επαφή και η καθημερινή τριβή με τους φωτογράφους, με τις φωτογραφικές κοινότητες,  τις λέσχες και τις ομάδες με ώθησαν να δω και να αντιληφθώ το κενό που υπήρχε, όλα ήταν εικονικά,  μια πλασματική πραγματικότητα  δεν είχαν και δεν έχουν σάρκα και οστά. Είδα διασπορά δυνάμεων. Κάποιοι σεμιναριακοί χώροι, κάποιες γκαλερί αλλά όχι αποκλειστικά για φωτογράφους, κάποια σάιτς, κάποια μπλογκς, τίποτα ολοκληρωμένο. Ναι, τίποτα ολοκληρωμένο,  τώρα είμαι στην ευχάριστη θέση να έχω υλοποιήσει αυτό τον χώρο να έχω δώσει στο σάιτ σάρκα και οστά,  ώστε να αποτελεί ένα όχημα επικοινωνίας με στόχο να υποστηρίζει όλες τις δράσεις των εργαστηρίων, των εκθέσεων, των διαλέξεων κοκ.

Λ.  Πώς θα μπορούσε κάποιος  να ενημερωθεί για τα σεμινάρια που γίνονται εδώ και όλες τις φωτογραφικές δράσεις ;

Δ. Όλες οι δράσεις μας αναρτούνται στο σάιτ και στα σόσιαλ μίντια που αποτελούν τους δορυφόρους και χρήσιμα εργαλεία για να επικοινωνούμε με τον κόσμο. Σας παροτρύνω να το επισκεφτείτε, να το «ξεφυλλίσετε» και στην κατηγορία Workshops να διαβάσετε και να επιλέξετε ποιο είναι αυτό το εργαστήριο που πιθανόν να σας ενδιαφέρει,  να εκδηλώσετε το ενδιαφέρον σας και να δηλώσετε τη συμμετοχή σας στο μέιλ μας info@ifocus.gr & dora@ifocus.gr  . Επίσης, αν γραφτείτε μέλος μας θα έχει τη δυνατότητα να λαμβάνετε e-mails με τα νέα μας, τα οποία δεν αφορούν μόνο στα σεμινάρια αλλά και σε μια πλούσια αρθρογραφία με στήλες , ειδήσεις , συνεντεύξεις, αφιερώματα πάντα σχετικά με τη φωτογραφία.

Λ. Ποιες είναι οι προϋποθέσεις  για να εκθέσει ένας φωτογράφος  τη δουλειά του στην ifocus gallery;

Δ. Βασική προϋπόθεση είναι να έχει φωτογραφικό υλικό, να μας παραθέσει το πορτφόλιο του , και εφόσον κρίνεται πως το φωτογραφικό υλικό ταιριάζει με τον χώρο και τη φιλοσοφία του, έπεται η επιμέλεια, η επιλογή φωτογραφιών, ο τρόπος και το υλικό που θα τυπωθούν το πώς και πού θα τοποθετηθούν και φυσικά η προώθησή του. Το iFocus.gr εκτός από τις εκθέσεις αναλαμβάνει και κατασκευάζει ιστοσελίδες φωτογράφων, λογότυπα, αφίσες, κάρτες και ότι μπορεί να χρειαστεί ένας φωτογράφος για να προωθήσει το έργο του.

Λ. Ποια είναι τα σχέδια σου για το iFocus Gallery και το iFocus στο άμεσο μέλλον;

Δ. Αυτή την Κυριακή στις 11 Φεβρουαρίου ( στις 19.00) η iFocus Gallery έχει την τιμή και τη χαρά να φιλοξενεί την ατομική έκθεση του Δημήτρη Μέλλου με τίτλο Chinatown. Ο Δημήτρης έρχεται από τη Νέα Υόρκη που ζει και εργάζεται γι’ αυτό το γεγονός. Θα χαρώ πολύ να σας δω και να σας ξεναγήσω στην έκθεση του , εξίσου σημαντικό είναι να γνωρίσετε τον φωτογράφο από κοντά .
Στην πορεία θα ακολουθήσουν κι άλλες εκθέσεις , σύντομα, όπως επίσης κι άλλα εργαστήρια και workshops. Εδώ, θα ήθελα να σταθώ λίγο και να σας  ενημερώσω πως στις 6 Ιουνίου οργανώνω ένα 5ημερο σεμινάριο με τον Ρώσο φωτογράφο του Magnum, Gueorgui Pinkhassov σύντομα θα δείτε ανακοινώσεις μου σχετικά με τιμές και τις προϋποθέσεις που πρέπει να έχει κάποιος που θα ήθελε να το παρακολουθήσει.
Σχετικά με το σάιτ αυτό που οραματίζομαι είναι να συστρατευτούν οι καλύτεροι συντάκτες από όλες τις κατηγορίες της φωτογραφίας και να το δυναμώσουν, επόμενο βήμα μου είναι  να μπορώ να το επικοινωνήσω στο εξωτερικό ίσως αν υπάρχει η δυνατότητα να βγει on air στα αγγλικά σε πρώτη φάση. Θα το δω. Ένα είναι σίγουρο πιστεύω στην καλή φωτογραφία και στους Έλληνες φωτογράφους ωστόσο δεν σας κρύβω πως έχω βαρεθεί αυτή την  εσωστρέφεια, μια περιστροφή γύρω από τον εαυτό μας,  και από στενούς φωτογραφκούς κύκλους ,  γύρω από αυτή τη μικρή φωτογραφική κοινότητα της χώρας μας…Θεωρώ πως με σωστή δουλειά, με σωστούς και αξιόλογους συνεργάτες, μέθοδο και όραμα δεν θα αργήσει η στιγμή που θα τα καταφέρουμε να βγούμε προς τα έξω δυναμικά.


Η Δώρα μου μίλησε με πολύ ενθουσιασμό και χαρά για το νέο της εγχείρημα. Θα το καταλάβετε κι εσείς εάν επισκεφτείτε την iFocus Gallery στη Στοά της Όπερας, και δείτε τον όμορφο χώρο που έχει δημιουργήσει στον οποίο μάλιστα θα φιλοξενηθεί από την Κυριακή 11 Φεβρουαρίου η έκθεση φωτογραφίας του Δημήτρη Μέλλου  “Chinatown”.
Καλή επιτυχία !

IFOCUS GALLERY
ΣΤΟΑ ΟΠΕΡΑΣ
Ακαδημίας 57 & Ιπποκράτους 13
ΑΘΗΝΑ
Τηλ. επικοινωνίας :21 0364 7088